Chuck Berry fødte ikke rocken, men han skabte den og satte den i verden. . lavet af en søn, der ikke genkender sig selv i sin biologiske far, men i den, der lærte ham at gå, gav ham form, indhold, tekst og vision - og ofte blev mere fysisk lig en adoptivfar - blev rockmusik opfundet i første halvdel af det 20. århundrede, uden at man overhovedet var sikker på faderens eller moderens identitet. Hvem gav ham ansigt, krop, hoved, hjerte og hovedsageligben til at holde op med at stå, var dog afgørende og især Chuck Berry.
I stilens oprindelse er der DNA fra Sister Roseta Tharpe (hovedsageligt med hendes sang "Strange Things Happening Every Day" fra 1944), fra Fats Domino og endda fra Elvis. Men det var Chuck Berry, der i 1955 eksploderede inden for strukturerne af den lyd, der virkede flygtig og beskeden, og afslørede det rasende potentiale, som en musik lavet af guitarer kunne tilbyde.
Som den første store de facto guitarist i rockhistorien (en position, der kun blev overgået af Hendrix et årti senere) var Berry også den, der gravede i den poetiske bredde og det politiske potentiale, som rockmusikken gemte på, før eksplosionen... chuckberryana indtil da skjult i den generte indpakning af ordene i de sange, der blev spillet af datidens hvide stjerner - ja, for Chuck Berry var den første rigtige rockpoet.
Næsten alle hans klassikere blev udgivet mellem 1956 og 1959, men han behøvede ikke mere end tre år til at personificere nutiden og især fremtiden for det, der skulle blive århundredets vigtigste kunstneriske udsagn. Som John Lennon perfekt sagde: " Hvis du vil give rock n' roll et navn, så er det Chuck Berry. ".
For hvis rockmusikkens navn er Chuck Berry, betyder kraften i musikken fra guitaristen, sangeren og sangskriveren, der døde i lørdags i en alder af 90 år, at rockmusikken netop af denne grund forbliver i live, selvom den altid er dømt til at dø. Det var Chuck, der forvandlede stilen fra en blot utilpasset og spændende dille til noget virkelig tæt og udfordrende, der var i stand til at hævde sig somen drivende kraft i ungdomskulturen i så mange årtier fremover.
Flammen af betydning, mening, kritik og undergravning, som stadig lyser op i rockmusikken, selv om den nu er så lille, blev tændt af Chuck - guitaristen, sangeren, danseren, men frem for alt sangskriveren.
Charles Edward Anderson Berry Louis, Missouri, USA, den 18. oktober 1926. Som det næsten var normen for en sort dreng fra sydstaterne i et land, der stadig officielt var racistisk, segregeret og ulige, så Chucks fremtid ud til at blive, hvad den var, da han i 1944 blev dømt for tyveri og væbnet røveri og sendt på en opdragelsesanstalt, hvor han tilbragte tre år.
En virkelig ung Chuck Berry
Det, der bøjede denne fremtid, som syntes reserveret til ham, før han overhovedet blev født, var hans interesse for blues og guitar, som han havde haft siden barndommen. På opdragelsesanstalten dannede Berry en vokalgruppe - som endda fik lov til at optræde uden for fængslet på grund af kvaliteten af dens arbejde. På sin 21-års fødselsdag blev Chuck Berry løsladt, og han vendte tilbage til friheden fast besluttet på at skabeen anden historie for sig selv, som ville blive en grundlæggende side af den nyere kulturhistorie.
Inspireret af Muddy Waters, Louis Jordan og bluesmanden T-Bone Walker begyndte Chuck Berry hurtigt at optræde. Hvis publikum, der var vant til countrymusik, i starten grinede af hans måde at danse, spille og synge på, indså det samme publikum hurtigt, at dette var den bedste musik til dans, der nogensinde var blevet spillet i en saloon på landet.
Se også: Leandra Leal fortæller om at adoptere datter: "Vi var 3 år og 8 måneder i køKort tid efter, på anbefaling af sin egen mester Muddy Waters, fangede Chuck Chess Records' opmærksomhed med en af sine egne kompositioner: sangen "Maybellene". Pladeselskabet besluttede at udgive pladen, som skulle sælge en million eksemplarer og nå toppen af de amerikanske R&B-hitlister i september 1955. Fra det øjeblik var det slut med Charles Edward, slut med modefænomener...passagerer, uskyldige sange eller bare gode lyde - der ville være Chuck Berry, rock n' roll og intet andet.
Og efter "Maybellene" fulgte listen over rockdannende klassikere: "Sweet Little Sixteen" (inspiration til "Surfin' USA" af Beach Boys), "You Can't Catch Me" (hvorfra Lennon fik "Come Together" af Beatles), "Rock n' Roll Music" (indspillet af Beatles, og sang, der åbnede de fleste af bandets shows), "Roll Over Beethoven" (også indspillet af Beatles), "Brown Eyed Handsome Man" (enen barsk krønike om fattigdom, racisme og kriminalitet i USA), "Memphis, Tennessee", "Too Much Monkey Business", "You Never Can Tell", "Come On" (Rolling Stones' genindspilning var den første sang, bandet udgav) foruden selvfølgelig "Johnny B. Goode", deres måske største klassiker, en slags rockhymne, og en af de fire amerikanske sange, der blev inkluderet blandt de guldplader, der blev smidt irumfartøjer Voyager I og II i 1977 som eksempler på menneskets kreative evner.
Se også: Virale chok ved at vise forskelle mellem lungerne hos eks-rygere og ikke-rygereMens karrieren for hvide rocksangere som Elvis Presley, Bill Halley, Jerry Lee Lewis og Carl Perkins let bevægede sig mellem succes og luksus, gjorde Chuck Berrys succes, talent og effekt på sine fans ham til en udfordrende figur, der var nødt til at se verden i øjnene for blot at kunne udøve sin musik - sit liv - som den rastløse, tvivlende forfatter, han var.
Rockmusikkens første samfundskritiker og sande poet (Bob Dylan kaldte ham "rockmusikkens Shakespeare") var trods alt sort. Chuck Berry vidste, at verden så på ham med raseri i samme grad som den charme, han skabte ved at spille, synge og danse. Og så mange andre, som Fats Domino, Muddy Waters, Bo Didley, Sister Rosetta Thorpe, forlader os ikke den dag i dag...glemme, at rockmusik er en stilart af grundlæggende sort oprindelse.
Det var ved at være rockens Shakespeare, at Berry udvidede denne lyd, ikke kun i dens rytmiske forstand og måden at placere og spille guitar på en indspilning, men også i selve den tematik, der skulle grundlægge rock som et kulturelt fænomen.
Beskrivelsen af dansen, de hurtige biler, det unge liv, skolen, forbrugskulturen, flirterne, afsløret af en historiefortæller, der skildrede sin tid i samme gestus, som han byggede den i. Den uskyldige scene var der, men under et mærkeligt lys, der syntes at belyse noget hemmeligt, noget forskruet, oprørsk og farligt, om ungdommen og den amerikanske drøm.
Og intet, der blev lavet inden for rock i tresserne - især fra de engelske bands, der invaderede USA i begyndelsen af årtiet - uden deres direkte eller indirekte indflydelse: hverken Beatles, Rolling Stones, The Who eller Hendrix, og så mange andre. For Mick Jagger var Chuck " tændte vores ungdomsår og pustede liv i vores drømme om at blive musikere. "Bruce Springsteen sagde farvel til sangskriveren og betegnede ham som " den største guitarist og sangskriver i rock'n'rollens historie ", mens Slash, som sagde, at han var sønderknust, blot sagde, at Chuck var "ubestrideligt kongen".
Bruce Springsteen og Chuck Berry
" Alle os, der lever i rockmusikken, har mistet vores far. "For Cooper var Berry den " tilblivelsen bag den store lyd af rock n' roll " - og dette er den oprindelige pointe, som overlever årtierne som en uovervindelig kraft: uanset hvilket yndlingsband du har - fra Metallica til Nirvana, forbi Mutantes eller Titãs, Barão Vermelho, The Clash, Ramones, Radiohead, The Smiths eller Pink Floyd (eller ethvert andet band, der i guitarens lyd har sin første stemme og styrke) - kunne en sådan sonoritet kun eksistere på grund af og framåde at spille på, at komponere på, at sole sig på, at skabe riffs og intensiteter, som Chuck Berry skabte - eller, for at gå lige til sagen med Lenny Kravitz' ord, " Ingen af os ville være her uden dig ".
Ingen i musikverdenen ser dog ud til at have mærket Chucks død mere end Keith Richards. Stones-guitaristen har taget ikke bare ét, men fire indlæg op for at hylde sin mester og ven - i et af dem opsummerer Keith sine følelser: "Jeg ved ikke engang, om Chuck forstår, hvad han gjorde. Det tror jeg ikke... Det var sådan en absolut ting, en utrolig lyd, en utrolig rytme, der kom ud af nålen påDa vidste jeg, hvad jeg ville lave," skrev Keith, inden han konkluderede endeligt: " Et af mine store lys er væk ".
I løbet af de sidste par årtier er Chuck holdt op med at udgive nye sange, men han har fortsat med at optræde indtil for nylig. På sin 90-års fødselsdag i oktober 2016 annoncerede han, at han ville bryde en 38-årig barriere og endelig udgive et nyt uudgivet album - hans første siden Rock It 1979. Chuck udkommer senere i år og er lavet som en hyldest til hans kone, Thelmetta "Toddy" Berry, som han var gift med i 69 år.
At fylde 90, især i rockens verden, er ikke for alle. Hvis lyden af en guitar i dag bevæger os og blidt græder på grund af fravær, slår dette hjerte til rytmen af Chuck, som bliver ved med at slå - døden, som den altid var i historien om den stil, han var med til at grundlægge og skabe, er bare en detalje.
© billeder: reklame