SF에서 시간은 결국 구부러지고 현재와 미래의 요소가 과거의 맥락에서 나타납니다. 이것이 바로 스팀펑크 입니다. 따라서 그것은 나무로 만든 컴퓨터나 증기로 움직이는 비행기와 같이 당시에 존재했던 자원을 사용하여 기술 요소를 과거에 배치하는 대체 현실에 설정된 일종의 내러티브 하위 장르입니다. 따라서 Steampunk는 과거의 미래이거나 과거의 미래입니다. 스타일은 1980년대에 내러티브 라인뿐만 아니라 주로 미학적 경향으로 등장했으며 블레이드 러너, 백 투 더 퓨처 III, anime Steamboy, The League of Extraordinary Genre 및 Van Helsing 등 장르의 의상과 디자인에서 영감을 받은 여러 게임 .

영화 '백 투 더 퓨처 3'에 등장하는 비행 기관차 © 재현

현대식 오토바이, 하지만 스팀펑크 스타일로

-과거 사람들이 상상했던 21세기의 모습

이 용어는 사이버펑크 , mas a vapor – "증기"라는 단어의 번역된 의미, 영감은 현대성의 렌즈를 통해 미래를 정확하게 엿볼 수 있는 19세기 공상과학 문학의 영향의 직접적인 결과입니다. 존재했다. 줄리어스 베른 과 그의 환상적인 기계와 여정, H. G. Wells 및 Mary Shelley 와 그녀의 "Frankenstein"은 여전히 ​​이 비전과 스타일의 기초이며, 이를 기반으로 당시의 미래, 즉 현재를 재구성합니다. 가죽, 구리, 철, 로프 및 목재와 같은 재료의 기어.

책 "해저 2만리"에 나오는 잠수함 나틸러스의 삽화, by Jules Verne © Pixabay

-기술의 미래인 것처럼 보였지만 결국 구식이 된 12가지 발명품

"Around the World in 80 Days', '해저 2만 리', Verne의 'Journey to the Center of the Earth', H. G. Wells의 'War of the Worlds' 또는 Arthur의 Sherlock Holmes의 모험 Conan Doyle 은 당시의 미래 기술을 활용하여 이야기를 전개하는 동시에 미래를 예측하고 발명합니다. 영화에서는 이미 언급한 영화들 외에도 "제임스 웨스트의 모험", "비범한 신사들의 연맹", "로켓티어", "서커펀치 - 초현실 세계", "아이언맨", "9"와 같은 다른 작품들이 있습니다. – Salvation”은 스타일을 정의하고 대중화하는 데 도움을 주었습니다. 기술 개발과 재료의 사용 및 생산 수단 자체에 대한 개념을 논의할 때 문자 그대로 그 어느 때보다 최신 스타일임을 확인합니다.

스팀펑크 컴퓨터 © WikimediaCommons

오늘날의 안경 및 기타 액세서리도 스타일을 제공합니다.

이 스팀펑크 자전거에서 과거와 미래의 만남

-브라질 출신 일러스트레이터가 람피앙과 블레이드 러너를 합친 사이버그레스테를 창작하다

책과 영화에서 스팀펑크는 자연스럽게 과장되어 결국 희화화되나 1990년대 이후부터 1980년대 이후 디자이너들은 이러한 시대, 기술, 재료 및 스타일의 중첩을 일상 생활에 통합하기 시작했습니다. 테마를 기반으로 사물, 조각, 보석 및 미학을 개발하여 Steampunk를 진정한 패션 및 디자인 트렌드로 만들었습니다. 시계, 가방, 안경, 의류, 심지어 오토바이, 컴퓨터 키보드 및 기타 가제트 까지 현대적이지만 과거로부터 "옷을 입힌" 제품은 현재의 시대를 초월한 미학으로 자리 잡았으며 현재보다 과거를 두 배로 늘려 그러한 주름 속에서만 존재하는 미래를 가리키며, 그리하여 그것이 현실이 된다.

영화 '로켓티어'의 주인공도 스타일을 의인화한다