După ce a făcut o amplă cercetare și a primit peste 50 de mii de voturi din partea cititorilor, muzicienilor și jurnaliștilor, "Guitar World" a publicat lista celor mai buni 20 de chitariști ai deceniului. Potrivit revistei, este poate cea mai importantă cercetare a sa din toate timpurile, deoarece marchează sfârșitul unui deceniu. Pe listă se află nume deja cunoscute la nivel mondial, altele dezvăluite în ultimii ani și doi brazilieni.

- Jimmy Page, simbolul Led Zeppelin, primește o nouă linie de chitare de la Fender

Mark Tremonti: primul pe lista celor mai buni 20 de chitariști ai deceniului, conform studiului Guitar World.

Pe lângă cititori, au fost chemați să participe la sondaj 30 de oameni din domeniul muzical, editori ai Guitar World și ai revistelor "Guitarist", "Total Guitar", "Metal Hammer" și "Classic Rock" și colaboratori.

Într-un deceniu de progrese majore în domeniul instrumentelor cu șase, șapte, opt și chiar 18 coarde, au fost luați în considerare mai mulți factori, dincolo de îndemânarea evidentă a jucătorilor: influența asupra următoarei generații de chitariști, impactul general asupra scenei chitarei, nivelul de succes al acestora, dacă au împins instrumentul dincolo de limitele sale, relevanța sa culturală și multe altele.

Rezultatul a fost o listă plină de maeștri ai riff-urilor, bluesmen , pop-rockeri melodici, improvizatori, avangardiști și progresivi.

1. MARK TREMONTI

Parcursul lui Mark Tremonti ca autor de cântece este aproape de neegalat în muzica heavy modernă - chitaristul formațiilor Alter Bridge și Creed, cunoscut sub numele de "Captain Riff", a vândut peste 50 de milioane de discuri de-a lungul carierei sale. În 2012 și-a înființat propria trupă, Tremonti, care a lansat patru albume.

- Povestea incredibilă din spatele chitarei cu care John Frusciante a compus piesa "Under The Bridge" a trupei Red Hot

Tremonti, "nespus de prolific", cântă la o chitară PRS SE. "Întotdeauna am pus compoziția înaintea chitarei mele.Dar îmi place să cânt la chitară.Bucuria de a aborda o tehnică sau un stil nou este ceva ce nu se demodează niciodată.Când în sfârșit reușești, este ca un truc magic", a declarat el pentru "Guitar World".

2. TOSIN ABASI

"Există atât de multă frumusețe în ceea ce aș numi a cânta "fundamental", cum ar fi să devii un chitarist de blues mai bun. Dar există o altă parte din mine interesată de contribuția unică pe care o pot aduce instrumentului...", a declarat odată Tosin Abasi pentru "Guitar World". De la debutul cu Animals As Leaders, în urmă cu un deceniu, Abasi a adus această contribuție unică - și nu numai.

Cântă, mătură, zgribulesc sau pur și simplu își toacă cele opt corzi personalizate, creând electro-rock progresiv împreună cu trupa sa, afirmând un spațiu singular în domeniul chitarei. El ia tot ceea ce se înțelege despre instrument (are o companie de echipamente numită Abasi Concepts) și îl transformă în ceva amețitor de nou. "Îmi plac tehnicile avansate, dar abordarea mea este de a folosi acestetehnici în contexte noi", a explicat el, care repetă 15 ore pe zi. "Nu e ca și cum ai fi închis într-o cameră exersând sub obligație. Ești preocupat de potențialul tău. Ești de genul: sunt plin de potențial și deja am început să-l deblochez. Și aș putea să-mi petrec restul vieții făcând asta", a vorbit el.

3. GARY CLARK JR.

Gary Clark Jr. a fost prezentat la Festivalul de chitară Crossroads din 2010 și de atunci a fost aclamat drept noua față a blues-ului. Dar lui nu-i place prea mult această definiție, spunând că atunci când oamenii vorbesc despre blues, sună ca și cum "lumea se gândește la un bătrân cu un pai în gură, stând pe o verandă și cântând." Ceea ce Clark, care are 35 de ani și a fost deja numit succesorul lui Clapton, Hendrix șialte legende.

Clark fuzionează blues tradițional, R&B, soul, soul, rock, hip-hop, funk, reggae și multe altele și impregnează totul cu un tip de muzică incendiară și adesea confuză. A colaborat cu mulți artiști, de la Alicia Keys la Childish Gambino și Foo Fighters. "Chitara este un instrument la care poți face orice, așa că de ce aș sta într-un singur loc dacă există atât de multe opțiuni. "Cred că Van Halen esteÎi iubesc pe Eric Johnson, Steve Vai și Django Reinhardt. Vreau să fiu capabil să cânt ca toți acești tipi", a spus el.

4. NITA STRAUSS

Departe de mine gândul de a spune că cineva îl poate întrece pe Alice Cooper pe scenă, dar legenda rock-ului s-ar putea să-și fi găsit perechea în Nita Strauss, a cărei capacitate de a rupe în bucăți brațul chitarei este comparabilă doar cu talentul ei - ea este The Flash, în toate sensurile cuvântului.

- Fender lansează o linie incredibilă de chitare inspirate din "Game Of Thrones

Este o mândră discipolă a unor monștri precum Vai și Satch și are o Jiva10 de la Ibanez - prima dată când o femeie chitarist a semnat un model de chitară. Debutul ei solo a fost în 2018 cu albumul instrumental "Controlled Chaos", care a fost la fel de lăudat ca și atelierele și workshop-urile pe care le face pentru audiențe pline în întreaga lume între datele turneelor. "Iubesc chitara așa cum unii oameni iubescprăjituri de ziua de naștere sau mașini rapide. Și dacă pot transmite acest entuziasm în această lume a chitarelor care uneori pare obosită, asta mă face foarte fericită", a spus ea.

5. JOHN PETRUCCI

Timp de trei decenii, John Petrucci, membru fondator al Dream Theater, a fost "cel mai celebru și popular chitarist din lumea metalului progresiv", în cuvintele editorului GW Jimmy Brown. Și nu a dat semne că ar fi renunțat la "postul" său în ultimul deceniu. Este în continuare, probabil, cel mai versatil și mai competent muzician din domeniul său, cu un simț melodic foarte dezvoltat și o tehnică care estepractic de neatins în ceea ce privește viteza și precizia.

Și continuă să fie un pionier în materie de echipamente, dezvoltând noi amplificatoare, pickup-uri, pedale și alte accesorii și actualizând în mod constant chitara Ernie Ball Music Man, care a fost citată recent în "Forbes" ca fiind cel mai bine vândut model de semnătură, după Les Paul.

" Combustibilul meu vine dintr-un loc foarte umil, în care încerci doar să faci lucruri care au sens pentru tine. Sunt doar un student la chitară. Există încă acel sentiment de uimire și asta mă face să caut mereu lucruri noi. ', a spus Petrucci, cu umilință.

6. JOE BONAMASSA

Dacă Joe Bonamassa nu ar fi făcut nimic în ultimul deceniu, în afară de faptul că este responsabil pentru menținerea bluesului în viață în secolul XXI - de altfel, are o croazieră numită "Keeping The Blues Alive At Sea", care va avea a șaptea ediție în februarie - ar fi suficient pentru a fi pe această listă.

Dar, pe lângă talentul său de a îmbina tradiția blues-ului cu o exuberanță fără limite și un milion de note cât mai repede posibil, mai există și colaborarea sa cu Fender pentru a produce noi amplificatoare și chitare: "Este extrem de popular și are o nouă ținută de firmă la fiecare 3,6666667 ore", a glumit redactorul-șef al Guitar World, Damian Fanelli.

7. GUTHRIE GOVAN

Cunoscut de cititorii pasionați de Guitar World ca "Professor Shred", Govan este unul dintre cei mai impresionanți și mai versatili muzicieni de pe scena actuală, cu o tehnică ridicol de rapidă și fluidă, care zigzaghează fără probleme între prog-rock, jazz-fusion, blues, jam, slide, funk și excursii bizare în aproape orice alt stil cunoscut de om.

Și face totul - fie cu trio-ul său instrumental Aristocrats, fie ca solist sau artist invitat sau chiar în timp ce conduce unul dintre cursurile sale de măiestrie - cu o măiestrie tehnică de neegalat și cu un capriciu idiosincratic. Un talent unic și în mare parte de neegalat.

8. POLYPHIA

Trupa Polyphia reunește abilități devastatoare la chitară, aspectul de boy band și o aroganță amuzantă. Este o muzică pop alcătuită din tobe, bas și două chitare. Dar, fie că îi iubești, fie că îi urăști, nu poți nega faptul că băieții din Dallas au talent.

Chitariștii Tim Henson și Scott LePage își folosesc chitarele cu șase corzi Ibanez THBB10 și, respectiv, SLM10 pentru a îmbina tehnica incredibilă cu muzica electronică, funk și hip-hop, spulberând ideea preconcepută despre ce ar fi chitara rock în secolul XXI.

9. MATEUS ASATO

În ultimii ani, Mateus Asato a devenit unul dintre cei mai mediatizați chitariști tineri din peisaj - ceea ce este foarte important, având în vedere că acest tânăr brazilian născut în Los Angeles nu a lansat încă un album oficial.

Cu toate acestea, este un maestru al social media, cu un număr de urmăritori pe Instagram care îl transformă într-un fel de Kim Kardashian al chitarei instrumentale. În videoclipurile sale scurte, își arată tehnica orbitoare într-o varietate de stiluri, de la funk la fingerpicking. De asemenea, face turnee pe cont propriu și ca muzician în trupa lui Tori Kelly, și are chiar propria chitară Suhr.

10. JOHN MAYER

În urmă cu zece ani, John Mayer părea să se fi așezat confortabil pe teritoriul muzicii pop. Dar cântărețul, compozitorul și chitaristul și-a petrecut o mare parte din ultimul deceniu reafirmându-și talentul la șase corzi, atât pe propriile sale discuri, cât și, de cele mai multe ori, ca lider al trupei Dead & Company, unde este poate cel mai bun Jerry Garcia de la Jerry însuși (vocalistul mort al Grateful Deadîn 1995).

Este, de asemenea, o prezență importantă în lumea echipamentelor, întărită de utilizarea chitarei sale Silver Sky, creată de PRS în 2018.

11. JASON RICHARDSON

Jason Richardson, în vârstă de 27 de ani, este reprezentativ pentru o nouă generație de muzicieni care se simt la fel de bine pe șapte și opt corzi ca și pe șase. Sunt respectați pentru videoclipurile lor de pe YouTube la fel de mult ca și pentru muzica înregistrată și, după ce au crescut într-o lume a streaming-ului, nu sunt legați de niciun gen.

Ceea ce îl face pe Richardson să iasă în evidență printre colegii săi este că, pur și simplu, face totul un pic mai bine. Solistul și chitaristul All That Remains cântă melodii incredibil de tehnice, rapid și cu o precizie și curățenie.

Cel mai bun lucru, a declarat Paul Riario, editorul de tehnologie al GW, "este foarte muzical atunci când cântă la viteze amețitoare. Pentru oricine este pasionat de chitară instrumentală, el este tipul de la care trebuie să se inspire."

12. ST VINCENT

În rolul lui St Vincent, Annie Clark evocă unele dintre cele mai extreme sunete din muzica modernă de la o chitară - chiar dacă, jumătate din timp, este greu să ne dăm seama dacă ceea ce auzim este o chitară. În mâinile lui Clark, instrumentul geme, răcnește, mârâie, șuieră, scârțâie și răsună. Chitara ei cu o formă neobișnuită este proiectată exclusiv de Ernie Ball Music Man.

Deși pop-ul și avangarda par a fi stiluri cu scopuri diferite, Clark pare să deschidă calea pentru viitorul ambelor stiluri: "Cred că suntem deschiși la artă în acest moment. Lucrurile sunt într-o etapă bună și pentru muzicieni", a opinat ea.

13. PORȚI SYNYSTER

Acesta este metalist până la capăt: se numește Synyster Gates și cântă la o chitară Schecter Synyster, care arată destul de rău, dar în timp ce în Avenged Sevenfold sparge totul, Gates are o cunoaștere aparent enciclopedică a stilurilor de jazz și fusion.

Fără teamă de a împinge limitele stilului său - a definit "The Stage", ultimul album al trupei, ca fiind un "Star Wars" metalic anabolizat - a promis că într-o zi va înregistra un album solo de jazz.

14. KIKO LOUREIRO

Cel mai recent album al Megadeth, "Dystopia", a fost, din perspectiva chitarei, cel mai bun și mai interesant efort al lor din cel puțin un deceniu sau poate doi. Și asta se datorează în mare parte participării la shredding a brazilianului Kiko Loureiro, care a adus o abordare energică și total unică - frazare precisă, incredibil de rapidă și fluidă, cu scale și note exoticeexpresivă - la sunetul legendarei trupe de thrash.

Priceput în a cânta cu corzi de nailon, Kiko este interesat de jazz, bossa nova, samba și alte stiluri muzicale, după ce a făcut acest gen de lucruri timp de zeci de ani cu Angra și pe cele patru albume solo. Dar a fost nevoie să se alăture lui Dave Mustaine și companiei în 2015 pentru ca lumea chitarelor să se ridice și să ia în considerare munca sa. "Este genul de lucru care îi face pe chitariști să plângă", a lăudat elMustaine.

15. MISHA MANSOOR

Misha Mansoor este o figură atât de definitorie a scenei încât este greu de crezut că albumul de debut al trupei sale, Periphery, a fost lansat în urmă cu doar un deceniu. De atunci, chitaristul, compozitorul, producătorul, programatorul, colecționarul și antreprenorul (cântă la chitarele exclusive Jackson și are propria companie, Horizon Devices) a jucat un rol major în modelarea sunetului metaluluiprogresist modern.

Dacă auziți o trupă care cântă alternativ thrashy, glitchy și poppy și o face la chitare cu șapte și opt coarde, este probabil că a preluat indicii și s-a inspirat din vreun disc al celor de la Periphery.

16. DEREK TRUCKS

Trey Anastasio l-a numit recent pe Derek Trucks "cel mai bun chitarist din lume la ora actuală" și probabil că multă lume este de acord cu el. Este un interpret și improvizator de neegalat, iar folosirea impresionantă a slide-urilor, plină de tonuri exotice, nu seamănă cu nimic altceva. Are rădăcini în blues-ul și rock-ul lui Elmore James și Duane Allman, amestecate cu jazz, soul, muzică latină, clasici indieni și alțistiluri.

Deși Trucks cântă la nivel profesionist de un sfert de secol (chiar dacă are doar 40 de ani), activitatea sa din ultimul deceniu a ieșit în evidență, deoarece și-a încheiat stagiul alături de Allman Brothers și a lansat eleganta Tedeschi Trucks Band împreună cu soția sa, cântăreața Susan Tedeschi.

17. JOE SATRIANI

Joe Satriani a fost o prezență atât de consistentă și constantă în lumea rock-ului în ultimii 35 de ani, încât era o prezență garantată pe listă. Producția sa din ultimul deceniu a fost extraordinară și incitantă, remarcându-se cel de-al 15-lea album al său, lansat în 2015, "Shocknave Supernova", care a răsucit creierele, și heavy-ul "What Happens Next" din 2018.

Mai sunt și turneele Experience Hendrix, G3 și G4 Experience, precum și varietatea de echipamente semnate de el, care continuă să se îndrepte în direcții noi. "Sunt uimit de strălucirea noii generații de chitariști din întreaga lume, dar cu toate acestea, voi continua să îmi depășesc limitele în fiecare zi!", a asigurat veteranul.

18. ERIC GALES

În ultimii ani, EricGales, care a trecut printr-o serie de dificultăți profesionale și personale, a avut o revenire triumfală. Artiști precum Dave Navarro, Joe Bonamassa (care are în pregătire un album cu Gales) și Mark Tremonti au folosit expresii precum "cel mai bun chitarist din blues rock" pentru a-l descrie pe artistul de 44 de ani.

Cântecele lui Gales de pe scenă și de pe înregistrări, cum ar fi recentul album de 11 piese "The Bookends", confirmă acest lucru. Un amestec de blues, rock, soul, R&B, hip hop și funk se întâlnesc într-un stil pasional, incendiar și incredibil de crud. "Când cânt, este o emoție vastă de tot - de rahatul prin care am trecut și pe care l-am depășit", a spus Gales.

19. TREY ANASTASIO

Trey Anastasio are o carieră solidă de zeci de ani, dar de când a fost creată trupa Phish, în urmă cu aproximativ 10 ani, aceasta a crescut considerabil.

Anastasio livrează unele dintre cele mai creative, elastice și adesea revoluționare improvizații de chitară din lunga sa carieră - fie că lucrează cu Phish, cu propria sa Trey Anastasio Band, cu recentul Ghosts of the Forest sau ca solist. "Cei mai buni muzicieni cântă tot timpul, pentru că dispar atât de repede", a avertizat Anastasio.

20. STEVE GOES

Chiar dacă Steve Vai a lansat un singur album oficial de studio în ultimul deceniu, el este încă o prezență dominantă pe scena chitarei.

Pe lângă prestațiile sale live absurde, mai există cursurile Vai Academy, biblioteca digitală în care sunt catalogate toate chitarele la care a cântat vreodată - inclusiv o varietate uriașă de chitare marca Ibanez - o carte de teorie muzicală numită "Vaideology" și participarea sa la incredibilul turneu Generation Axe. Datorită lui Vai, a fost posibil ca simplii muritori să fie martori la Steve, Yngwie, Nuno, Zakk șiTosin se joacă împreună.

" Sunt serioasă în ceea ce fac, dar crede-mă, îmi place să mă distrez, doar că o fac puțin diferit față de majoritatea oamenilor. ", a declarat el pentru Guitar World.