Hip Hop: kunst ja vastupanu maailma ühe tähtsaima kultuurilise liikumise ajaloos

Kyle Simmons 01-10-2023
Kyle Simmons

Kui tänapäeval on hiphop kõige populaarsem ja kaubanduslikult edukam muusikastiil maailmas, siis selle žanri ajalugu on üks ületamise ja vastupanu kui tõelise elustiili ajalugu - otseselt seotud USA ja teiste maailma suurlinnade mustanahaliste noorte identiteedi kinnitamisega. Sest lisaks oma muusikalisele aspektile on hiphop ehitanud ennast, kasvanud ja võitnud maailma kuiliikumine tegelikult: lai ja pluralistlik kultuur, mille kunstilised harud hõlmavad muusikat (ajalooliselt nimetatakse seda räpiks, kuigi tänapäeval kasutatakse terminit "hiphop", mis viitab stiilile tervikuna ja hõlmab liikumise üldist avaldust), tantsu ja kujutavat kunsti, nagu graffiti.

Noored Bronxi tänavatel 1970ndate alguses © Getty Images

-Mida on teada Bronxis avatava hiphopi muuseumi kohta

Kuigi peaaegu alati on ebatäpne määrata objektiivselt kindlaks, kus, millal ja kuidas kunstiline liikumine sündis, on hiphopi puhul teisiti: võib öelda, et see kultuur sündis New Yorgi Bronxis 11. augustil 1973 aadressil 1520 Sedwgwick Avenue. Ja kui on võimalik välja tuua hiphopi "rajaja isa", siis seda tiitlit pakutakse tavaliselt jamaikalasele Clive Campbellile,Just sel päeval ja selles kohas pani ta esimest korda kaks plaadimängijat kõrvuti, eraldades funkplaatide - eriti James Browni - ja diskomuusika instrumentaalosad, ning vahetades ühelt plaadilt teisele, suutis ta pikendada helikõrgusi ja biiti.

DJ Tony Tone ja DJ Kool Herc 1979. aastal © Getty Images

-Punks, ska ja hip-hop: fotograaf salvestas 1970ndate ja 1980ndate underground'i parimad tegijad

Väidetavalt juhtus selline asutamishetk 1973. aasta augustis Bronxis, kui Kool Herc oli 18-aastane, ja tema viis kommenteerida ja ülistada tantsijaid - keda ta nimetas "break-boys" ja "break-girls" või "b-boys" ja "b-girls" - oma setide ajal pidudel, hoides rütmilist joont mikrofoni koos biitiga, mida ta ise mängis, julgustades tantsupõrandat, nimetati "rappimiseks". aastal.Hiphopi algusaegadel ei otsinud DJ Kool Herc karjääri alustamiseks kommertslikke võimalusi, kuid tema stiil mõjutas otseselt ja radikaalselt selliste nimede nagu Grandmaster Flash ja Afrika Bambaataa, kahe esimese tõeliselt populaarse artisti loomingut.

Tänavapeod olid naabruskonna liikumise tekkimise stseeniks

B-poisid pidutsemas Bronxis 70ndatel © Rick Flores

-Metro Bronxis, NY, saab imelised mosaiigid oma ikoonidest

Herci mõju "stseenile" oli selline, et kiiresti hakkasid kõik DJ-d disko- ja funk-pidudel otsima uusi viise, kuidas pidu põlema panna - ja samamoodi ka tantsuplatsidel, kus break kujunes algava liikumise põhiliseks osaks. Üks legendaarsemaid osi hiphopi algusaegadest pärineb aastast 1977, kui elektrikatkestus jättis kogu linna pimedaks: mitmed kauplused, mis müüsidheli rüüstati pimeduses - ja järgmisel päeval mitmekordistusid ühe käe sõrmedel kokku loetud tänavaparteid kümneteks.

Politsei New Yorgias 1977. aasta elektrikatkestusele järgneval päeval sisse murdnud poe ees © Getty Images

-Veetke 14 minutit, vaadates Djamila Ribeiro filosoofiat Racionais MC'de kohta.

Kui need suundumused hakkasid 1970ndate teisel poolel ööklubides domineerima, korraldasid artistid ka suuri vabaõhupidu - nagu Grandmaster Flash tegi seda juba enne esimese räpiplaadi ilmumist. Need peod tõid rahvahulgad kokku õitsvasse stseeni, mis pidi vallutama riigi - maailma - tormiliselt: see vallutus algas tegelikult 1979. aastal, kuiSugarhill Gang andis välja "Rapper's Delight", mis on ametlikult tunnustatud kui esimene räpialbum ajaloos.

-Emicida saab professoriks ühes Portugali tippülikoolis

Laulust sai üks enim mängitud lauludest riigis, avades sellega akna, mis edaspidi ainult kasvas - nagu näiteks Grandmaster Flashi klassikaga "The Message". Kõnekas laul, märgiline rütm, mis tõmbab salvestust, reaalsust kommenteeriv tekst ja samal ajal ka laulmise ja tantsimise enda akt, kõik see, mis hiljem seda stiili määraks, oli juba olemas, ja nii said USA ja seejärel kogu maailmatutvustati žanri ja liikumist, millest sai üks kõigi aegade olulisemaid, ning samuti sellise elanikkonna osa soove, meeleolusid ja diskursusi, mis ei saa enam kunagi vaikida.

-Martinho da Vila avaldab "Era de Aquarius" koostöös räppar Djongaga, kes laulab paremast tulevikust.

Kogu 1980ndate jooksul hakkaks urbanistlik ja sotsiaalne mõte end maksma kui stiili oluline osa ning mõned kõigi aegade tähtsaimad räpibändid võitsid sellest ajast alates publikut - nimed nagu Public Enemy, Run DMC, Beastie Boys ja NWA moodustasid omamoodi liikumise kuldajastu. 1990ndatel saavutasid sellised bändid massilise edu ja uued nimed nagu MCHammer, Snoop Dogg, Puff Dady, Wu-Tang Clan, Dr. Dre, aga ka Tupac Shakur ja Notorious B.I.G. - kes esindavad lääneranniku ja idaranniku räpparite ajaloolist rivaalitsemist, mis lõppes traagiliselt kahe viimase mõrvaga - kinnitasid hiphopi kui riigi kõige populaarsemat žanri: stiili, mis võttis rockilt üle kõige müüdavama muusika koha USAs ja kogu maailmas.

Avalik vaenlane © avalikustamine

Run DMC © Wikimedia Commons

Brasiilias

Hip-hopi tee Brasiilias on sarnane algupärase tee USAs, tulles mustade äärealadelt, et aastate jooksul turu üle võtta - kuid selle teke toimub juba 80ndate alguses, USA liikumise otsese mõjuna. Esimene Brasiilia stseen on São Paulos, eriti 24 de maio tänava ja São Bento metroojaama kohtumistes, kust mõned selle žanri suurimad nimed riigis välja tulid.Viimastel aastatel on sellised nimed nagu MV Bill, Negra Li, Emicida, Criolo, Djonga, Baco Exu do Blues, Rincon Sapiência ja Mariana Mello paljude teiste seas kinnitanud, et Brasiilia hiphop on läbimas sarnast protsessi nagu USAs - muutumas üheks kõige mõjukamaks ja populaarsemaks žanriks maailmas.riik.

Racionais MC'd on suurimad nimed riiklikus hiphopis © reklaam

Vaata ka: Mozuku merevetikate õrn kasvatamine, mis on okinawlaste pikaealisuse saladus.

Miljardi dollari turg

Tänapäeval on maailma suurimad muusikaartistid pärit hiphopist - ja see liikumine on kasvanud tõeliselt miljardi dollari suuruse tööstuse südameks, mis hõlmab lõputute toodete ja turgude tootmist. Nimed nagu Drake, Kendrick Lamar, Cardi B, kuid eelkõige Kanye West, Jay-Z ja Beyoncé on saanud USA kultuuritööstuse hiiglasteks, kes on võimelised liigutama majandust jamuuta riigi kultuurielu nii, nagu seda kunagi suutis teha ainult rokkmuusika.

DJ Kool Herc aastal 2019 © Getty Images

Jay-Z ja Beyoncé © Getty Images

-Jay Z-st saab ametlikult hiphopi esimene miljardär

Vaata ka: See mesinik on suutnud panna oma mesilased tootma mett marihuaanataimest

Kanye West kontserdil Tšiilis 2011. aastal © Getty Images

Žanr, mis sündis Bronxis kui hüüd, mis kajastus läbi maailma äärealade, on nüüdseks kõige olulisem muusikastiil ja kultuuritööstuse haru planeedil - ja mida tulevik toob, on veel ebaselge: kuid tõenäoliselt tuleb see talendist, sõnadest, rütmist ja noore ääremaa tahtest ja vajadusest rääkida, rütmiliselt, üle vastupandamatu ja raevuka biidi.

Kyle Simmons

Kyle Simmons on kirjanik ja ettevõtja, kelle kirg uuenduste ja loovuse vastu. Ta on aastaid uurinud nende oluliste valdkondade põhimõtteid ja kasutanud neid, et aidata inimestel saavutada edu erinevates eluvaldkondades. Kyle'i ajaveeb on tunnistus tema pühendumisest teadmiste ja ideede levitamisele, mis inspireerivad ja motiveerivad lugejaid riske võtma ja oma unistusi ellu viima. Kvalifitseeritud kirjanikuna on Kyle'il anne jagada keerulised mõisted kergesti mõistetavaks keeleks, millest igaüks aru saab. Tema kaasahaarav stiil ja läbinägelik sisu on teinud temast paljude lugejate jaoks usaldusväärse ressursi. Innovatsiooni ja loovuse jõust sügavalt aru saades nihutab Kyle pidevalt piire ja kutsub inimesi üles mõtlema kastist väljapoole. Olenemata sellest, kas olete ettevõtja, kunstnik või soovite lihtsalt elada täisväärtuslikumat elu, pakub Kyle'i ajaveebi väärtuslikke teadmisi ja praktilisi nõuandeid, mis aitavad teil oma eesmärke saavutada.