Chuck Berry nuk e lindi Rock, por ai e krijoi atë dhe e vendosi në botë . Ashtu si një djalë që e njeh veten jo te babai i tij biologjik, por te ai që e mësoi të ecë, i dha formë, përmbajtje, tekst dhe vizion – shumë herë duke u bërë fizikisht më i ngjashëm me një baba birësues – rock u shpik gjatë historisë. gjysma e parë e shekullit të 20-të, pa asnjë siguri për identitetin e babait apo nënës. Kushdo që i dha fytyrën, trupin, kokën, zemrën dhe veçanërisht këmbët për të qëndruar në këmbë, megjithatë, në thelb dhe kryesisht ishte Chuck Berry.

Ka, në origjina e stilit, ADN-ja e motrës Roseta Tharpe (kryesisht me këngën e saj "Strange Things Happening Every Day", nga viti 1944), Fats Domino, madje edhe Elvis. Por ishte Chuck Berry ai që, në vitin 1955, shpërtheu nga brenda strukturave të atij tingulli që dukej i shkurtër dhe në modë, duke zbuluar potencialin e furishëm që mund të ofronte muzika e bërë nga kitarat.

Duke qenë kitaristi i parë me të vërtetë i madh në historinë e rock-ut, (një pozicion i tejkaluar vetëm nga Hendrix, një dekadë më vonë) Berry ishte gjithashtu ai që gërmoi gjerësinë poetike dhe potencialin politik që fshihte rock-u, përpara shpërthimit chuckberryana , deri atëherë e mbuluar në atë paketim të ndrojtur të fjalëve të këngëve të luajtura nga yjet e bardhë të kohës - po, sepse Chuck Berry ishte poeti i parë i vërtetë irock.

Pothuajse të gjitha klasikët e tij u publikuan midis viteve 1956 dhe 1959, por atij nuk iu deshën më shumë se tre vjet për të personifikuar të tashmen dhe veçanërisht të ardhmen. e asaj që do të bëhej deklarata më e rëndësishme artistike e shek. Siç tha në mënyrë të përsosur John Lennon, " nëse doni të emërtoni rock n' roll, ai emër është Chuck Berry ".

Sepse nëse emri i rock-ut është Chuck Berry, forca e muzikës së kitaristit, këngëtarit dhe kompozitorit që vdiq këtë të shtunë në moshën 90-vjeçare do të thotë se, pikërisht për këtë, rock-u mbetet i gjallë, edhe pse gjithmonë. i dënuar, me një paraqitje të rastësishme në vdekje. Ishte Chuck ai që e transformoi stilin nga një modë thjesht e keqe dhe emocionuese në diçka vërtet të dendur dhe sfiduese, e aftë për të pohuar veten si një forcë lëvizëse në kulturën rinore për kaq shumë dekada që do të vijnë.

Flaka e Rëndësisë , të kuptimit, kritikës dhe përmbysjes që ende ndriçon, qoftë edhe aq pak, rock, u ndez nga Chuck – kitaristi, këngëtari, balerini, por kryesisht kompozitori.

Charles Edward Anderson Berry lindi në St. Louis, Missouri, në SHBA, më 18 tetor 1926. Siç ishte pothuajse një rregull për një djalë me ngjyrë nga jugu i një vendi që ishte ende zyrtarisht racist, i veçuar dhe i pabarabartë, e ardhmja e Chuck dukej sikur do të ishte ajo që tregonte. kur, në1944, ai u dënua për vjedhje dhe grabitje të armatosur dhe u dërgua në një reformator, ku kaloi tre vjet.

Një Chuck Berry shumë i ri

Ajo që e shtrembëroi këtë të ardhme që i dukej e rezervuar që para se të lindte ishte interesimi i tij për bluesin dhe kitarën, që i vinin që në fëmijëri. Në reformator Berry formoi një grup vokal - i cili, për shkak të cilësisë së punës, u lejua të performonte edhe jashtë qendrës së paraburgimit. Në ditëlindjen e tij të 21-të, Chuck Berry u lirua dhe ai u kthye në liri i vendosur për të krijuar një histori tjetër për veten e tij, e cila do të bëhej një faqe themelore e historisë së fundit kulturore.

I frymëzuar kryesisht nga Muddy Waters, Louis Jordan dhe këngëtari i blues T-Bone Walker, Chuck Berry shpejt filloi të performojë. Nëse në fillim publiku, i mësuar me muzikën country, qeshte me mënyrën e tij të vallëzimit, lojës dhe të kënduarit, i njëjti publik kuptoi shpejt se ishte kënga më e mirë për të kërcyer që ishte luajtur ndonjëherë në një sallë në vend.

Menjëherë pas, me rekomandimin e mjeshtrit të tij Muddy Waters, Chuck tërhoqi vëmendjen e labelit Chess Records, me kompozimin e tij: këngën "Maybellene". Etiketa vendosi të lëshonte këngën, e cila do të shiste një milion kopje dhe do të arrinte majat e listave amerikane R&B në shtator 1955.Që nga ai moment, nuk do të kishte më Charles Edward, nuk do të kishte më moda kalimtare, këngë të pafajshme apo thjesht tinguj të këndshëm – nuk do të kishte Chuck Berry, rock n'roll dhe asgjë tjetër.

Dhe pas “Maybellene ”, vijoi lista e formacioneve klasike të rock-ut: “Sweet Little Sixteen” (frymëzuar nga “Surfin' USA” të Beach Boys), “You Can't Catch Me” (nga e cila Lennon mori “Come Together” të Beatles) , "Rock n' Roll Music" (regjistruar nga Beatles dhe kënga hapëse për shumicën e koncerteve të grupit), "Roll Over Beethoven" (regjistruar gjithashtu nga Beatles), "Brown Eyed Handsome Man" (një kronikë e pamëshirshme e varfëria, racizmi dhe krimi në SHBA), "Memphis, Tennessee", "Too Much Monkey Business", "You Never Can Tell", "Come On" (riregjistrimi i Rolling Stones ishte kënga e parë e lëshuar nga grupi) përveç, sigurisht, "Johnny B. Goode", ndoshta klasikja e tyre më e madhe, një lloj himni rock dhe një nga katër këngët amerikane që do të përfshihen në mesin e rekordeve të arta të hedhura në hapësirë ​​në 1977 nga anija kozmike Voyager I dhe II si shembuj. të kapacitetit krijues njerëzor .

Ndërsa karriera e këngëtarëve të rock-ut të bardhë si Elvis Presley, Bill Halley, Jerry Lee Lewis dhe Carl Perkins kaluan lehtësisht midis suksesit dhe luksit, suksesi, talenti dhe efekti që Chuck Berry provokoi në fansat e bënë atë një figurë sfiduese që duhej të përballej me botënthjesht duke ushtruar muzikën e tij - jetën e tij - si autori i shqetësuar dhe pyetës që ishte.

Kritiku i parë social dhe poeti i vërtetë i vetë rock-ut (askush tjetër Bob Dylan iu referua atij si "Shekspiri i rock") ishte, në fund të fundit, i zi. Chuck Berry e dinte se bota e shikonte me tërbim në të njëjtën masë si kënaqësia që ai provokonte duke luajtur, duke kënduar dhe duke kërcyer. Dhe shumë të tjerë, si Fats Domino, Muddy Waters, Bo Didley, Motra Roseta Thorpe, edhe sot mos na lënë të harrojmë se rock është një stil me origjinë thelbësisht të zezë.

Ishte të qenit Shekspiri i rock-ut se Berry e zgjeroi këtë tingull jo vetëm në kuptimin e tij ritmik dhe në mënyrën e pozicionimit dhe luajtjes së kitarës në një regjistrim, por edhe në vetë temën që do të gjente rock-un si një fenomen kulturor.

Përshkrimi i vallet, makinat e shpejta, jeta e re, shkolla, kultura konsumatore, takimet, të zbuluara nga një tregimtar që portretizoi kohën e tij në të njëjtin gjest me të cilin e ndërtoi. Peizazhi i pafajshëm ishte aty, por në një dritë të çuditshme që dukej sikur ndriçonte diçka sekrete, diçka të shtrembër, rebele dhe të rrezikshme, gati për të shpërthyer, për rininë dhe ëndrrën amerikane.

Dhe asgjë që u bë brenda rock në vitet gjashtëdhjetë – kryesisht nga grupet angleze që pushtuan SHBA-në në fillim të dekadës – pa ndikimin e tyre të drejtpërdrejtë ose të tërthortë: asBeatles, Rolling Stones, The Who ose Hendrix, dhe shumë të tjerë. Për Mick Jagger, Chuck " ndezi adoleshencën tonë dhe i dha jetë ëndrrave tona për t'u bërë muzikantë ". Bruce Springsteen i tha lamtumirë kompozitorit duke e pretenduar atë si " kitaristi dhe shkrimtari më i madh në historinë e rock n' roll ", ndërsa Slash, i cili tha se ishte zemërthyer, tha thjesht se Chuck ishte "ndoshta mbreti".

Bruce Springsteen dhe Chuck Berry

" Të gjithë ne që jetojmë në rock kemi humbur babanë tonë ”, tha Alice Cooper. Për Cooper, Berry ishte " gjeneza pas tingullit të shkëlqyer të rock n' roll " - dhe kjo është pika kryesore, e cila i mbijeton dekadave si një forcë e patejkalueshme: cilido qoftë grupi juaj i preferuar - nga Metallica te Nirvana, duke kaluar nëpër Mutantes ose Titãs, Barão Vermelho, The Clash, Ramones, Radiohead, The Smiths ose Pink Floyd (ose ndonjë grup tjetër që ka në tingujt e kitarës zërin dhe forcën e tij të parë) - një tingull i tillë mund të ekzistojë vetëm për llogari dhe nga mënyra e të luajturit, kompozimit, solove, krijimit të riffeve dhe intensiteteve që krijoi Chuck Berry - ose, duke shkuar drejt e në thelb përmes fjalëve të Lenny Kravitz, " askush nga ne nuk do të ishte këtu pa ty .”

Askush në biznesin e muzikës, megjithatë, duket se nuk e ka ndier peshën kryesore të vdekjes së Chuck-ut më shumë se Keith Richards. Kitaristi iStones përdori jo një, por katër postime për të nderuar zotërinë dhe mikun – në njërën prej tyre, Keith përmbledh ndjenjën e tij: “Unë as nuk e di nëse Chuck e kupton atë që bëri. Nuk mendoj kështu… Ishte një gjë kaq absolute, një tingull i pabesueshëm, një ritëm i jashtëzakonshëm që dilte nga gjilpëra e të gjithë disqeve të Chuck-ut. Atëherë e kuptova se çfarë doja të bëja”, shkroi Keith, për të përfunduar përfundimisht: “ Një nga dritat e mia të mëdha është zhdukur ”.

Në të fundit dekada, Chuck ndaloi së lëshuari këngë të reja, por vazhdoi të punojë, duke performuar deri vonë. Në ditëlindjen e tij të 90-të, në tetor 2016, ai njoftoi se do të thyente kufirin 38-vjeçar dhe më në fund do të publikonte një album të ri – i pari i tij që nga Rock It i vitit 1979. Chuck , do të jetë u lëshua më vonë këtë vit dhe u interpretua në nder të gruas së tij, Thelmetta "Toddy" Berry, me të cilën ai ishte i martuar për 69 vjet.

Duke mbushur 90 vjeç, sidomos në botën e rock-ut, nuk është për të gjithë. Nëse tingulli i një kitare na lëviz sot dhe qan butësisht për shkak të mungesës së saj, ajo zemër pulson me ritmin e Chuck-ut, i cili vazhdon të rrahë - vdekje, siç ka qenë gjithmonë në historinë e stilit që ai ndihmoi në themelimin dhe krijoni, është vetëm një detaj.

© fotot: zbulimi