Nakon opsežnog istraživanja i više od 50.000 glasova čitatelja, glazbenika i novinara, “Guitar World” objavio je popis 20 najboljih gitarista desetljeća. Prema časopisu, to je možda njegovo najvažnije istraživanje svih vremena jer označava kraj desetljeća. Imena već poznata u cijelom svijetu, ostala su otkrivena posljednjih godina, a na popisu su i dva Brazilca.

– Jimmy Page, ikona Led Zeppelina, dobiva novu liniju gitara od Fendera

Mark Tremonti: prvi na popisu 20 najboljih gitarista desetljeća prema anketi Svijeta gitare .

Uz čitatelje, 30 ljudi vezanih uz glazbu, urednike samog Svijeta gitare i časopisa “Gitarist”, “Total Guitar”, “Metal Hammer” i “Classic Rock” te suradnike pozvani da sudjeluju u potrazi.

U desetljeću velikog napretka instrumenata sa šest, sedam, osam pa čak i 18 žica uzeto je u obzir više faktora, osim očite sposobnosti glazbenika. Njihov utjecaj na sljedeću generaciju gitarista, njihov ukupni utjecaj na gitarističku scenu, njihova razina uspjeha, jesu li instrument gurnuli izvan njegovih granica, njihova kulturološka relevantnost i još mnogo toga.

Rezultat je bio popis pun riff majstora, bluesera , melodičnih pop rockera, improvizatora, avangardista i progresivaca.

1. MARK TREMONTI

Povijestobjavljen prije samo desetak godina. Od tada je gitarist, tekstopisac, producent, programer, kolekcionar i poduzetnik (svira prepoznatljive Jackson gitare i ima vlastitu tvrtku Horizon Devices) odigrao važnu ulogu u oblikovanju zvuka modernog progresivnog metala.

Ako čujete bend kako naizmjence svira thrashy, glitchy i poppy i to na gitarama sa sedam i osam žica, velika je vjerojatnost da su tražili tragove i bili inspirirani pločom Peripheryja.

16. DEREK TRUCKS

Trey Anastasio je nedavno nazvao Dereka Trucksa "najboljim gitaristom na svijetu danas", a mnogi ljudi se vjerojatno slažu. On je neusporediv izvođač i improvizator, a njegova impresivna upotreba slajdova, punih egzotičnih tonaliteta, ne nalikuje ničemu drugome. Ima korijene u bluesu i rocku Elmorea Jamesa i Duanea Allmana pomiješanog s jazzom, soulom, latino glazbom, indijskom klasikom i drugim stilovima.

Dok Trucks profesionalno svira već četvrt stoljeća (iako ima samo 40 godina), njegov se rad u posljednjem desetljeću istaknuo, jer je završio s Allman Brothersom i pokrenuo otmjeni Tedeschi Trucks Band sa suprugom, pjevačicom Susan Tedeschi.

17. JOE SATRIANI

Joe Satriani bio je tako dosljedan i konstantan u svijetu rocka u posljednjih 35 godina. godine to je bilozajamčeno prisustvo na popisu. Njegovo stvaralaštvo u posljednjem desetljeću bilo je izvanredno i uzbudljivo, posebice njegov 15. album, objavljen 2015., zapanjujući “Shocknave Supernova” i teški “What Happens Next” iz 2018.

Tu je i Hendrix Experience, G3 i G4 Experience obilaske, kao i njegova prepoznatljiva gama opreme, koja nastavlja gurati u novim smjerovima. “Zadivljen sam briljantnošću nove generacije gitarista diljem svijeta. Unatoč tome, i dalje ću pomicati svoje granice svaki dan!”, uvjeren je veteran.

18. ERIC GALES

Posljednjih godina EricGales, koji je prošao kroz niz profesionalnih i osobnih poteškoća, se trijumfalno vratio. Umjetnici poput Davea Navarra, Joea Bonamassa (koji radi na albumu s Galesom) i Marka Tremontija koristili su izraze poput "najbolji gitarist u blues rocku" kako bi opisali 44-godišnjeg glazbenika.

Velška glazba na pozornici i na snimkama kao što je nedavni album s 11 pjesama “The Bookends” to potvrđuje. Mješavina bluesa, rocka, soula, R&B, hip hopa i funka zajedno u strastvenom, zapaljivom i nevjerojatno sirovom stilu. "Kad igram, to je ogromna emocija svega - sranja kroz koja sam prošao i prevladao," rekao je Gales.

19. TREY ANASTASIO

Trey Anastasio ima solidnu karijeru desetljećima, ali od benda Phishosnovan prije otprilike 10 godina, znatno je narastao.

Anastasio donosi neke od najkreativnijih, najelastičnijih i često pomičući granice u svojoj dugoj karijeri. Bilo da radi s Phishom, s vlastitim Trey Anastasio Bandom, s nedavnim Ghosts of the Forest ili solo."Najbolji glazbenici sviraju cijelo vrijeme, jer vrlo brzo nestaju", upozorio je Anastasio.

20. STEVE VAI

Iako je Steve Vai izdao samo jedan službeni studijski album u proteklom desetljeću, još uvijek je glavna prisutnost na gitarističkoj sceni.

Uz svoje apsurdne nastupe uživo, drži satove na Vai akademiji, digitalnoj biblioteci u kojoj su katalogizirane sve gitare koje je ikada svirao – uključujući veliki izbor marke Ibanez – knjiga o glazbenoj teoriji tzv. “ Vaideology”, te njegovo sudjelovanje na nevjerojatnoj turneji Generation Axe. Zahvaljujući Vaiju, obični smrtnici su mogli vidjeti kako Steve, Yngwie, Nuno, Zakk i Tosin igraju zajedno.

“ Ozbiljan sam u vezi s onim što radim. Ali vjerujte mi, volim se zabavljati, osim što to radim malo drugačije od većine ljudi ,” rekao je za Guitar World.

- Nevjerojatna priča iza gitare John Frusciante skladao je 'Under The Bridge' Red Hota s

"Ludo plodan" Tremonti svira PRS SE gitaru. “Pisanje pjesama uvijek stavljam ispred gitare. Ali volim svirati gitaru. Radost bavljenja novom tehnikom ili stilom je nešto što nikad ne zastari. Kad ga konačno dobiješ, to je kao čarobni trik," rekao je za Guitar World.

2. TOSIN ABASI

“Ima toliko ljepote u onome što bih nazvao 'fundamentalnim' sviranjem, kao da postati bolji blues gitarist. Ali postoji još jedan dio mene koji je zainteresiran za jedinstveni doprinos koji mogu dati instrumentu...", rekao je Tosin Abasi jednom za 'Guitar World'. Otkako je prije deset godina debitirao s Animals As Leaders, Abasi je dao ovaj jedinstveni doprinos – i više.

On trza, briše, udara ili jednostavno reže svojih osam prilagođenih žica, stvarajući progresivni elektro-rock sa svojim bendom, zauzimajući jedinstveno mjesto u svijetu gitare. Uzima sve što se razumije u instrument (imaoprema pod nazivom Abasi Concepts) i pretvara ga u nešto vrtoglavo novo. “Volim napredne tehnike, ali moj pristup je koristiti te tehnike u novim kontekstima”, objasnio je on koji vježba 15 sati dnevno. “Nije kao da ste zaključani u sobi i vježbate pod obvezom. Zabrinuti ste za svoj potencijal. Ti si kao da sam pun potencijala i već sam ga počeo otključavati. I mogao bih provesti ostatak života radeći to.”

3. GARY CLARK JR.

Gary Clark Jr. je predstavljen na Crossroads Guitar Festivalu 2010. i od tada je hvaljen kao novo lice bluesa. No on nije previše sklon toj definiciji, rekavši da kad se govori o bluesu, čini se da "ljudi misle: starac sa slamkom u ustima sjedi na trijemu i bere." Što definitivno nije Clark, koji ima 35 godina i prozvan je nasljednikom Claptona, Hendrixa i ostalih legendi.

Clark spaja tradicionalni blues, R&B, soul, rock, hip-hop, funk, reggae i više i sve to prožima zapaljivom i često difuznom vrstom glazbe. Surađivao je s mnogim umjetnicima, od Alicie Keys do Childish Gambina i Foo Fightersa. “Gitara je instrument na kojem se može sve, pa zašto bih ostao na jednom mjestu kada postoji toliko mogućnosti? Mislim da je Van Halen jedan od najvećih svih vremena. Volim Erica Johnsona, Stevea Vaija iDjango Reinhardt. Želim moći igrati kao svi ovi dečki,” rekao je.

4. NITA STRAUSS

Daleko od toga da bilo tko može nadmašiti Alicea Coopera na samoj pozornici, ali rock legenda možda jest našla je sebi ravnog u Niti Strauss, čijoj se sposobnosti paranja pragova može mjeriti samo njezin talent – ​​ona je The Flash, u svakom smislu te riječi.

– Fender lansira nevjerojatnu ponudu gitara nadahnutih 'Igrom prijestolja'

Ona je ponosna sljedbenica čudovišta kao što su Vai i Satch i posjeduje Ibanez Jiva10 - prvi put da ima žensku gitaristicu potpisuje model gitare. Njegov solo debi bio je 2018., s instrumentalnim albumom “Controlled Chaos”, hvaljen kao i njegove radionice i radionice koje održava za prepunu publiku diljem svijeta između datuma turneje. “Volim gitaru kao što neki ljudi vole rođendanske torte ili brze automobile. I ako mogu prenijeti taj entuzijazam u ovom svijetu gitara koji se ponekad čini umornim, to me čini jako sretnom”, rekla je.

5. JOHN PETRUCCI

Tri desetljeća, John Petrucci, osnivač Dream Theatera, bio je “gitarist najslavniji i najpopularniji u svijetu progresivnog metala", rekao je urednik GW-a Jimmy Brown. I nije pokazivao znakove odustajanja od "položaja" u proteklom desetljeću. On je još uvijek vjerojatno tajnajsvestraniji i najiskusniji glazbenik u svom području, s visoko razvijenim osjećajem za melodiju i tehnikom koja je praktički nedodirljiva u pogledu brzine i preciznosti.

I dalje je pionir u proizvodnji opreme, razvijajući nova pojačala, dizalice, pedale i druge dodatke i neprestano unapređujući svoju gitaru Ernie Ball Music Man, koju je "Forbes" nedavno proglasio najprodavanijim modelom s potpisom , odmah iza Les Paula.

“ Moje gorivo dolazi s vrlo skromnog mjesta gdje samo pokušavate raditi stvari koje za vas imaju smisla. Ja sam samo učenik gitare. Još uvijek postoji taj osjećaj čuđenja i to je ono što me uvijek drži u potrazi za novim stvarima ,” skromno je rekao Petrucci.

6. JOE BONAMASSA

Da Joe Bonamassa nije napravio ništa u prošlom desetljeću, osim što je bio odgovoran za očuvanje bluesa živ u 21. stoljeću – inače, ima krstarenje pod nazivom “Keeping The Blues Alive At Sea” koje će u veljači doživjeti svoje sedmo izdanje – bilo bi dovoljno da se nađe na ovoj listi.

Ali osim njegovog talenta za spajanje blues baštine s bezgraničnom bujnošću i milijun nota što je brže moguće, tu je i njegova suradnja s Fenderom na proizvodnji novih pojačala i gitara. “On je silno popularan i svaki put ima novu odjeću s potpisom3,6666667 sati,” našalio se glavni urednik Guitar Worlda Damian Fanelli.

7. GUTHRIE GOVAN

Strastvenim čitateljima Guitar Worlda poznat kao “Profesor Shred”, Govan je jedan od glazbenici najdojmljiviji i najsvestraniji bendovi na današnjoj sceni, sa smiješno brzom i fluidnom tehnikom koja neprimjetno vrti između prog-rocka, jazz-fusiona, bluesa, jam-a, slidea, funka i bizarnih izleta u gotovo svaki drugi stil poznat čovjeku.

I sve to radi – bilo sa svojim instrumentalnim triom Aristocrats, kao solo ili gostujući umjetnik, ili čak dok vodi jedan od svojih majstorskih tečajeva – s nenadmašnim tehničkim majstorstvom i idiosinkratičkom hirovitošću. Jedinstven i uglavnom bez premca talent.

8. POLYPHIA

Bend Polyphia ujedinjuje razorno gitarsko umijeće, dobar izgled boy benda i zabavnu aroganciju. To je pop glazba koju čine bubnjevi, bas i dvije gitare. Ali voljeli ih ili mrzili, ne možete poreći da momci iz Dallasa imaju talenta.

Gitaristi Tim Henson i Scott LePage koriste svoje Ibanez THBB10 i SLM10 sa šest žica kako bi spojili nevjerojatnu tehniku ​​s elektronikom, funkom i hip-hopom, razbijajući unaprijed stvorenu ideju o tome što bi rock gitara trebala biti 21. stoljeće.

9. MATEUS ASATO

Posljednjih godina Mateus Asato postao je jedan odna sceni se najviše priča o mladim gitaristima — što je prilično značajno s obzirom da brazilsko čudo rođeno u Los Angelesu tek treba službeno objaviti album.

On je, međutim, majstor društvenih medija, s Instagramom koji ga prati što ga čini nešto poput Kim Kardashian instrumentalne gitare. U svojim kratkim videozapisima prikazuje svoju blistavu tehniku ​​u raznim stilovima, od funka do prebiranja prstiju. Također ide samostalno i kao glazbenik u bendu Tori Kelly, a ima čak i svoju Suhr gitaru.

10. JOHN MAYER

Prije deset godina, činilo se da se John Mayer udobno smjestio na teritoriju pop glazbe. No, pjevač, tekstopisac i gitarist proveo je veći dio prošlog desetljeća potvrđujući svoj talent za šest žica, kako na vlastitim pločama tako i, češće, kao frontmen benda Dead & Company, gdje je on možda najbolji Jerry Garcia od samog Jerryja (pjevača Grateful Dead, koji je umro 1995.).

Također je velika prisutnost u svijetu opreme, ojačana upotrebom njegove gitare Silver Sky, koju je izradio PRS 2018.

11. JASON RICHARDSON

Jason Richardson, 27, predstavnik je nove generacije glazbenika koji se jednako ugodno osjećaju na sedam i osam žica kao i na šest. Cijenjeni su jednako zbog svojih YouTube videozapisaza njihovu snimljenu glazbu, a budući da su odrasli u svijetu strujanja, nisu vezani ni za jedan žanr.

Ono po čemu se Richardson ističe među svojim vršnjacima je to što on sve radi malo bolje. Solo umjetnik i glavni gitarist grupe All That Remains svira nevjerojatno tehničke pjesme, brzo, precizno i ​​čisto.

Najbolje od svega, rekao je Paul Riario, tehnološki urednik u GW-u, “stvarno je glazbeno kada svira vrtoglavom brzinom. Za svakoga tko uživa u instrumentalnoj gitari, on je tip na kojeg se treba ugledati.”

12. SVETI VINCENT

Kao sv. Vincent, Annie Clark evocira neke od najekstremnijih zvukova u modernoj glazbi s gitarom – čak iako je, u većini slučajeva, teško reći je li ono što čujemo gitara. U Clarkovim rukama instrument stenje, buči, reži, šišta, škripi i tutnji. Njegovu gitaru neobičnog oblika jedinstveno je dizajnirao Ernie Ball Music Man.

Dok se čini da su pop i avangarda stilovi s različitim svrhama, čini se da Clark prednjači u budućnosti oba. “Mislim da smo sada otvoreni za umjetnost. Stvari izgledaju dobro i za glazbenike,” zaključila je.

13. SYNYSTER GATES

Ovo je metal skroz naskroz: zove se Synyster Gates i svira Schecter Synyster- gledajući gitaru pomalo zlo. Ali u isto vrijeme toRazlažući to na Avenged Sevenfold, Gates ima naizgled enciklopedijsko znanje o jazz i fusion stilovima.

Ne bojeći se pomicati granice svog stila – “The Stage”, posljednji album benda, definirao je kao metalca iz “Ratova zvijezda” na steroidima – obećao je da će jednog dana snimiti solo album jazza.

14. KIKO LOUREIRO

Najnoviji album Megadetha, “Dystopia”, bio je, s gledišta gitare , njegov najbolji i najuzbudljiviji pokušaj u najmanje desetljeće ili možda dva. I to velikim dijelom zahvaljujući snažnom sudjelovanju Brazilca Kika Loureira, koji je donio energičan i potpuno jedinstven pristup - precizno fraziranje, nevjerojatno brzo i fluidno, s egzotičnim ljestvicama i ekspresivnim notama - u legendarni zvuk thrash benda.

Vješt u sviranju najlonskim žicama, Kiko je zainteresiran za jazz, bossa novu, sambu i druge glazbene stilove, jer je to radio desetljećima s Angrom i na svoja četiri solo albuma. Ali bilo je potrebno pridružiti se Daveu Mustaineu i društvu 2015. da bi svijet gitare ustao i primijetio. "To je nešto što gitariste tjera na plač", pohvalio ga je Mustaine.

15. MISHA MANSOOR

Misha Mansoor toliko je izvanredna figura na sceni da je teško povjerovati da debi album njegovog benda Periphery je