Πίνακας περιεχομένων
Εννέα μήνες πριν από τους αδελφούς Louis και Auguste Lumière Όταν στις 28 Δεκεμβρίου 1895 πραγματοποίησαν την πρώτη κινηματογραφική συνεδρία τους για ένα πληρωμένο κοινό, αποφάσισαν να δείξουν την εφεύρεσή τους σε μια μικρή ομάδα ανθρώπων. Κανείς δεν φανταζόταν ακόμη ότι σε αυτή την petit comité θα γινόταν η πρώτη γυναίκα σκηνοθέτης στην ιστορία του κινηματογράφου.
Alice Guy Blaché είχε προσληφθεί ως γραμματέας στην εταιρεία Comptoir Général de Photographie η οποία θα αποκτηθεί το επόμενο έτος από την León Gaumont Με το όνομα Gaumont Παρά την αλλαγή στην εταιρεία, η νεαρή γυναίκα, που τότε ήταν γύρω στα είκοσι, συνέχισε να εργάζεται ως γραμματέας - αλλά μόνο για μικρό χρονικό διάστημα.
Μαζί με την ομάδα της Gaumont, η Alice Guy κλήθηκε να παρακολουθήσει τη μαγεία του πρώτου κινηματογράφου που ανέπτυξαν οι αδελφοί Lumière. Η συσκευή, επαναστατική για την εποχή της, λειτουργούσε ταυτόχρονα ως κάμερα και προβολέας. Ενώ παρακολουθούσε σκηνές από το La Sortie de l'usine Lumière à Lyon (" Η έξοδος των εργοστασίων Lumière στη Λυών "), τα μάτια του προέβλεπαν τις δυνατότητες της νέας τεχνολογίας.
Κόρη ενός πωλητή βιβλίων, η Alice ήταν πάντα συνηθισμένη στο διάβασμα και ασχολήθηκε με το θέατρο για αρκετό καιρό. Η εξοικείωσή της με την αφήγηση την έκανε να ρίξει μια νέα ματιά στον κινηματογράφο. Αποφάσισε να το μετατρέψει σε μέσο αφήγησης ιστοριών .
Η πρώτη ταινία
Η ιστορία του πρωτοπόρου διασώζεται από το ντοκιμαντέρ Ο χαμένος κήπος: Η ζωή και ο κινηματογράφος της Alice Guy-Blaché (" Ο χαμένος κήπος: Η ζωή και ο κινηματογράφος της Alice Guy-Blaché "Το αφεντικό συναίνεσε, υπό την προϋπόθεση ότι η εφεύρεση δεν θα εμπόδιζε την εργασία της ως γραμματέας.
Alice Guy Blaché
Έτσι, το 1896, Η Alice εγκαινιάζει την πρώτη μη μυθοπλαστική ταινία στον κόσμο . La Fée aux choux ("The Cabbage Patch Fairy"), διάρκειας μόλις ενός λεπτού, γράφτηκε, παρήχθη και σκηνοθετήθηκε από την ίδια.
Αν και οι αδελφοί Λουμιέρ έκαναν μια σύντομη σκηνή με τίτλο L'Arroseur arrosé (" Το ποτιστήρι ") το 1895, δεν είχαν καν αντιληφθεί τις πλήρεις δυνατότητες του κινηματογράφου και τον έβλεπαν περισσότερο ως εργαλείο για την καταγραφή παρά ως τρόπο αφήγησης ιστοριών. Αντίθετα, Η πρώτη ταινία της Alice Guy διαθέτει σκηνικά, κοψίματα, ειδικά εφέ και μια αφήγηση, αν και σύντομη. Βασίζεται σε έναν παλιό γαλλικό μύθο, σύμφωνα με τον οποίο τα αγόρια γεννιούνται από λάχανα, ενώ τα κορίτσια από τριαντάφυλλα.
Η παραγωγή ξαναγυρίστηκε δύο φορές από την ίδια την Αλίκη, κυκλοφορώντας νέες εκδοχές το 1900 και το 1902. Από την ταινία του 1900, ήταν δυνατόν να ανακτηθεί ένα απόσπασμα που διατηρήθηκε από το Svenska Filminstitutet , o Σουηδικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου Εδώ βλέπουμε την παρακάτω σκηνή, η οποία δημιουργήθηκε χρησιμοποιώντας πρωτότυπα λάχανα, μαριονέτες, μια ηθοποιό και ακόμη και ένα αληθινό μωρό.
Σύμφωνα με την εγγονή του Adrienne Blaché-Channing λογαριασμό στο Ο χαμένος κήπος Η πρώτη εμπορική ταινία της Alice πούλησε 80 αντίτυπα, μια επιτυχία για την εποχή της. Gaumont Πολύ σημαντική θέση για μια γυναίκα τον 19ο αιώνα!
Καθώς εγκαινίασε μια νέα εποχή του κινηματογράφου, στην οποία η κινηματογράφηση δεν περιοριζόταν στην αναπαράσταση της πραγματικότητας, δεν θα μπορούσε να είναι πιο άξια για το ρόλο αυτό. Από εκείνη τη στιγμή, η φαντασία των δημιουργών ήταν το όριο για την Έβδομη Τέχνη. .
Την ίδια χρονιά, Georges Meliès Έγινε διάσημος, η Alice σχεδόν ξεχάστηκε από την ιστορία.
Κινηματογραφικές καινοτομίες
Από πολύ νωρίς, η σκηνοθέτης είχε πάθος για την εξερεύνηση της τέχνης που μόλις είχε γεννηθεί. Έτσι, ακόμα στις αρχές του περασμένου αιώνα, θα έφτανε να δημιουργήσει μια κινηματογραφική γλώσσα που χρόνια αργότερα θα γινόταν κλισέ: η χρήση των κοντινά πλάνα στη σκηνή για δραματικό αποτέλεσμα.
Χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά στο Madame a des envies (" Η Madame έχει τις επιθυμίες της ", 1906), η τεχνική αποδόθηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα στον D.W. Griffith η οποία θα έβγαζε την πρώτη της ταινία μόλις τέσσερα χρόνια αργότερα.
Η μεγαλύτερη επιτυχία της καριέρας της έρχεται την ίδια χρονιά, όταν η Alice κυκλοφορεί το La Vie du Christ (" Η ζωή του Χριστού ", 1906), μια ταινία μικρού μήκους 34 λεπτών που εξερευνά τη γλώσσα του κινηματογράφου όπως ποτέ άλλοτε. Με ειδικά εφέ, περικοπές σκηνών και βαθυστόχαστους χαρακτήρες, θέτει τα πρώτα θεμέλια πάνω στα οποία η blockbusters στο μέλλον.
Δείτε επίσης: Καταρράκτες Kaieteur: ο μεγαλύτερος καταρράκτης στον κόσμο με μία μόνο πτώσηΕπίσης το 1906, ο σκηνοθέτης χορεύει cancan στο πρόσωπο της κοινωνίας με την παρουσίαση της ταινίας Τα αποτελέσματα του φεμινισμού (" Οι συνέπειες του φεμινισμού "Σε λιγότερο από επτά λεπτά, η κωμωδία βασίζεται στο γέλιο για να διακωμωδήσει τον κόσμο της εργασίας. status quo .
Σε ένα επαγγελματικό ταξίδι, η σκηνοθέτης συναντά τον συνάδελφό της Herbert Blaché Το 1907, ο σύζυγός της στάλθηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες ως διευθυντής παραγωγής της εταιρείας και, έχοντας αποφασίσει να ξεκινήσουν μια νέα ζωή στην Αμερική, ετοίμασαν τις βαλίτσες τους.
Επιστρέφοντας στις Ηνωμένες Πολιτείες, η Alice ιδρύει τη δική της εταιρεία, την Solax Οι πρώτες παραγωγές είχαν επιτυχία και το 1912 ήταν ήδη η η μόνη γυναίκα που κερδίζει πάνω από 25.000 δολάρια το χρόνο Με την επιτυχία, χτίζει το δικό του στούντιο στο Fort Lee 100.000 - το ισοδύναμο μιας επένδυσης ύψους 3 εκατομμυρίων δολαρίων σήμερα.
Η Alice δεν κουράζεται ποτέ να καινοτομεί και λανσάρει το πρώτη ταινία στην ιστορία με αμιγώς μαύρο καστ , με τίτλο Ένας ανόητος και τα χρήματά του (" Ένας ανόητος και τα χρήματά του ", 1912) - αποσπάσματα από το έργο μπορείτε να δείτε σε αυτόν τον σύνδεσμο. Μέχρι τότε, οι λευκοί ηθοποιοί έπαιζαν blackface για την αναπαράσταση των μαύρων στον κινηματογράφο, κάτι που συνέχισε να συμβαίνει για μεγάλο χρονικό διάστημα.
Φεμινισμός και κοινωνική κριτική
Το στούντιο που διαχειριζόταν ο Άλις σύντομα θα γινόταν το μεγαλύτερο στις Ηνωμένες Πολιτείες. Σε μια συνέντευξή του το 1912, ο σκηνοθέτης προκάλεσε αναστάτωση λέγοντας στις εφημερίδες ότι η οι γυναίκες ήταν ήδη έτοιμες να ψηφίσουν - η οποία θα γινόταν πραγματικότητα στη χώρα μόλις το 1920.
Ταυτόχρονα, η πρωτοπόρος γύρισε αρκετές ταινίες που έδειχναν ήδη κάποια οικειότητα με το φεμινιστικό θέμα και την ιδέα της ρήξης με τα καθιερωμένα έθιμα. Πρόκειται για την περίπτωση της Ο Έρως και ο Κομήτης (" Ο Έρως και ο Κομήτης ", 1911), στο οποίο μια νεαρή κοπέλα φεύγει από το σπίτι της για να παντρευτεί ενάντια στις επιθυμίες του πατέρα της και A Σπίτι διχασμένο (" Ένα σπίτι διχασμένο ", 1913), όπου ένα ζευγάρι αποφασίζει να ζήσει "χωριστά μαζί", μιλώντας μόνο με αλληλογραφία.
Επίσης, το 1913, η Αλίκη έθεσε ένα άλλο σημείο καμπής στον κινηματογράφο: Ο Dick Whittington και η γάτα του (" Ο Dick Whittington και η γάτα του "Ελλείψει σύνθετων ειδικών εφέ, μια σκηνή της παραγωγής παρουσίασε ένα πραγματικό πλοίο να αποτεφρώνεται. Η καινοτομία είχε όμως και ένα τίμημα: ο Χέρμπερτ υπέστη σοβαρά εγκαύματα από μια πυριτιδαποθήκη που εξερράγη, σύμφωνα με το βιβλίο Alice Guy Blaché: Χαμένος οραματιστής του κινηματογράφου (" Alice Guy Blaché: ο χαμένος οραματιστής του κινηματογράφου ").
Είναι επίσης το 1913 που λήγει το συμβόλαιο του συζύγου της με την Gaumont και η Αλίκη αποφασίζει να τον κάνει πρόεδρο της Solax Ο σύζυγος, ωστόσο, δεν φαίνεται να είναι ευχαριστημένος που εργάζεται για τη σύζυγό του και, τρεις μήνες αργότερα, παραιτείται για να ιδρύσει τη δική του εταιρεία, την Χαρακτηριστικά Blaché .
Οι δύο τους εργάζονται μαζί και στις δύο εταιρείες, μέχρι που η εταιρεία του Χέρμπερτ αρχίζει να κερδίζει μεγαλύτερη προσοχή από το ζευγάρι, με την παραγωγή περίπου μιας ταινίας μεγάλου μήκους το μήνα. Υποβιβασμένη στο παρασκήνιο, η εταιρεία της Άλις βυθίζεται και, από το 1915, αρχίζει να εργάζεται ως συμβασιούχος σκηνοθέτης για την Χαρακτηριστικά Blaché Σε αυτή την περίοδο, ο πρωτοπόρος σκηνοθετεί αστέρια όπως Olga Petrova e Claire Whitney σε έργα που, δυστυχώς, έχουν χαθεί, όπως ένα μεγάλο μέρος των ταινιών του.
Διαχωρισμός και λήθη
Το 1918, ο σύζυγός της εγκατέλειψε την Alice. Λίγο αργότερα, και οι δύο θα σκηνοθετούσαν μία από τις τελευταίες της ταινίες: Εξευτελισμένη φήμη (" Εξευτελισμένη φήμη ", 1920), η ιστορία της οποίας παρουσιάζει ομοιότητες με τη σχέση του ζευγαριού.
Το 1922, οι σκηνοθέτες χώρισαν επίσημα και η Alice επέστρεψε στη Γαλλία, αλλά παρατήρησε ότι το έργο της είχε ήδη ξεχαστεί στη χώρα. Με την έλλειψη υποστήριξης, η πρωτοπόρος δεν μπορούσε να παράγει νέες ταινίες και άρχισε να αφιερώνεται στη συγγραφή παιδικών ιστοριών, χρησιμοποιώντας ανδρικά ψευδώνυμα.
Ο σκηνοθέτης πιστεύεται ότι εργάστηκε σε περισσότερες από χίλιες κινηματογραφικές παραγωγές, αν και μόνο 130 από αυτές έχουν βρεθεί μέχρι σήμερα. Με την πάροδο του χρόνου, πολλές από τις ταινίες του πιστώθηκαν σε άνδρες, ενώ άλλες έφεραν μόνο το όνομα της εταιρείας παραγωγής.
Το έργο της άρχισε να ανακτάται τη δεκαετία του 1980, μετά τη μεταθανάτια έκδοση της αυτοβιογραφίας της, που γράφτηκε στα τέλη της δεκαετίας του '40. Στο βιβλίο αυτό, η Αλίκη περιγράφει λεπτομερώς έναν κατάλογο των ταινιών που παρήγαγε, με την ελπίδα ότι μια μέρα θα λάβει τη δέουσα αναγνώριση για τα έργα της και θα κατακτήσει έναν χώρο που πάντα της ανήκε: αυτόν της πρωτοπόρος του κινηματογράφου .
Διαβάστε επίσης: 10 σπουδαίες γυναίκες σκηνοθέτες που συνέβαλαν στη δημιουργία της ιστορίας του κινηματογράφου
Με πληροφορίες από:
Ο χαμένος κήπος: Η ζωή και ο κινηματογράφος της Alice Guy-Blaché
Δείτε επίσης: Ταξινόμησε τους χαρακτήρες της ποπ κουλτούρας σε χρώματα και αυτό είναι το αποτέλεσμαΗ πιο διάσημη γυναίκα που δεν έχετε ακούσει ποτέ: Alice Guy Blaché