ฮิปฮอป: ศิลปะและการต่อต้านในประวัติศาสตร์ของการเคลื่อนไหวทางวัฒนธรรมที่สำคัญที่สุดกลุ่มหนึ่งของโลก

Kyle Simmons 01-10-2023
Kyle Simmons

หากทุกวันนี้ ฮิปฮอปเป็นสไตล์ดนตรีที่ได้รับความนิยมและประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากที่สุดในโลก ประวัติศาสตร์ของแนวเพลงก็เป็นหนึ่งในการเอาชนะและการต่อต้านในฐานะวิถีชีวิตที่แท้จริง ซึ่งเชื่อมโยงโดยตรงกับการยืนยันตัวตนของเยาวชนผิวดำที่อยู่รอบนอก ของสหรัฐอเมริกาและเมืองใหญ่อื่น ๆ ทั่วโลก นอกเหนือไปจากแง่มุมทางดนตรีแล้ว ฮิปฮอปถูกสร้างขึ้น เติบโต และชนะโลกในฐานะการเคลื่อนไหวโดยพฤตินัย: วัฒนธรรมที่กว้างขวางและเป็นพหูพจน์ ด้วยอาวุธทางศิลปะที่เกี่ยวข้องกับดนตรี (ในอดีตเรียกว่าแร็พ แม้ว่าในปัจจุบันคำว่า "ฮิปฮอป" ถูกนำไปใช้เพื่ออ้างถึงรูปแบบโดยรวม และรวมถึงข้อความทั่วไปของการเคลื่อนไหว) การเต้นรำและทัศนศิลป์ เช่น กราฟฟิตี

คนหนุ่มสาวบนถนนของบรองซ์ใน ต้นปี 1970 © Getty Images

-สิ่งที่เป็นที่รู้จักเกี่ยวกับพิพิธภัณฑ์ฮิปฮอปที่จะเปิดในบรองซ์

แม้ว่าเกือบจะไม่ถูกต้องเสมอไปก็ตาม กำหนดว่าการเคลื่อนไหวทางศิลปะเกิดขึ้นที่ไหน เมื่อไหร่ และอย่างไร กรณีของฮิปฮอปนั้นแตกต่างกัน: มันยุติธรรมที่จะบอกว่าวัฒนธรรมดังกล่าวเกิดที่บรองซ์ในนิวยอร์กเมื่อวันที่ 11 สิงหาคม พ.ศ. 2516 ที่บ้านเลขที่ 1520 จาก Sedwgwick อเวนิว. และถ้าเป็นไปได้ที่จะชี้ไปที่ "บิดาผู้ก่อตั้ง" ของฮิปฮอป ชื่อนั้นมักถูกเสนอให้กับ Jamaican Clive Campbell หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ DJ Kool Herc ในวันนั้นและ ณ ที่แห่งนั้น เขาได้วางเครื่องเล่นแผ่นเสียงสองแผ่นไว้ข้างกัน โดยแยกส่วนออกจากกันเครื่องดนตรีจากแผ่นเสียงแนวฟังค์ โดยเฉพาะจาก James Brown และจากเพลงดิสโก้ และเปลี่ยนจากเพลงหนึ่งไปอีกเพลงหนึ่ง ทำให้ท่อนและบีตยาวขึ้น

ดูสิ่งนี้ด้วย: การเสียชีวิตของผู้ช่วยเด็กของราอูล กิลทำให้เกิดข้อถกเถียงเกี่ยวกับโรคซึมเศร้าและสุขภาพจิต

DJ Tony Tone และ DJ Kool Herc ในปี 1979 © Getty Images

-Punks, ska และ hip hop: ช่างภาพจับภาพสิ่งที่ดีที่สุดของใต้ดินในทศวรรษ 1970 และ 1980

ด้วยเหตุนี้ ผู้ก่อตั้งคนที่สองเกิดขึ้นที่บรองซ์ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2516 เมื่อ Kool Herc อายุ 18 ปี และวิธีการแสดงความคิดเห็นและยกย่องนักเต้น ซึ่งเขาเรียกว่า "break-boys" และ "break-girls" หรือ "b-boys" และ “b- -girls” – ระหว่างฉากในงานปาร์ตี้ การพูดเป็นจังหวะใส่ไมโครโฟนพร้อมกับจังหวะที่เขาเล่นเองขณะให้กำลังใจเพลง มันถูกเรียกว่า “การแร็ป” ในยุคแรก ๆ ของฮิปฮอป DJ Kool Herc ไม่ได้มองหาช่องทางเชิงพาณิชย์เพื่อเริ่มต้นอาชีพ แต่สไตล์ของเขาจะมีอิทธิพลโดยตรงและรุนแรงต่อผลงานชื่ออย่างเช่น Grandmaster Flash และ Afrika Bambaataa สองศิลปินยอดนิยมกลุ่มแรก ๆ ของแนวเพลง .

ปาร์ตี้ข้างถนนเป็นฉากของการเกิดขึ้นของการเคลื่อนไหวในละแวกใกล้เคียง

บีบอยปาร์ตี้ในบรองซ์ใน ยุค 70 © Rick Flores

-Subway ใน Bronx, NY เป็นภาพโมเสกที่สวยงาม

ผลกระทบของ Herc ที่มีต่อ "ฉาก" นั้น ดีเจทุกคนในปาร์ตี้ดิสโก้และฟังก์เริ่มมองหาวิธีใหม่ๆ เพื่อทำให้ปาร์ตี้ลุกเป็นไฟ และเช่นเดียวกันบนฟลอร์เต้นรำด้วยการเกิดขึ้นของ “การแตกแยก” อันเป็นรากฐานของขบวนการตั้งไข่ หนึ่งในส่วนที่เป็นตำนานที่สุดของฮิปฮอปยุคแรกเริ่มย้อนไปถึงปี 1977 เมื่อไฟดับทำให้ทั้งเมืองตกอยู่ในความมืด ร้านขายเครื่องเสียงหลายแห่งถูกปล้นในความมืด และในวันต่อมา ปาร์ตี้ริมถนนที่เคยถูกเล่าใน นิ้วมือข้างเดียวทวีคูณเป็นสิบ

ตำรวจในนิวยอร์กหน้าร้านที่พังลงในวันรุ่งขึ้นหลังจากไฟดับในปี 1977 © Getty Images

- แยกกัน 14 นาทีเพื่อดู Djamila Ribeiro ปรัชญาเกี่ยวกับ Racionais MC's

ในขณะเดียวกับที่กระแสนิยมดังกล่าวเริ่มครอบงำไนต์คลับในช่วงครึ่งหลังของปี 1970 ศิลปินยังจัดปาร์ตี้ขนาดใหญ่กลางแจ้ง – เช่นเดียวกับที่ Grandmaster Flash ทำ ก่อนที่เร็กคอร์ดแร็พแรกจะออก ปาร์ตี้รวบรวมฝูงชนในฉากที่เร่าร้อนซึ่งถูกกำหนดให้เข้ายึดครองประเทศ - โลก - ในเวลาอันสั้น เทคดังกล่าวเริ่มต้นอย่างมีประสิทธิภาพในปี 1979 เมื่อ Sugarhill Gang เปิดตัว "Rapper's Delight" ซึ่งเป็นที่รู้จักอย่างเป็นทางการว่าเป็นอัลบั้มแร็พชุดแรก ในประวัติศาสตร์

-Emicida จะเป็นศาสตราจารย์ที่หนึ่งในมหาวิทยาลัยหลักในโปรตุเกส

เพลงนี้เป็นหนึ่งในเพลงที่มีการเล่นมากที่สุดในประเทศ ดังนั้นจึงเป็นการเปิดหน้าต่าง ซึ่งจะเติบโตนับจากนั้นเป็นต้นมา เช่น กับเพลงคลาสสิก “The Message” โดย Grandmaster Flash เพลงที่พูด จังหวะการดึงที่บันทึก เนื้อเพลงแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับทั้งความเป็นจริงและการร้องเพลงและการเต้น ทุกสิ่งที่จะกำหนดสไตล์นั้นมีอยู่แล้ว ดังนั้นสหรัฐอเมริกาและโลกจึงได้รับการแนะนำให้รู้จักกับแนวเพลงและการเคลื่อนไหวที่จะกลายเป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดตลอดกาล – เช่นเดียวกับความปรารถนา ความปรารถนา และสุนทรพจน์ของประชากรบางส่วนที่จะไม่มีวันเงียบอีกต่อไป

-Martinho da Vila เปิดตัว 'Era de Aquarius' ร่วมกับแร็ปเปอร์ Djonga ร้องเพลง อนาคตที่ดีกว่า

ตลอดช่วงทศวรรษที่ 1980 ความรู้สึกของความเป็นเมืองและสังคมจะยืนยันว่าตัวเองเป็นส่วนสำคัญของสไตล์ และวงดนตรีแร็พที่สำคัญที่สุดตลอดกาลบางวงจะครองใจมหาชนตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เช่น Public Enemy, Run DMC, Beastie Boys และ NWA กลายเป็นยุคทองสำหรับการเคลื่อนไหว ในช่วงทศวรรษที่ 90 วงดนตรีดังกล่าวจะประสบความสำเร็จในวงกว้าง และชื่อใหม่เช่น MC Hammer, Snoop Dogg, Puff Dady, Wu-Tang Clan, Dr. Dre เช่นเดียวกับ Tupac Shakur และ B.I.G. ที่มีชื่อเสียงโด่งดัง – เป็นตัวแทนของการแข่งขันครั้งประวัติศาสตร์ระหว่างแร็ปเปอร์ฝั่งตะวันตกและฝั่งตะวันออกที่จะจบลงด้วยโศกนาฏกรรมด้วยการฆาตกรรมของสองคนหลัง – เป็นการยืนยันว่าฮิปฮอปเป็นแนวเพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในประเทศ: สไตล์ที่มาแทนที่ร็อกในฐานะสินค้าขายดี จากสหรัฐอเมริกาและทั่วโลก

การเปิดเผยข้อมูล Public Enemy ©

เรียกใช้ DMC © Wikimedia Commons

ในบราซิล

เส้นทางของฮิปฮอปในBrasil มีความคล้ายคลึงกับต้นฉบับของอเมริกาที่มาจากขอบสีดำเพื่อครอบครองตลาดในช่วงหลายปีที่ผ่านมา - แต่การเกิดขึ้นของมันเกิดขึ้นแล้วในช่วงต้นทศวรรษที่ 80 ซึ่งเป็นอิทธิพลโดยตรงต่อการเคลื่อนไหวของสหรัฐฯ ฉากแรกของบราซิลอยู่ในเซาเปาโล โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการประชุมที่ Rua 24 de Maio และในรถไฟใต้ดินเซาเบนโต ซึ่งเป็นที่มาของชื่อแนวเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประเทศ เช่น ผู้บุกเบิก Thaíde และ DJ Hum, Sabotage และ Racionais MCs วงดนตรีสไตล์ที่ใหญ่ที่สุดในบราซิล ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ชื่ออย่างเช่น MV Bill, Negra Li, Emicida, Criolo, Djonga, Baco Exu do Blues, Rincon Sapiência และ Mariana Mello และอื่น ๆ อีกมากมาย ยืนยันว่าฮิปฮอปของบราซิลกำลังอยู่ในขั้นตอนที่คล้ายกับการเติบโตในสหรัฐอเมริกา – เพื่อเป็นหนึ่งในประเภทที่มีอิทธิพลและเป็นที่นิยมมากที่สุดในประเทศ

Racionais MC's เป็นชื่อที่ใหญ่ที่สุดในฮิปฮอประดับชาติ ©การเปิดเผย

ตลาดมหาเศรษฐี

ทุกวันนี้ ศิลปินเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลกมาจากฮิปฮอป – และการเคลื่อนไหวได้เติบโตขึ้นจนกลายเป็นหัวใจของอุตสาหกรรมมหาเศรษฐีที่มีประสิทธิภาพ ซึ่งรวมถึงการผลิตผลิตภัณฑ์และตลาดจำนวนไม่สิ้นสุด . ชื่ออย่าง Drake, Kendrick Lamar, Cardi B แต่ส่วนใหญ่เป็น Kanye West, Jay-Z และ Beyoncé ได้กลายเป็นยักษ์ใหญ่แห่งอุตสาหกรรมวัฒนธรรมของสหรัฐฯ สามารถขับเคลื่อนเศรษฐกิจและเปลี่ยนฉากวัฒนธรรมของประเทศได้เช่นเดียวกับร็อคเท่านั้นที่ทำได้

ดูสิ่งนี้ด้วย: ที่ Taverna Medieval ใน SP คุณจะกินอย่างราชาและสนุกสนานเหมือนไวกิ้ง

DJ Kool Herc ในปี 2019 ©Getty Images

Jay-Z และ Beyoncé © Getty Images

-Jay Z กลายเป็นมหาเศรษฐีคนแรกของวงการฮิปฮอปอย่างเป็นทางการ

คานเย เวสต์แสดงที่ชิลีในปี 2011 © Getty Images

แนวเพลงที่เกิดในบรองซ์เป็นเสียงกรีดร้องที่สะท้อนไปทั่วโลกคือ ปัจจุบันแนวดนตรีและแขนที่สำคัญที่สุดของอุตสาหกรรมวัฒนธรรมบนโลกใบนี้ – และสิ่งที่จะเกิดขึ้นในอนาคตก็ยังไม่แน่นอน: แต่น่าจะมาจากพรสวรรค์ ถ้อยคำ จังหวะ และความปรารถนาและความต้องการของคนหนุ่มสาวจาก รอบนอกเพื่อพูดเป็นจังหวะเหนือจังหวะที่ไม่อาจต้านทานและโกรธ

Kyle Simmons

Kyle Simmons เป็นนักเขียนและผู้ประกอบการที่มีความหลงใหลในนวัตกรรมและความคิดสร้างสรรค์ เขาใช้เวลาหลายปีในการศึกษาหลักการของสาขาที่สำคัญเหล่านี้และใช้เพื่อช่วยให้ผู้คนประสบความสำเร็จในด้านต่างๆ ของชีวิต บล็อกของ Kyle เป็นข้อพิสูจน์ถึงความทุ่มเทของเขาในการเผยแพร่ความรู้และแนวคิดที่จะสร้างแรงบันดาลใจและกระตุ้นให้ผู้อ่านกล้าเสี่ยงและไล่ตามความฝัน ในฐานะนักเขียนที่มีทักษะ ไคล์มีพรสวรรค์ในการแบ่งแนวคิดที่ซับซ้อนออกเป็นภาษาที่เข้าใจง่ายซึ่งทุกคนสามารถเข้าใจได้ สไตล์ที่น่าดึงดูดใจและเนื้อหาที่เจาะลึกทำให้เขากลายเป็นแหล่งข้อมูลที่เชื่อถือได้สำหรับผู้อ่านจำนวนมาก ด้วยความเข้าใจอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับพลังของนวัตกรรมและความคิดสร้างสรรค์ ไคล์พยายามผลักดันขอบเขตและท้าทายผู้คนให้คิดนอกกรอบอยู่เสมอ ไม่ว่าคุณจะเป็นผู้ประกอบการ ศิลปิน หรือเพียงต้องการมีชีวิตที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น บล็อกของ Kyle นำเสนอข้อมูลเชิงลึกอันมีค่าและคำแนะนำที่นำไปใช้ได้จริงเพื่อช่วยให้คุณบรรลุเป้าหมาย