Nëntë muaj përpara se vëllezërit Louis dhe Auguste Lumière të mbanin sesionin e tyre të parë të filmit për një audiencë që paguante, më 28 dhjetor 1895, ata vendosën t'ia tregonin shpikjen një grupi të vogël njerëzish. Askush nuk e kishte imagjinuar që ky komitet i vogël do të ishte regjisorja e parë femër e filmit në histori.

Alice Guy Blaché ishte punësuar si sekretare në kompani Comptoir Général de Photographie , i cili do të blihej vitin e ardhshëm nga León Gaumont . Nën emrin Gaumont , lindi kompania e parë e filmit në botë – dhe më e vjetra ende në funksion. Pavarësisht ndryshimit në kompani, e reja, atëherë në të njëzetat, vazhdoi të punonte si sekretare – por do të qëndronte në këtë pozicion për një kohë të shkurtër.

Përkrah ekipit të Gaumont, Alice Guy u ftua për të dëshmuar magjia e kinematografit të parë të zhvilluar nga vëllezërit Lumière. Pajisja, revolucionare për kohën, funksiononte si aparat fotografik dhe projektor në të njëjtën kohë. Ndërsa shikonte skenat e La Sortie de l'usine Lumière à Lyon (“ Largimi i bimëve Lumière në Lyon “), sytë e tij panë potencialin e teknologjisë së re.

Bijë e një librashitësie, Alice ishte mësuar gjithmonë të lexonte dhe madje kishte praktikuar teatër për disa kohë. Njohja me narrativën e bëri të hidhte një vështrim të ri në kinema. Ajo vendosi ta kthejë atë në një mjet për tregim .

Filmi i parë

Historia e pionierit shpëtohet nga dokumentari The Lost Garden: The Jeta dhe Kinemaja e Alice Guy-Blaché (“ O Jardim Perdido: A Vida e o Cinema de Alice Guy-Blaché “, 1995), në të cilën ai thotë se do të kishte pyetur “ Zoti. Gaumont” për të filmuar disa skena me aparatin e ri. Shefi pranoi, për sa kohë që shpikja nuk ndërhynte në punën e saj si sekretare.

Alice Guy Blaché

Kështu, në vitin 1896, Alice u lirua filmi i parë jo-fiction i botës . La Fée aux choux ("Zana e lakrës"), që zgjati vetëm një minutë, u shkrua, prodhoi dhe drejtohej nga ajo.

Megjithëse vëllezërit Lumière bënë një skenë e vogël me titull L'Arroseur arrosé (“ Bansi për ujitje “), në 1895, ata as nuk e imagjinuan potencialin e plotë të kinemasë dhe atë që panë më shumë si një mjet regjistrimi sesa një mënyrë për të treguar histori. Nga ana tjetër, filmi i parë i Alice Guy përmban sete, prerje, efekte speciale dhe një rrëfim, megjithëse i shkurtër . Ai bazohet në një legjendë të vjetër franceze, sipas së cilës foshnjat meshkuj lindin nga lakra, ndërsa vajzat nga trëndafilat.

Produksioni u rifilmua dy herë nga vetë Alice, duke nxjerrë versione të reja në 1900 dhe në 1902. Nga filmi i vitit 1900, ishte e mundur të rikuperohej njëfragment i mirëmbajtur nga Svenska Filminstitutet , Instituti Suedez i Filmit . Pikërisht në të shohim skenën më poshtë, të bërë duke përdorur prototipa lakre, kukulla, një aktore dhe madje edhe një fëmijë të vërtetë.

Sipas mbesës së saj Adrienne Blaché-Channing tregon në Kopshti i humbur , filmi i parë komercial i Alice-s shiti 80 kopje, një sukses për atë kohë. Pjesëmarrja e madhe bëri që e reja së shpejti të promovohej në krye të produksioneve kinematografike në Gaumont . Një pozicion mjaft për një grua në mesin e shekullit të 19-të!

Duke inauguruar një epokë të re të kinemasë, në të cilën xhirimet nuk ishin të kufizuara në përfaqësimin e realitetit, ajo nuk mund të ishte më e merituar për këtë funksion. Që nga ai moment, imagjinata e krijuesve ishte kufiri për Artin e Shtatë .

Po atë vit, Georges Meliès do të publikonte filmin e tij të parë. Ai u bë i famshëm, Alice pothuajse u harrua nga historia.

Inovacionet kinematografike

Që në moshë të re, regjisori kishte një pasion për të eksploruar artin që sapo kishte dalë. Kështu, ende në fillim të shekullit të kaluar, ai do të krijonte një gjuhë kinematografike që vite më vonë do të bëhej një klishe: përdorimi i pamjeve nga afër në një skenë për të garantuar një efekt dramatik.

Përdorur për herë të parë në Madame a des envies (“ Madame ka dëshirat e saj “, 1906), teknika i atribuohej për një kohë të gjatë d. W. Griffith , i ciliai do të publikonte filmin e tij të parë vetëm katër vjet më vonë.

Suksesi më i madh i karrierës së tij vjen në të njëjtin vit, kur Alice prezanton La Vie du Christ (“ The Life of Christ “, 1906), një film i shkurtër 34-minutësh që eksploron gjuhën kinematografike si kurrë më parë. Me efekte speciale, skena të shkurtra dhe personazhe të thella, ajo vendos themelin e parë mbi të cilin do të ndërtoheshin blockbusters të ardhshëm.

Ende në vitin 1906, regjisorja kërcen can në fytyra e shoqërisë duke publikuar filmin Les resultats du feminisme (“ Pasojat e feminizmit “), i cili tregon burrat që bëjnë aktivitete që zakonisht lidhen me gratë, ndërsa ata shijojnë jetën në bar dhe ngacmojnë partnerët e tyre. Në më pak se 7 minuta, komedia vë bast mbi të qeshurën për të nxitur status quo-në .

Në një udhëtim pune, regjisorja takon kolegun e saj Herbert Blaché , me të cilin martohet, duke u hequr nga posti i saj në Gaumont - padyshim, ai e mbajti postin e tij. Në vitin 1907, burri i saj u dërgua në Shtetet e Bashkuara si menaxher i prodhimit të kompanisë. Vendosën të fillojnë jetën e tyre nga e para në Amerikë, ata paketojnë valixhet.

Në Shtetet e Bashkuara, Alice krijon kompaninë e saj, Solax , në vitin 1910. Prodhimet e para ishin një sukses dhe . në vitin 1912, ajo ishte tashmë gruaja e vetme që fitonte më shumë se 25 mijë dollarë në vit në vend. Me sukses, ndërtoni tuajinstudio e vet në Fort Lee , me vlerë 100 mijë dollarë – që është ekuivalente me një investim prej 3 milionë dollarësh sot.

Alice nuk lodhet kurrë nga inovacioni dhe lançon filmin e parë në histori me një kastë të përbërë vetëm nga aktorë me ngjyrë , të titulluar A Fool and his money (“ A fool and his money “, 1912) – fragmente nga veprën mund ta shihni në këtë link. Deri atëherë, aktorët e bardhë përdornin fytyrën e zezë për të përfaqësuar zezakët në kinema, gjë që vazhdoi të ndodhte për një kohë të gjatë.

Feminizmi dhe kritika sociale

Studio e menaxhuar nga Alice logoja do të bëhej më e madhja në Shtetet e Bashkuara. Në një intervistë të bërë në vitin 1912, drejtori bëri bujë duke u thënë gazetave se gratë tashmë ishin të përgatitura për të votuar – gjë që do të bëhej realitet në vend vetëm në vitin 1920.

Në Në të njëjtën kohë, pionieri bën disa filma që tashmë paraqesin njëfarë intimitet me temën feministe dhe idenë e thyerjes së zakoneve të vendosura. Ky është rasti i Cupid and The Comet (“ Cupido e o Cometa “, 1911), në të cilin një grua e re ikën nga shtëpia për t'u martuar kundër saj testamenti i babait dhe A House Divided (" Një shtëpi e ndarë ", 1913), në të cilën një çift vendos të jetojë "të ndarë së bashku", duke folur vetëm për korrespondencë.

Gjithashtu në vitin 1913, Alice vë baste për një tjetër pikë uji në kinema: Dick Whittington and HisMacja (“ Dick Whittington dhe macja e tij “), në të cilën ai rikrijon historinë e një legjende të vjetër angleze. Në mungesë të efekteve speciale komplekse, një nga skenat e produksionit shfaqte një anije të vërtetë të djegur. Megjithatë, risia pati një çmim: Herbert pësoi djegie të rënda për shkak të shpërthimit të një fuçi baruti, sipas librit Alice Guy Blaché: Lost Visionary of the Cinema (“ Alice Guy Blaché: Vizionarja e humbur e kinemasë “).

Po ashtu në vitin 1913 përfundon kontrata e burrit të saj me Gaumont dhe Alice vendos ta bëjë atë president të Solax . Kështu, ajo mund t'i përkushtohej vetëm shkrimit dhe regjisë së filmave të rinj, duke lënë mënjanë pjesën burokratike. Burri, megjithatë, nuk duket i lumtur duke punuar për gruan e tij dhe, tre muaj më vonë, ai jep dorëheqjen për të themeluar kompaninë e tij, Blaché Features .

Të dy punojnë së bashku në të dyja kompanitë, derisa kompania e Herbert fillon të fitojë më shumë vëmendje nga dyshja, me prodhimin e rreth një filmi të gjatë në muaj. E zbritur në prapavijë, kompania e Alice u shemb dhe, nga viti 1915 e tutje, ajo filloi të punonte si drejtoreshë me kontratë për Blaché Features . Gjatë kësaj periudhe, pionieri drejtoi yje si Olga Petrova dhe Claire Whitney në vepra që, për fat të keq, humbën, si shumica e filmave të saj.

Ndarja dhe harresë

Në1918, burri largohet nga Alice. Menjëherë më pas, të dy do të drejtonin një nga filmat e tyre të fundit: Tarnished Reputations (“ Tainted Reputations “, 1920), historia e të cilit ka ngjashmëri me marrëdhënien e çiftit.

Në vitin 1922, regjisorët ndahen zyrtarisht dhe Alice kthehet në Francë, por kupton se puna e saj tashmë ishte harruar në vend. Me mungesën e mbështetjes, pionierja nuk mundi të prodhonte filma të rinj dhe filloi t'i përkushtohej shkrimit të tregimeve për fëmijë, duke përdorur pseudonime mashkullore.

Besohet se regjisorja ka punuar në më shumë se një mijë prodhime kinematografike, edhe pse deri më sot janë gjetur vetëm 130 prej tyre . Me kalimin e kohës, shumë prej filmave të tij iu besuan burrave, ndërsa të tjerët mbanin vetëm emrin e kompanisë së prodhimit.

Puna e tij filloi të rikuperohej në vitet 1980, pas publikimit pas vdekjes së autobiografisë së tij, shkruar në fundi i viteve 1980. 1940. Në libër, Alice detajon një listë të filmave që ajo prodhoi, me shpresën se një ditë do të merrte meritat e duhura për veprat dhe do të pushtonte një hapësirë ​​që ka qenë gjithmonë e saj: atë të pionieres së kinemasë .

Lexo gjithashtu: 10 regjisore të mëdha femra që ndihmuan në krijimin e historisë së kinemasë

Me informacion nga:

Kopshti i humbur: Jeta dhe kinemaja e Alice Guy-Blaché

Gruaja më e famshme për të cilën nuk keni dëgjuar kurrë: Alice Guy-Blaché