Samba is een muziekgenre, een soort dans, een cultureel fenomeen dat emblematisch is voor de Braziliaanse cultuur - maar het is vooral zoveel meer. De geschiedenis van de samba is zo'n synthese van wat ons land is, in voor- en tegenspoed, dat het niet overdreven zou zijn om te zeggen dat het ritme heeft bijgedragen aan de uitvinding van het Brazilië zoals wij dat kennen - en dus om 6 grote namen van de samba te selecteren die elke liefhebber van ritme ofBraziliaanse muziek die je moet kennen en in je vinylcollectie moet hebben is geen gemakkelijke opgave. Ontstaan in Bahia en geboren in Rio de Janeiro, met zijn wortels stevig geplant in de geschiedenis van pijn en kracht, van strijd en werk van de zwarte bevolking van Brazilië, is samba in zijn vele vormen het essentiële nationale ritme en een van de hoogste en meest glinsterende punten van onze muziek.

De surdo markeert het kloppende hart van de samba © Getty Images

-Hoe Rio de Janeiro na de Spaanse griep een van de grootste carnavalsfeesten uit de geschiedenis had

De lijst van sambagiganten is ook enorm, en elke selectie zou onaanvaardbare onrechtvaardigheden begaan. Hoe kunnen we artiesten als Noel Rosa, Pixinguinha, Leci Brandão, Jovelina Pérola Negra, Candeia, Wilson Batista, Lupcínio Rodrigues, Adoniran Barbosa, Teresa Cristina, Clara Nunes, Zeca Pagodinho, Arlindo Cruz, Jorge Aragão, Martinho da Vila en vele, vele anderen weglaten? De selectie hiergepresenteerd, is daarom alleen een Een andere even eerlijke en onbetwistbare lijst zou kunnen worden gemaakt op basis van de voorbeelden die zijn weggelaten: samba is immers net zo immens als de Braziliaanse cultuur immens is.

De Baianas: Sambascholen zijn een belangrijk onderdeel van de sambacultuur © Getty Images

-Rio's carnaval kan nu zijn 1e vrouwelijke drummeester vieren

De hier geselecteerde namen vertegenwoordigen in ieder geval de uitmuntendheid, het belang, het succes en de diepgang van het ritme in het land. Het zijn mannen en vrouwen die met hun leven en werk een van de culturele expressies hebben gecreëerd en verfijnd die het beste van Brazilië vertaalt. Van de achtertuinen van Bahia en de sloppenwijken van Rio de Janeiro, de gitaar, de cavaquinho, de mandoline, de surdo, de tamboerijn, hetpercussie, de stemmen en het hart van de samba verspreidt zich vandaag de dag over heel Brazilië - als een soort ware en grootste nationale schat.

Beth Carvalho

Beth Carvalho tijdens een optreden in 2007 op het Montreux Festival in Zwitserland © Getty Images

Het belang van Beth Carvalho voor de ontwikkeling van de samba in Brazilië is zo groot dat ze in haar meer dan 50-jarige carrière synoniem is geworden voor het ritme met rechtvaardigheid. "Vou Fertejar", "Coisinha do Pai", "Folhas Secas", "Acreditar" en "Andança". De bijnaam "peettante van de samba" biedt de volledigheid van haar nalatenschap - niet alleen als een van de grootste zangeressen van Brazilië, maar ook als artiest en activist.

Cartola en Beth Carvalho © reproductie/Youtube

Beth maakte de weg vrij voor vele andere namen zoals Zeca Pagodinho, Jorge Aragão, Arlindo Cruz, Almir Guineto, en ook voor de herontdekking en consolidatie van genieën als Cartola en Nelson Cavaquinho - componisten die, toen ze door Beth werden opgenomen, eindelijk erkenning en steun kregen. Beth Carvalho is een perfect voorbeeld van de verheven betekenis die samba kan hebben: naast een geweldige vorm vankunst, een belangrijk deel van de geschiedenis van een volk.

Hoge hoed

Voor velen is Cartola de grootste mangueirense sambista uit de geschiedenis © Wikimedia Commons

Ondanks het feit dat hij in de jaren '30 werd opgenomen door grote artiesten als Carmem Miranda, Araci de Almeida, Francisco Alves en Silvio Caldas, kwam Cartola pas halverwege de jaren '70, toen hij al 66 jaar oud was, tot een eigen album, na te hebben gewerkt als bewaker, conciërge, verzorger, geconfronteerd met alcoholisme en armoede. Zijn vrouw, Zica, redde hem, en redde ook de samba: genomenvan Beth Carvalho, haar eerste plaat uit 1974, verzamelt een repertoire van meesterwerken zonder uitzondering: "Disguise and Cry", "Yes", "Run and Look at the Sky", "It Happens", "I Had Yes", "The Sun Will Rise". - en dit is alleen nog maar de A-kant van de LP, waarop ook "Alvorada", "Alegria" en meer staan.

Cartola en Dona Zica op de hoes van het tweede album van de componist © reproductie

Twee jaar later verscheen zijn tweede album - even briljant, met nummers als "The World is a Mill", "Reception Room", "I Need to Find Myself", "Ensaboa" en "Roses Don't Speak". - Als Mangueira nu een instituut van de samba is, dan is dat grotendeels te danken aan Cartola - en als we kunnen zeggen dat er genieën bestaan, dan is Cartola er zeker één van.

Dona Ivone Lara

Dona Ivone Lara was de eerste vrouw die een samba-enredo schreef voor een sambaschool © Getty Images

Lange tijd scheidde Dona Ivone Lara haar baan als verpleegster van haar baan als pionier in alles wat ze deed binnen de samba - om een van de grote Braziliaanse componisten en zangeressen te worden, en om samba te vestigen als een geschiedenis die niet alleen zwart, maar ook vrouwelijk is - van de "Tias" die het ritme in Rio oprichtten tot Ivone Lara's kroning door in 1965 de eerste vrouw te worden die een samba componeerde.Het themalied was "Os Cinco Bailes da História do Rio" en de school was zijn Império Serrano, dat dat jaar tweede zou worden.

De componist in een parade met Império Serrano in 1990 © Wikimedia Commons

Zijn liedjes, zoals "Sonho Meu", "Somebody warned me", "Acreditar", "Sorriso Negro" en "Nasci para Sofrer". In 2012 werd ze door Império Serrano geëerd als koningin - een van degenen die niet alleen de kwaliteit van de muziek maar ook die van het land zelf verhogen.

Nelson Cavaquinho

Scène uit de briljante documentaire over Nelson Cavaquinho geregisseerd door Leon Hirszman © reproductie

Als de carioca Nelson Antônio da Silva alleen de samba "Juízo Final" had gecomponeerd, zou hij het nog steeds verdienen om in deze of een andere lijst te staan - maar Nelson Cavaquinho deed veel meer. Dezelfde bewering kan immers eerlijk en onbetwistbaar worden gedaan op basis van samba's als "De bloem en de doorn", "Droge bladeren", "Ik en de bloemen". Het tragische dringt zich op aan het alledaagse in het werk van Nelson, die met zijn poëtica het eenvoudige en alledaagse transformeert tot het substraat van de diepten van het leven.

Nelson deelt het podium met Clementina de Jesus © Wikimedia Commons

Nelson Cavaquinho was een regelmatige bezoeker van Zicartola, een bar opgericht door Cartola en Zica die slechts anderhalf jaar bestond maar een historische ontmoetingsplaats werd. Paulinho da Viola lanceerde er zijn carrière en Nelson trad er verschillende keren op.heldere maar ook donkere aspecten van menselijke sentimentaliteit in een werkelijk briljant werk.

Clementine van Jezus

Clementina speelt de cuíca © Wikimedia Commons

Clementina de Jesus, geboren in 1901 in Valença, in het binnenland van de staat Rio de Janeiro, is een van de vele kunstenaars die pas in de tweede helft van hun leven erkenning of zelfs een carrière zouden vinden.een van de belangrijkste artiesten in het genre zou worden, en ook om de kracht van de negritude in de samba en in Brazilië te onderstrepen en te vieren.

Clementina naast de Frans-Italiaanse zangeres Caterina Valente © Getty Images

Voordat hij de "Koningin van de High Party" Clementina werkte decennialang als dienstmeisje, totdat ze in 1963 werd aangemoedigd door componist Hermínio Belo de Carvalho. Het respect dat ze al snel won onder alle groten van de Braziliaanse muziek was niet alleen voor de grote zangeres die op 63-jarige leeftijd aan het publiek verscheen, maar ook voor wat ze vertegenwoordigde: de geschiedenis van zwarte mensen, van de Afrikaanse cultuur, van de muziek zelf als elementClementina werd geëerd door verschillende sambascholen en erkend als royalty: haar bijnaam was niet toevallig "Rainha Ginga".

Paulinho da Viola

Paulinho da Viola is een van de grootste liedjesschrijvers van Brazilië © Getty Images

Net als Beth Carvalho is Paulinho da Viola een "jonge" artiest in deze lijst: zijn carrière begon "pas" in de jaren 60, om precies te zijn op het podium van de legendarische Zicartola. Zijn jonge leeftijd was echter omgekeerd evenredig met de omvang van zijn talent en elegantie als zanger, gitarist en vooral componist. In 1970, het immense succes van "Foi Um Rio que Passou em Minha Vida" - meest gedraaide lied in radio's van het land dat jaar. - zou Paulinho aan het hele land laten zien als een artiest die het licht van de samba brandend hield.

Paulinho en Martinho da Vila begin jaren 1970 © Wikimedia Commons

Paulinho da Viola's hele repertoire is onberispelijk en briljant, en pareltjes van genialiteit zoals "Helmsman", "Levian Heart", "Capital Sin", "Dance of Solitude", "Signal Closed" en "Argument". Paulinho da Viola is een echte dichter, alsof hij de essentiële wijsheid en totale schoonheid van de woorden van de grote meesters die hij zo bewonderde - en waar hij zelf deel van uitmaakte - in zijn liederen wil inprenten.

-Odoyá, Iemanjá: 16 liederen als eerbetoon aan de koningin van de zee

Samba geschiedenis

De oorsprong van de samba wordt betwist: sommigen zeggen dat het in de 19e eeuw is ontstaan in de Bahiaanse "recôncavo", terwijl anderen beweren dat het ritme in de buurt van Estácio, in Rio de Janeiro, in de jaren 1920 is ontstaan - en waarschijnlijk zijn ze allemaal onjuist. De Bahiaanse "Tias" kwamen uit de "recôncavo" en hielpen om het ritme op Cariocabodem te vestigen, dat zou moderniseren en het gezicht zou krijgen dat het later zou worden.Het ritme werd zelfs gecriminaliseerd en kreeg te maken met repressie door de politie - tegen de sambistas van Estácio en hun gitaren - maar zou later een nationaal symbool worden.

Ismael Silva, een van de oprichters van de sambascholen in de wijk Estácio © Wikimedia Commons

-De 100ste verjaardag van de goddelijke Elizeth Cardoso: de strijd van een vrouw voor een artistieke carrière in de jaren 1940

De optochten van de sambaschool

Officieel is de eerste opgenomen samba "Pelo Telefone", van Donga, maar ook deze titel wordt heftig betwist. De associatie met carnaval, de opkomst van de blocos de rua (straatsamba groepen) en de samba school parades zouden, vooral vanaf de jaren 1930, helpen om het ritme nog populairder en meer geaccepteerd te maken - "Deixa Falar", opgericht door Estácio sambistas zoals Ismael Silva in 1928, isDe eerste wedstrijdparade werd georganiseerd door journalist Mario Filho in 1932.

-De 10 meest gepolitiseerde momenten in de geschiedenis van de samba-schoolparades in Rio

Invloed en succes - tot vandaag

Zeca Pagodinho is uitgegroeid tot een van de meest succesvolle liedjesschrijvers van Brazilië © Wikimedia Commons

-Gilberto Gil en Jorge Ben Jor gaan weer samen opnemen, 44 jaar na historisch album

Zeer succesvolle en belangrijke ritmes zoals pagode en bossa nova zouden voortkomen uit samba, en zouden ook helpen om het belang van deze culturele expressie in Brazilië en haar geschiedenis uit te breiden. Samba is tot op de dag van vandaag een extreem populaire en gevierde stijl - niet alleen in carnaval en parade, maar ook in de carrières van namen als Diogo Nogueira, Teresa Cristina, Xande de Pilares, Péricles, Moyses Marques, Dudu Nobre en vele anderen.

Jorge Aragão en Teresa Cristina © reproductie/Instagram