Negen maanden voordat de broers Louis en Auguste Lumière Toen ze op 28 december 1895 hun eerste cinematografische sessie hielden voor een betalend publiek, besloten ze hun uitvinding aan een kleine groep mensen te laten zien. Niemand had zich nog kunnen voorstellen dat in dit klein comité de eerste vrouwelijke filmregisseur in de geschiedenis zou worden.

Alice Guy Blaché was aangenomen als secretaresse in het bedrijf Algemeen fotografisch atelier die het jaar daarop zou worden overgenomen door León Gaumont Onder de naam Gaumont Ondanks de verandering in het bedrijf bleef de jonge vrouw, toen een twintiger, werken als secretaresse - maar alleen voor een korte tijd.

Samen met het Gaumont-team was Alice Guy uitgenodigd om getuige te zijn van de magie van de eerste kinematograaf die was ontwikkeld door de gebroeders Lumière. Het apparaat, revolutionair voor die tijd, functioneerde tegelijkertijd als camera en projector. Terwijl we keken naar scènes uit La Sortie de l'usine Lumière à Lyon (" De uitgang van de Lumière-fabrieken in Lyon "), voorzagen zijn ogen het potentieel van de nieuwe technologie.

Alice, dochter van een boekverkoper, was altijd al gewend om te lezen en beoefende al enige tijd theater. Haar vertrouwdheid met het verhaal zorgde ervoor dat ze een nieuwe kijk kreeg op cinema. Ze besloot er een medium voor verhalen van te maken .

De eerste film

De geschiedenis van de pionier wordt gered door de documentaire De verloren tuin: het leven en de film van Alice Guy-Blaché (" De verloren tuin: het leven en de film van Alice Guy-Blaché "De baas stemde toe, op voorwaarde dat de uitvinding haar werk als secretaresse niet zou hinderen.

Alice Guy Blaché

Zo, in 1896, Alice lanceert 's werelds eerste non-fictie film . La Fée aux choux ("The Cabbage Patch Fairy"), die slechts één minuut duurde, werd door haar geschreven, geproduceerd en geregisseerd.

Hoewel de gebroeders Lumière een korte scène maakten met de titel L'Arroseur arrosé (" De gieter ") in 1895, zagen ze nog niet eens het volledige potentieel van cinema en zagen ze het meer als een hulpmiddel voor platen dan als een manier om verhalen te vertellen. In tegenstelling, Alice Guy's eerste film bevat sets, cuts, special effects en een verhaal, zij het kort Het is gebaseerd op een oude Franse legende, volgens welke babyjongens worden geboren uit kool, terwijl babymeisjes worden geboren uit rozen.

De productie werd twee keer opnieuw gemaakt door Alice zelf, met nieuwe versies in 1900 en in 1902. Van de film uit 1900 was het mogelijk om een fragment te recupereren dat bewaard werd door de Svenska Filminstitutet , o Zweeds Filminstituut Hier zien we de scène hieronder, gemaakt met prototype kolen, poppen, een actrice en zelfs een echte baby.

Volgens zijn kleindochter Adrienne Blaché-Channing account in De verloren tuin Alice's eerste commerciële film verkocht 80 exemplaren, een succes voor die tijd. Gaumont Nogal een positie voor een vrouw in de 19e eeuw!

Door een nieuw filmtijdperk in te luiden, waarin filmen niet beperkt bleef tot het weergeven van de werkelijkheid, kon ze de rol niet beter verdienen. Vanaf dat moment was de verbeelding van de makers de limiet voor de Zevende Kunst. .

Hetzelfde jaar, Georges Meliès Hij werd beroemd, Alice werd bijna vergeten door de geschiedenis.

Cinematografische innovaties

Al op zeer jonge leeftijd had de regisseur een passie voor het verkennen van de kunst die net geboren was. Zo zou ze, nog aan het begin van de vorige eeuw, een cinematografische taal creëren die jaren later een cliché zou worden: het gebruik van close-ups op het podium voor een dramatisch effect.

Voor het eerst gebruikt in Madame a des envies (" Madame heeft haar wensen ", 1906), werd de techniek lange tijd toegeschreven aan D.W. Griffith die zijn eerste film pas vier jaar later zou uitbrengen.

Het grootste succes van haar carrière komt in hetzelfde jaar, wanneer Alice het volgende uitbrengt De levens van Christus (" Het leven van Christus ", 1906), een korte film van 34 minuten waarin de filmtaal als nooit tevoren wordt verkend. Met speciale effecten, scènedes en diepgaande personages legt de film de eerste basis voor de nieuwe filmtaal. kassuccessen in de toekomst.

Ook in 1906 danst de directeur kan in het gezicht van de samenleving door de lancering van de film De resultaten van het feminisme (" De gevolgen van feminisme "In minder dan zeven minuten drijft de komedie de spot met de wereld van het werk. bestaande situatie .

Tijdens een zakenreis ontmoet de regisseur haar collega Herbert Blaché In 1907 werd haar man naar de Verenigde Staten gestuurd als productiemanager van het bedrijf en omdat ze besloten hadden een nieuw leven te beginnen in Amerika, pakten ze hun koffers.

Terug in de Verenigde Staten zet Alice haar eigen bedrijf op, de Solax De eerste producties waren een succes en in 1912 was ze al de enige vrouw die meer dan $25.000 per jaar verdient Met het succes bouwt hij zijn eigen studio in Fort Lee 100.000 - het equivalent van een investering van $ 3 miljoen vandaag.

Alice raakt nooit uitgekeken op innovatie en lanceert de eerste film in de geschiedenis met een volledig zwarte cast , getiteld Een dwaas en zijn geld (" Een dwaas en zijn geld ", 1912) - fragmenten uit het werk zijn te zien op deze link. Tot die tijd speelden blanke acteurs blackface om zwarte mensen in de film te vertegenwoordigen, wat nog lang doorging.

Feminisme en maatschappijkritiek

De studio die Alice beheerde zou al snel de grootste van de Verenigde Staten worden. In een interview in 1912 veroorzaakte de regisseur opschudding door de kranten te vertellen dat de vrouwen al bereid waren om te stemmen - die pas in 1920 werkelijkheid zou worden in het land.

Tegelijkertijd maakte de pionier verschillende films die al blijk gaven van een zekere intimiteit met het feministische thema en het idee om te breken met gevestigde gewoonten. Dit is het geval met Cupido en de komeet (" Cupido en de komeet ", 1911), waarin een jong meisje van huis wegloopt om te trouwen tegen de wil van haar vader en A Huis Verdeeld (" Een verdeeld huis ", 1913), waarin een koppel besluit om "apart samen te leven", waarbij ze alleen corresponderen.

Ook in 1913 zette Alice een nieuw keerpunt in de filmwereld: Dick Whittington en zijn kat (" Dick Whittington en zijn kat "Bij gebrek aan complexe speciale effecten was er één scène in de productie waarin een echt schip werd verbrand. Innovatie had echter een prijs: Herbert liep ernstige brandwonden op door een exploderend kruitvat, volgens het boek Alice Guy Blaché: verloren visionair van de cinema (" Alice Guy Blaché: de verloren visionair van de cinema ").

Het is ook in 1913 dat het contract van haar man met Gaumont afloopt en Alice besluit om hem president van de Gaumont te maken. Solax De echtgenoot lijkt echter niet graag voor zijn vrouw te werken en neemt drie maanden later ontslag om zijn eigen bedrijf op te richten, de Blaché-eigenschappen .

De twee werken samen in beide bedrijven, totdat Herberts bedrijf meer aandacht begint te krijgen met de productie van ongeveer één lange film per maand. Gedegradeerd naar de achtergrond zakt Alice's bedrijf en vanaf 1915 begint ze te werken als contractregisseur voor de Blaché-eigenschappen In deze periode regisseert de pionier sterren als Olga Petrova e Claire Whitney in werken die helaas verloren zijn gegaan, zoals een groot deel van zijn films.

Afscheiding en vergetelheid

In 1918 verliet haar man Alice en kort daarna zouden beiden een van haar laatste films regisseren: Beschadigde reputaties (" Beschadigde reputaties ", 1920), wiens verhaal overeenkomsten vertoont met de relatie van het koppel.

In 1922 gingen de regisseurs officieel uit elkaar en keerde Alice terug naar Frankrijk, maar ze merkte dat haar werk al in de vergetelheid was geraakt in het land. Door het gebrek aan steun was de pionier niet in staat om nieuwe films te produceren en begon ze zich toe te leggen op het schrijven van kinderverhalen, waarbij ze mannelijke pseudoniemen gebruikte.

Er wordt aangenomen dat de regisseur aan meer dan duizend filmproducties heeft gewerkt, hoewel er tot nu toe slechts 130 van zijn teruggevonden. Na verloop van tijd werden veel van zijn films gecrediteerd aan mannen, terwijl andere alleen de naam van de productiemaatschappij droegen.

Haar werk begon teruggevonden te worden in de jaren 1980, na de postume uitgave van haar autobiografie, geschreven aan het eind van de jaren 1940. In het boek geeft Alice een lijst van de films die ze produceerde, in de hoop ooit de eer te krijgen die haar toekomt en een ruimte te veroveren die altijd de hare is geweest: die van filmpionier .

Lees ook: 10 grote vrouwelijke regisseurs die de filmgeschiedenis mede hebben vormgegeven

Met informatie van:

De verloren tuin: het leven en de film van Alice Guy-Blaché

De beroemdste vrouw waar je nog nooit van hebt gehoord: Alice Guy Blaché