بعد إجراء بحث مكثف وحصوله على أكثر من 50000 صوت من القراء والموسيقيين والصحفيين ، نشرت "جيتار وورلد" قائمة أفضل 20 عازف جيتار في العقد. وفقًا للمجلة ، ربما يكون هذا هو أهم استطلاع لها على الإطلاق لأنه يصادف نهاية عقد من الزمان. الأسماء المعروفة بالفعل في جميع أنحاء العالم ، تم الكشف عن أسماء أخرى في السنوات الأخيرة واثنان من البرازيليين على القائمة.

- حصل Jimmy Page ، رمز Led Zeppelin ، على مجموعة جديدة من القيثارات من Fender

Mark Tremonti: أولًا في قائمة أفضل 20 عازف جيتار في العقد وفقًا للمسح من Guitar World.

بالإضافة إلى القراء ، 30 شخصًا متصلين بالموسيقى ومحرري Guitar World نفسه ومجلات "Guitarist" و "Total Guitar" و "Metal Hammer" و "Classic Rock" والمتعاونون تمت دعوتهم للمشاركة في البحث.

في عقد من التقدم الكبير في الآلات مع ستة وسبعة وثمانية وحتى 18 أوتارًا ، تم أخذ العديد من العوامل في الاعتبار ، بالإضافة إلى القدرة الواضحة للموسيقيين. تأثيرهم على الجيل القادم من عازفي الجيتار ، وتأثيرهم العام على مشهد الجيتار ، ومستوى نجاحهم ، وما إذا كانوا قد دفعوا الآلة إلى ما هو أبعد من حدودها ، وأهميتها الثقافية وأكثر من ذلك بكثير.

وكانت النتيجة قائمة مليئة بأساتذة موسيقى الريف ، و البلوز ، وعازفي موسيقى البوب ​​اللحنين ، والمرتجلين ، والطليعيين والتقدميين.

1. MARK TREMONTI

السجلصدر قبل عقد من الزمان فقط. منذ ذلك الحين ، لعب عازف الجيتار وكاتب الأغاني والمنتج والمبرمج وجامع الموسيقى ورجل الأعمال (وهو يعزف على جيتار جاكسون ولديه شركته الخاصة ، Horizon Devices) دورًا مهمًا في تشكيل صوت الميتال التقدمي الحديث.

إذا سمعت فرقة موسيقية تعزف بالتناوب على الجيتارات ذات السبعة وثمانية أوتار ، فمن المحتمل أنهم قد اصطادوا من أجل الإشارات واستلهموا من سجل Periphery.

16. DEREK TRUCKS

أطلق Trey Anastasio مؤخرًا على Derek Trucks "أفضل عازف جيتار في العالم اليوم" ، والعديد من ربما يتفق الناس. إنه مؤدي ومرتجل لا مثيل له ، واستخدامه المثير للإعجاب للشرائح ، المليء بالنغمات الغريبة ، لا يشبه أي شيء آخر. لها جذور في موسيقى البلوز والروك لإلمور جيمس ودوان ألمان ممزوجة بموسيقى الجاز والسول والموسيقى اللاتينية والكلاسيكيات الهندية وأنماط أخرى.

بينما كانت الشاحنات تلعب بشكل احترافي لمدة ربع قرن (على الرغم من أنه يبلغ من العمر 40 عامًا فقط) ، فقد تميز عمله على مدار العقد الماضي ، حيث أنهى مسيرته مع Allman Brothers وأطلق فرقة شاحنات تيديشي الأنيقة مع زوجته المغنية سوزان تيديشي.

17. جو ساترياني

كان جو ساترياني حضورًا ثابتًا ومستمرًا في عالم الصخور منذ 35 عامًا كان ذلك سنواتوجود مضمون في القائمة. كان إنتاجه على مدار العقد الماضي غير عادي ومثير ، لا سيما ألبومه الخامس عشر ، الذي صدر في عام 2015 ، وهو الألبوم المذهل Shocknave Supernova و 2018 الثقيل "What Happens Next".

هناك أيضًا تجربة Hendrix ، جولات G3 و G4 Experience ، بالإضافة إلى مجموعة العتاد المميزة الخاصة به ، والتي تستمر في الدفع في اتجاهات جديدة. "أنا مندهش من تألق الجيل الجديد من عازفي الجيتار حول العالم. ومع ذلك ، سأظل أبذل قصارى جهدي كل يوم! "، أكد المحارب المخضرم.

18. ERIC GALES

في السنوات الأخيرة ، EricGales ، الذي مر بسلسلة من الصعوبات المهنية والشخصية ، عاد منتصرا. استخدم فنانون مثل ديف نافارو وجو بوناماسا (الذي لديه ألبوم مع جاليس في الأعمال) ومارك تريمونتي عبارات مثل "أفضل عازف جيتار في موسيقى البلوز روك" لوصف الموسيقي البالغ من العمر 44 عامًا.

الموسيقى الويلزية على خشبة المسرح وفي التسجيلات مثل الألبوم 11 مسارًا الأخير "The Bookends" تؤكد ذلك. مزيج من موسيقى البلوز ، والروك ، والسول ، وال R & amp ؛ B ، والهيب هوب ، والفانك معًا بأسلوب عاطفي ، حارق وخام بشكل لا يصدق. يقول جاليس: "عندما ألعب ، يكون هذا شعورًا كبيرًا من كل شيء - القرف الذي مررت به وتغلبت عليه".

19. TREY ANASTASIO

يتمتع Trey Anastasio بمهنة قوية منذ عقود ، ولكن منذ فرقة Phishمنذ حوالي 10 سنوات ، نمت بشكل كبير.

يقدم Anastasio بعضًا من أكثر الحدود إبداعًا ومرونة ودفعًا في كثير من الأحيان في حياته المهنية الطويلة. هذا سواء كان العمل مع Phish ، مع فرقة Trey Anastasio الخاصة به ، مع Ghosts of the Forest الأخيرة أو منفرداً. "أفضل الموسيقيين يعزفون طوال الوقت ، لأنهم يختفون بسرعة كبيرة" ، حذر Anastasio.

20. STEVE VAI

على الرغم من أن Steve Vai أصدر ألبوم استوديو رسمي واحد فقط في العقد الماضي ، إلا أنه لا يزال هو حضور قيادي على مسرح الجيتار.

بالإضافة إلى عروضه الحية السخيفة ، لديه دروس في أكاديمية Vai ، المكتبة الرقمية حيث يتم فهرسة جميع القيثارات التي لعبها على الإطلاق - بما في ذلك مجموعة كبيرة ومتنوعة من علامة Ibanez التجارية - كتاب نظرية الموسيقى يسمى "Vaideology" ، ومشاركته في جولة Generation Ax الرائعة. بفضل Vai ، كان من الممكن لمجرد البشر أن يشهدوا Steve و Yngwie و Nuno و Zakk و Tosin يلعبون معًا.

" أنا جاد فيما أفعله. لكن ثق بي ، أحب أن أستمتع ، إلا أنني أفعل ذلك بشكل مختلف قليلاً عن معظم الناس ، "قال جيتار وورلد.

- القصة المذهلة وراء الغيتار قام جون فروشيانت بتأليف أغنية "Under The Bridge" لفرقة Red Hot مع

يعزف Tremonti "الغزير الإنتاج" على الغيتار PRS SE. "أنا دائما أضع كتابة الأغاني أمام جيتاري. لكني أحب العزف على الجيتار. إن متعة التعامل مع أسلوب أو أسلوب جديد أمر لا يتقادم أبدًا. عندما تحصل عليه أخيرًا ، يكون الأمر بمثابة خدعة سحرية "، كما أخبر جيتار وورلد.

2. TOSIN ABASI

"هناك الكثير من الجمال فيما يمكنني تسميته اللعب" الأساسي "، كما لو أصبح أفضل عازف جيتار البلوز. ولكن هناك جزء آخر مني مهتم بالمساهمة الفريدة التي يمكنني تقديمها للآلة ... "، هكذا قال توسين أباسي ذات مرة لـ" جيتار وورلد ". منذ ظهوره لأول مرة مع Animals As Leaders منذ عقد من الزمن ، قدم Abasi هذه المساهمة الفريدة - وأكثر من ذلك.

يقطف أو يمسح أو يضرب أو يمزق أوتاراه الثمانية المخصصة ببساطة ، مما يخلق موسيقى الروك الكهربائية التقدمية مع فرقته ، مدعيًا مساحة فريدة في عالم الجيتار. يأخذ كل ما هو مفهوم عن الأداة (لديه ملفمعدات تسمى Abasi Concepts) وتحولها إلى شيء جديد مذهل. "أنا أحب التقنيات المتقدمة ، لكن أسلوبي هو استخدام هذه التقنيات في سياقات جديدة" ، أوضح أنه يتدرب لمدة 15 ساعة في اليوم. "ليس الأمر كما لو كنت محبوسًا في غرفة تمارس التزامًا. أنت قلق بشأن إمكاناتك. أنت مثل ، أنا مليء بالإمكانيات وبدأت بالفعل في فتحها. ويمكنني قضاء بقية حياتي في القيام بذلك ".

3. GARY CLARK JR.

Gary Clark Jr. تم الكشف عنه في مهرجان Crossroads Guitar لعام 2010 ومنذ ذلك الحين تم الترحيب به باعتباره الوجه الجديد للبلوز. لكنه ليس مغرمًا جدًا بالتعريف ، قائلاً إنه عندما تتحدث عن البلوز ، يبدو أن "الناس يفكرون: رجل عجوز يحمل قشة في فمه ويجلس على الشرفة ويقطف". وهو بالتأكيد ليس كلارك ، البالغ من العمر 35 عامًا والذي تم تسميته خليفة كلابتون وهيندريكس وأساطير أخرى.

يدمج كلارك موسيقى البلوز التقليدية ، و R & amp ؛ B ، و Soul ، و Rock ، و hip-hop ، و funk ، و reggae والمزيد ، ويضفي عليها جميعًا نوعًا من الموسيقى الحارقة والمنتشرة في كثير من الأحيان. لقد تعاون مع العديد من الفنانين ، من Alicia Keys إلى Childish Gambino و Foo Fighters. "الجيتار هو أداة يمكنك فعل أي شيء عليها ، فلماذا سأبقى في مكان واحد عندما يكون هناك الكثير من الخيارات؟ أعتقد أن فان هالين هو واحد من أعظم الشخصيات في كل العصور. أحب إريك جونسون وستيف فاي وجانغو رينهاردت. قال "أريد أن أكون قادرًا على اللعب مثل كل هؤلاء اللاعبين".

4. NITA STRAUSS

بعيدًا عن القول إن أي شخص يمكنه التفوق على Alice Cooper على المسرح نفسه ، ولكن قد يكون لدى أسطورة موسيقى الروك قابلت نظيرتها في Nita Strauss ، التي لا تضاهي قدرتها على التمزيق إلا من خلال موهبتها - إنها The Flash ، بكل معنى الكلمة.

- أطلقت Fender مجموعة مذهلة من القيثارات المستوحاة من لعبة Game Of Thrones

إنها تلميذة فخورة للوحوش مثل Vai و Satch وتمتلك Ibanez Jiva10 - وهي أول مرة لديها عازفة جيتار يوقع على نموذج الغيتار. كان ظهوره الفردي لأول مرة في عام 2018 ، مع ألبومه الموسيقي “Controlled Chaos” ، حيث تم الإشادة بورش العمل وورش العمل التي يقدمها للجمهور المزدحم حول العالم بين مواعيد الجولات. "أحب الجيتار بالطريقة التي يحب بها بعض الناس كعكات عيد الميلاد أو السيارات السريعة. وقالت إنه إذا كان بإمكاني نقل هذا الحماس في عالم القيثارات الذي يبدو أحيانًا متعبًا ، فهذا يجعلني سعيدة جدًا ".

5. JOHN PETRUCCI

لمدة ثلاثة عقود ، كان John Petrucci ، العضو المؤسس في Dream Theatre ، "عازف الجيتار الأكثر شهرة وشعبية في عالم المعادن التقدمية "، على حد تعبير محرر GW جيمي براون. ولم يُظهر أي بوادر للتخلي عن "المنصب" في العقد الماضي. لا يزال يمكن القول إنهالموسيقي الأكثر تنوعًا وكفاءة في مجاله ، مع حس لحن متطور للغاية وتقنية لا يمكن المساس بها عمليًا من حيث السرعة والدقة.

ولا يزال رائدًا في مجال المعدات ، حيث طور مكبرات صوت جديدة وسيارات بيك آب ودواسات وغيرها من الملحقات وقام باستمرار بتحديث غيتار Ernie Ball Music Man الخاص به ، والذي تم تسميته مؤخرًا من قبل "Forbes" باعتباره الطراز المميز الأكثر مبيعًا ، في المرتبة الثانية بعد ليه بول.

“ يأتي وقودي من مكان متواضع جدًا حيث تحاول فقط القيام بأشياء منطقية بالنسبة لك. أنا مجرد طالب جيتار. لا يزال هناك هذا الشعور بالدهشة ، وهذا ما يجعلني دائمًا أبحث عن أشياء جديدة ، "قال بتروتشي بتواضع.

6. JOE BONAMASSA

إذا لم يفعل Joe Bonamassa أي شيء في العقد الماضي ، بالإضافة إلى كونه مسؤولاً عن الاحتفاظ البلوز على قيد الحياة في القرن الحادي والعشرين - بالمناسبة ، لديه رحلة بحرية تسمى "Keeping The Blues Alive At Sea" والتي ستصدر نسختها السابعة في فبراير - ستكون كافية بالنسبة له ليكون على هذه القائمة.

ولكن بالإضافة إلى موهبته في دمج تراث البلوز مع الوفرة اللامحدودة ومليون ملاحظة بأسرع ما يمكن ، هناك أيضًا تعاونه مع Fender لإنتاج مكبرات صوت وقيثارات جديدة. "إنه يتمتع بشعبية كبيرة ولديه ملابس مميزة جديدة كل يوم"ساعة 3.6666667 ،" مازحا داميان فانيلي رئيس تحرير جيتار وورلد.

7. GUTHRIE GOVAN

معروف لقراء Guitar World باسم "Professor Shred" ، Govan هو واحد من أكثر الفرق الموسيقية إثارة للإعجاب وتنوعًا على الساحة اليوم ، مع تقنية سريعة وسلسة بشكل يبعث على السخرية تتعرج بسلاسة بين بروغ روك ، وانصهار الجاز ، والبلوز ، والمربى ، والانزلاق ، والفانك ، والرحلات الغريبة في كل نمط آخر معروف للإنسان تقريبًا.

وهو يفعل كل شيء - سواء مع ثلاثي الأرستقراطيين ، كفنان منفرد أو ضيف ، أو حتى أثناء قيادة إحدى فصوله الدراسية المتميزة - بإتقان تقني لا مثيل له ونزوة خاصة. موهبة فريدة لا مثيل لها إلى حد كبير.

8. POLYPHIA

توحد فرقة Polyphia مهارة الجيتار المدمرة ، والمظهر الجميل لفرقة الصبي والغطرسة المسلية. إنها موسيقى البوب ​​التي تتكون من الطبول والباس واثنين من القيثارات. لكن أحبهم أو كرههم ، لا يمكنك إنكار أن أولاد دالاس لديهم موهبة.

يستخدم عازفو الجيتار تيم هينسون وسكوت ليباج إبانيز THBB10 و SLM10 المكون من ستة أوتار على التوالي لدمج الأسلوب المذهل مع التقنية الإلكترونية والفانك والهيب هوب ، مما أدى إلى تحطيم الفكرة المسبقة عن ما يجب أن يكون عليه الغيتار الصخري القرن الحادي والعشرين.

9. MATEUS ASATO

في السنوات الأخيرة ، أصبح Mateus Asato أحدأكثر عازفي الجيتار الشباب حديثًا في المشهد - وهو أمر مهم جدًا نظرًا لأن الموهوب البرازيلي المولود في لوس أنجلوس لم يصدر ألبومًا رسميًا بعد.

هو ، مع ذلك ، سيد وسائل التواصل الاجتماعي ، مع متابعة Instagram التي تجعله شيئًا من Kim Kardashian من الغيتار الآلي. في مقاطع الفيديو القصيرة الخاصة به ، يعرض أسلوبه المبهر في مجموعة متنوعة من الأساليب ، من الفانك إلى التقاط الأصابع. كما أنه يقوم بجولات بمفرده وكموسيقي في فرقة Tori Kelly ، ولديه جيتار Suhr الخاص به.

10. JOHN MAYER

قبل عشر سنوات ، بدا جون ماير مستترًا بشكل مريح في منطقة موسيقى البوب. لكن المغني وكاتب الأغاني وعازف الجيتار أمضى معظم العقد الماضي في إعادة التأكيد على موهبته في الأوتار الستة ، سواء في سجلاته الخاصة أو بشكل أكثر تكرارًا ، بصفته رائد فرقة Dead & amp؛ الشركة ، حيث ربما يكون أفضل جيري جارسيا منذ جيري نفسه (المغني الرئيسي في فيلم The Grateful Dead ، الذي توفي عام 1995).

هو أيضًا حضور رئيسي في عالم التروس ، مدعومًا باستخدام غيتار Silver Sky الخاص به ، الذي ابتكره PRS في عام 2018.

11. JASON RICHARDSON

يمثل جيسون ريتشاردسون ، 27 عامًا ، جيلًا جديدًا من الموسيقيين الذين يشعرون بالراحة على سبعة وثمانية أوتار كما يفعلون في ستة أوتار. تحظى بالاحترام لمقاطع الفيديو الخاصة بهم على YouTube بقدر مالموسيقاهم المسجلة ، ولأنهم نشأوا في عالم متدفق ، فهم غير مرتبطين بأي نوع.

ما يجعل ريتشاردسون متميزًا بين أقرانه هو أنه يفعل كل شيء بشكل أفضل قليلاً. يعزف الفنان المنفرد وعازف الجيتار في All That Remains أغانٍ تقنية بشكل لا يصدق ، بسرعة وبدقة ونقاء.

أفضل ما في الأمر ، قال بول رياريو ، محرر التكنولوجيا في GW ، "إنه حقًا موسيقي عندما يتم تشغيله بسرعات فائقة. بالنسبة لأي شخص يستمتع بالجيتار الآلي ، فهو الرجل الذي يجب أن يتطلع إليه ".

12. ST VINCENT

As St. فينسينت ، آني كلارك تستحضر بعض أكثر الأصوات تطرفاً في الموسيقى الحديثة من الغيتار - حتى لو كان من الصعب ، نصف الوقت ، معرفة ما إذا كان ما نسمعه هو الغيتار. بين يدي كلارك ، الآلة تئن ، وتزمجر ، وتذمر ، وتصدر صوتًا ، وتصدر صوتًا. تم تصميم غيتاره بشكل غير عادي بشكل فريد من قبل Ernie Ball Music Man.

بينما يبدو أن البوب ​​والطليعة هما أسلوبان لهما أغراض مختلفة ، يبدو أن كلارك يقود الطريق في مستقبل كليهما. "أعتقد أننا منفتحون على الفن الآن. الأمور تبدو جيدة للموسيقيين أيضا ، "قالت.

13. SYNYSTER GATES

هذا معدن من خلال وعبر: يطلق عليه Synyster Gates ويلعب Schecter Synyster- يبحث الغيتار شريرا نوعا ما. لكن في نفس الوقتعند تقسيمها على Avenged Sevenfold ، يمتلك Gates على ما يبدو معرفة موسوعية بأساليب موسيقى الجاز والانصهار.

لا يخشى تجاوز حدود أسلوبه - عرّف "The Stage" ، الألبوم الأخير للفرقة ، بأنه "حرب النجوم" ميتالهيد على المنشطات - وعد أنه ، في يوم من الأيام ، سيسجل أغنية فردية البوم جاز.

14. KIKO LOUREIRO

أحدث ألبومات Megadeth ، "Dystopia" ، كان ، من وجهة نظر الغيتار ، أفضل جهوده وأكثرها إثارة خلال عقد أو ربما عقدين على الأقل. ويرجع الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى مشاركة التقطيع للبرازيلية كيكو لوريرو ، التي قدمت أسلوبًا نشطًا وفريدًا تمامًا - صياغة دقيقة وسريعة وسلسة بشكل لا يصدق ، بمقاييس غريبة وملاحظات معبرة - إلى الصوت الأسطوري لفرقة الثراش.

Kiko بارع في العزف على أوتار النايلون ، مهتم بموسيقى الجاز ، بوسا نوفا ، السامبا وأنماط موسيقية أخرى ، بعد أن فعل هذا النوع من الأشياء لعقود مع Angra وعلى ألبوماته الفردية الأربعة. لكن الأمر استغرق الانضمام إلى Dave Mustaine وشركته في عام 2015 لكي يقف عالم الجيتار ويلاحظ ذلك. وأشاد موستين: "إنه من النوع الذي يجعل عازفي الجيتار يبكون".

15. ميشا منصور

ميشا منصور شخصية بارزة في المشهد يصعب تصديقها كان ألبوم فرقته Periphery