Samba je hudební žánr, druh tance, kulturní fenomén symbolizující brazilskou kulturu - ale především je mnohem víc. Historie samby je takovou syntézou toho, čím naše země v dobrém i zlém je, že by nebylo přehnané říct, že rytmus pomohl vynalézt Brazílii, jak ji známe - a vybrat tak 6 velkých jmen samby, která každý milovník rytmu nebo tance zná.Brazilská hudba, kterou musíte znát a mít ve své sbírce vinylů, není snadný úkol. Samba, zrozená v Bahii a zrozená v Riu de Janeiru, s kořeny pevně zasazenými do historie bolesti a síly, boje a práce černošského obyvatelstva Brazílie, je ve svých mnoha podobách základním národním rytmem a jedním z nejvyšších a nejzářivějších bodů naší hudby.

Surdo je tepajícím srdcem samby © Getty Images

-Jak se v Riu de Janeiru po španělské chřipce konal jeden z největších karnevalů v historii

Seznam velikánů samby je také obrovský a jakýkoli výběr by byl nepřijatelně nespravedlivý. Jak bychom mohli vynechat umělce jako Noel Rosa, Pixinguinha, Leci Brandão, Jovelina Pérola Negra, Candeia, Wilson Batista, Lupcínio Rodrigues, Adoniran Barbosa, Teresa Cristina, Clara Nunes, Zeca Pagodinho, Arlindo Cruz, Jorge Aragão, Martinho da Vila a mnoho, mnoho dalších? Výběr zde.Proto je předložen pouze . Na základě vynechaných příkladů by bylo možné sestavit další stejně spravedlivý a nezpochybnitelný seznam: samba je přece tak rozsáhlá, jako je rozsáhlá brazilská kultura.

Baianas: Školy samby jsou důležitou součástí kultury samby © Getty Images

-Rio's Carnival může nyní slavit svou první mistryni bubnování.

Vybraná jména v každém případě představují dokonalost, význam, úspěch a hloubku rytmu v zemi. Jsou to muži a ženy, kteří svým životem a dílem vytvořili a zdokonalili jeden z kulturních projevů, který nejlépe vyjadřuje to nejlepší z Brazílie. Ze zadních dvorů Bahie a slumů Ria de Janeira se ozývají kytara, cavaquinho, mandolína, surdo, tamburína, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara, kytara.perkusí, hlasy a srdce samby se dnes šíří po celé Brazílii - jako jakýsi opravdový a největší národní poklad.

Beth Carvalho

Beth Carvalho vystupuje v roce 2007 na festivalu ve švýcarském Montreux © Getty Images

Význam Beth Carvalho pro rozvoj samby v Brazílii je takový, že se během své více než padesátileté kariéry stala synonymem rytmu se spravedlností. "Vou Fertejar", "Coisinha do Pai", "Folhas Secas", "Acreditar" a "Andança". přezdívka "kmotra samby" dokládá úplnost jejího odkazu - nejen jako jedné z největších brazilských zpěvaček, ale také jako umělkyně a aktivistky.

Cartola a Beth Carvalho © reproduction/Youtube

Beth otevřela cestu mnoha dalším jménům, jako jsou Zeca Pagodinho, Jorge Aragão, Arlindo Cruz, Almir Guineto, a také znovuobjevení a upevnění géniů, jako jsou Cartola a Nelson Cavaquinho - skladatelů, kteří se po nahrání Beth konečně dočkali uznání a podpory. Beth Carvalho je dokonalým příkladem toho, jak povznesený smysl může samba mít: kromě skvělé formy hudby je to také skvělá hudba.umění, důležitá součást historie národa.

Klobouk na hlavě

Pro mnohé je Cartola největším sambistou v historii © Wikimedia Commons

Přestože ve třicátých letech minulého století nahrávali Carmem Mirandou, Aracim de Almeidou, Franciscem Alvesem a Silviem Caldasem velcí umělci, k natočení vlastního alba se Cartola dostal až v polovině sedmdesátých let, kdy mu bylo již 66 let, poté, co pracoval jako hlídač, údržbář, správce, čelil alkoholismu a chudobě. Zachránila ho jeho žena Zica, která zachránila i sambu: vzala si na starostBeth Carvalho, její první deska z roku 1974, shromažďuje repertoár mistrovských děl bez výjimky: "Disguise and Cry", "Yes", "Run and Look at the Sky", "It Happens", "I Had Yes", "The Sun Will Rise". - a to je pouze A strana LP, která obsahuje také "Alvorada", "Alegria" a další.

Cartola a Dona Zica na obalu skladatelova druhého alba © reprodukce

O dva roky později vyšlo jeho druhé album - stejně skvělé, s písněmi jako např. "The World is a Mill", "Reception Room", "I Need to Find Myself", "Ensaboa" a "Roses Don't Speak". - Pokud je dnes Mangueira institucí samby, je to z velké části zásluha Cartola - a pokud můžeme říci, že existují géniové, Cartola je rozhodně jedním z nich.

Dona Ivone Lara

Dona Ivone Lara byla první ženou, která napsala samba-enredo pro školu samby © Getty Images

Dona Ivone Lara dlouhou dobu dělila svou práci zdravotní sestry s prací průkopnice ve všem, co v rámci samby dělala - stala se jednou z největších brazilských skladatelek a zpěvaček a etablovala sambu jako historii nejen černošskou, ale i ženskou - od "Tias", které tento rytmus v Riu založily, až po korunovaci Ivone Lary, která se v roce 1965 stala první ženou, která složila skladbu.Tématem byla píseň "Os Cinco Bailes da História do Rio" a školou byl jeho Império Serrano, který se v tom roce stal vicemistrem.

Skladatel v průvodu s Impériem Serrano v roce 1990 © Wikimedia Commons

Jeho písně, jako např. "Sonho Meu", "Somebody warned me", "Acreditar", "Sorriso Negro" a "Nasci para Sofrer". V roce 2012 jí Império Serrano udělilo titul královny - jedné z těch, které zvyšují kvalitu nejen hudby, ale i země samotné.

Nelson Cavaquinho

Scéna z vynikajícího dokumentárního filmu o Nelsonu Cavaquinhovi, který režíroval Leon Hirszman © reprodukce

Kdyby karioca Nelson Antônio da Silva složil pouze sambu "Juízo Final", stále by si zasloužil být přítomen v tomto nebo jakémkoli jiném seznamu - ale Nelson Cavaquinho toho dokázal mnohem více. Totéž lze koneckonců spravedlivě a nesporně tvrdit o sambách jako např. "Květina a trn", "Suché listí", "Já a květiny" Tragické se v Nelsonově díle vnucuje všednímu a prosté se v jeho poetice mění v substrát hlubin života.

Nelson na pódiu s Clementinou de Jesus © Wikimedia Commons

Nelson Cavaquinho byl pravidelným hostem baru Zicartola, který založili Cartola a Zica a který fungoval jen rok a půl, ale stal se historickým místem setkávání - Paulinho da Viola zde zahájil svou kariéru a Nelson zde několikrát vystupoval.světlé, ale i temné stránky lidské sentimentality ve skutečně brilantním díle.

Klementina Ježíšova

Klementina hrající na cuíca © Wikimedia Commons

Clementina de Jesus se narodila v roce 1901 ve městě Valença ve vnitrozemí státu Rio de Janeiro a je jednou z mnoha umělkyň, které našly uznání nebo dokonce kariéru až v druhé polovině svého života.se stal jedním z nejvýznamnějších umělců v tomto žánru a také zdůraznil a oslavil sílu negritude v sambě a v Brazílii.

Clementina po boku francouzsko-italské zpěvačky Cateriny Valente © Getty Images

Než se stal "Queen of the High Party" Clementina pracovala desítky let jako služebná, dokud ji v roce 1963 nepodpořil skladatel Hermínio Belo de Carvalho. Úctu, kterou si rychle získala mezi všemi velikány brazilské hudby, nepředstavovala jen skvělá zpěvačka, která se veřejnosti představila ve svých 63 letech, ale také to, co reprezentovala: historii černochů, africké kultury, hudby jako takové jako prvkuClementina byla poctěna několika školami samby a byla uznávána jako královský rod: její přezdívka "Rainha Ginga" nebyla náhodná.

Paulinho da Viola

Paulinho da Viola je jedním z největších brazilských písničkářů © Getty Images

Stejně jako Beth Carvalho je i Paulinho da Viola v tomto výčtu "mladým" umělcem: jeho kariéra začala "teprve" v 60. letech, přesněji na scéně legendárního Zicartola. Jeho mladý věk byl však nepřímo úměrný rozměru jeho talentu a elegance jako zpěváka, kytaristy a hlavně skladatele. V roce 1970 se obrovský úspěch alba "Foi Um Rio que Passou em Minha Vida" - nejhranější píseň v rádiích v zemi v daném roce - by Paulinho představil celé zemi jako umělce, který udržuje světlo samby ve vysoké intenzitě.

Paulinho a Martinho da Vila na začátku 70. let © Wikimedia Commons

Celý repertoár Paulinha da Violy je dokonalý a brilantní a geniální skvosty jako např. "Helmsman", "Levian Heart", "Capital Sin", "Dance of Solitude", "Signal Closed" a "Argument". Paulinho da Viola je skutečný básník, jako by chtěl do svých písní vtisknout základní moudrost a celkovou krásu slov velkých mistrů, které tolik obdivoval - a jejichž součástí se stal.

-Odoyá, Iemanjá: 16 písní, které vzdávají hold královně moře

Historie Samby

O původu samby se vedou spory: někteří tvrdí, že vznikla v bahijském "recôncavo" v 19. století, zatímco jiní tvrdí, že rytmus vznikl ve 20. letech 20. století v okolí města Estácio v Riu de Janeiru - a pravděpodobně všichni mají nepřesnou pravdu. Bahijští "Tias" pocházejí z "recôncavo" a pomohli na půdě karioky etablovat rytmus, který se modernizoval a získal tvář, jakou se stal.Rytmus byl dokonce kriminalizován a trpěl policejními represemi - proti Estáciovým sambistům a jejich kytarám -, ale později se stal národním symbolem.

Ismael Silva, jeden ze zakladatelů škol samby ve čtvrti Estácio © Wikimedia Commons

-Sté výročí božské Elizeth Cardoso: boj ženy o uměleckou kariéru ve 40. letech 20. století

Školní průvody samby

Oficiálně je první zaznamenanou sambou skladba "Pelo Telefone" od Donga, ale i tento titul je intenzivně zpochybňován a zpochybňován. Spojení s karnevalem, vznik blocos de rua (pouličních sambových skupin) a přehlídky škol samby pomohou, zejména od 30. let 20. století, k ještě větší popularitě a přijetí tohoto rytmu - "Deixa Falar", kterou v roce 1928 založili sambisté Estácio jako Ismael Silva, jePrvní soutěžní přehlídku uspořádal v roce 1932 novinář Mario Filho.

-Deset nejpolitičtějších momentů v historii školních přehlídek samby v Riu de Janeiru

Vliv a úspěch - až do současnosti

Zeca Pagodinho se stal jedním z nejúspěšnějších brazilských písničkářů © Wikimedia Commons

-Gilberto Gil a Jorge Ben Jor budou 44 let po vydání historického alba opět nahrávat společně

Ze samby se vyvinuly velmi úspěšné a důležité rytmy jako pagode a bossa nova, které také přispěly k rozšíření významu tohoto kulturního projevu v Brazílii a její historii. Samba je dodnes nesmírně populární a oslavovaný styl - nejen na karnevalech a přehlídkách, ale také v kariéře takových jmen, jako jsou např. Diogo Nogueira, Teresa Cristina, Xande de Pilares, Péricles, Moyses Marques, Dudu Nobre a mnoho dalších.

Jorge Aragão a Teresa Cristina © reproduction/Instagram