Samba ແມ່ນປະເພດດົນຕີ, ປະເພດຂອງການເຕັ້ນ, ປະກົດການວັດທະນະທໍາທີ່ເປັນສັນຍາລັກຂອງວັດທະນະທໍາ Brazilian - ແຕ່, ເຫນືອສິ່ງອື່ນໃດ, ມີຫຼາຍຫຼາຍ. ປະຫວັດສາດຂອງ samba ແມ່ນການສັງເຄາະວ່າປະເທດຂອງພວກເຮົາແມ່ນຫຍັງ, ດີກວ່າຫຼືຮ້າຍແຮງກວ່າເກົ່າ, ວ່າມັນຈະບໍ່ເປັນການເວົ້າເກີນຂອບເຂດທີ່ຈະເວົ້າວ່າຈັງຫວະຊ່ວຍປະດິດປະເທດບຣາຊິນດັ່ງທີ່ພວກເຮົາຮູ້ - ແລະດ້ວຍເຫດຜົນນີ້ເພື່ອເລືອກ 6 samba ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ຊື່ທີ່ຜູ້ໃດກະຕືລືລົ້ນໃນຈັງຫວະຫຼືດົນຕີ Brazilian ຄວນຮູ້ແລະມີມັນຢູ່ໃນການເກັບກໍາ vinyl ຂອງພວກເຂົາບໍ່ແມ່ນວຽກທີ່ງ່າຍດາຍ. ຈັດການໃນ Bahia ແລະເກີດໃນ Rio de Janeiro, ມີຮາກຂອງມັນປູກຢູ່ໃນປະຫວັດສາດຂອງຄວາມເຈັບປວດແລະຄວາມແຂງແຮງ, ການຕໍ່ສູ້ແລະການເຮັດວຽກຂອງປະຊາກອນສີດໍາ Brazilian, samba ໃນຫຼາຍດ້ານຂອງມັນແມ່ນຈັງຫວະແຫ່ງຊາດທີ່ສໍາຄັນ, ແລະເປັນຫນຶ່ງໃນທີ່ສູງທີ່ສຸດແລະສົດໃສທີ່ສຸດ. ຈຸດຂອງດົນຕີຂອງພວກເຮົາ.

surdo ຫມາຍເຖິງຫົວໃຈຂອງ samba © Getty Images

-How Rio de Janeiro ສ້າງຫນຶ່ງໃນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດ carnivals ຂອງປະຫວັດສາດຫຼັງຈາກໄຂ້ຫວັດໃຫຍ່ແອສປາໂຍນ

ລາຍຊື່ຂອງຍັກໃຫຍ່ຂອງ Samba ຍັງມີຂະຫນາດໃຫຍ່, ແລະການເລືອກໃດກໍ່ຕາມຈະເຮັດຄວາມບໍ່ຍຸຕິທໍາທີ່ບໍ່ສາມາດຮັບປະກັນໄດ້. ວິທີການອອກຈາກສິລະປິນຂອງ Noel Rosa, Pixinguinha, Leci Brandão, Jovelina Pérola Negra, Candeia, Wilson Batista, Lupcínio Rodrigues, Adoniran Barbosa, Teresa Cristina, Clara Nunes, Zeca Pagodinho, Arlindo Martinhorãorga Cruz, J. ແລະຫຼາຍ – ຫຼາຍດັ່ງນັ້ນ! - ເພີ່ມເຕີມ? ການ​ຄັດ​ເລືອກ​ທີ່​ນໍາ​ສະ​ເຫນີ​ໃນ​ທີ່​ນີ້​, ດັ່ງ​ນັ້ນ​, ພຽງ​ແຕ່ a ການ​ຕັດ​ທີ່​ເປັນ​ໄປ​ໄດ້​ຂອງ​ຍັກໃຫຍ່ທີ່ບໍ່ສາມາດຫຼີກລ່ຽງໄດ້, ແລະອີກລາຍຊື່ທີ່ມີຄວາມຍຸຕິທໍາແລະບໍ່ມີຂໍ້ສົງໄສສາມາດເຮັດໄດ້ຈາກພຽງແຕ່ຕົວຢ່າງທີ່ຖືກປະຖິ້ມໄວ້: samba, ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ແມ່ນຍິ່ງໃຫຍ່ຄືກັບວັດທະນະທໍາ Brazilian.

Ala das baianas: ໂຮງຮຽນ samba ເປັນສ່ວນໜຶ່ງທີ່ສຳຄັນຂອງວັດທະນະທໍາ Samba © Getty Images

-Rio Carnival ຕອນນີ້ສາມາດສະເຫຼີມສະຫຼອງນັກຕີກອງຍິງຄົນທີ 1 ຂອງຕົນໄດ້

ຊື່ ເລືອກຢູ່ທີ່ນີ້, ໃນກໍລະນີໃດກໍ່ຕາມ, ປະຕິເສດບໍ່ໄດ້ເປັນຕົວແທນທີ່ດີເລີດ, ຄວາມສໍາຄັນ, ຄວາມສໍາເລັດແລະຄວາມເລິກຂອງຈັງຫວະໃນປະເທດ. ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນຜູ້ຊາຍແລະແມ່ຍິງຜູ້ທີ່, ດ້ວຍຊີວິດແລະການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າ, ໄດ້ສ້າງແລະປັບປຸງຫນຶ່ງຂອງການສະແດງອອກວັດທະນະທໍາທີ່ດີທີ່ສຸດແປທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງປະເທດບຣາຊິນ. ຈາກມຸມທີ່ເຊື່ອງໄວ້ຂອງ Bahia ແລະເນີນພູຂອງ Rio de Janeiro, guitar, cavaquinho, mandolin, surdo, tambourine, percussion, ສຽງແລະຫົວໃຈຂອງ samba ໃນມື້ນີ້ໄດ້ແຜ່ລາມໄປທົ່ວອານາເຂດ Brazilian ທັງຫມົດ - ເປັນປະເພດຂອງຄວາມຈິງ. ແລະຊັບສົມບັດອັນຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດ.

Beth Carvalho

Beth Carvalho ສະແດງຢູ່ໃນງານບຸນ Montreux ປີ 2007, ໃນສະວິດເຊີແລນ © Getty Images

ຄວາມສໍາຄັນຂອງ Beth Carvalho ສໍາລັບການພັດທະນາຂອງ samba ໃນປະເທດບຣາຊິນແມ່ນດັ່ງນັ້ນ, ໃນໄລຍະການເຮັດວຽກຫຼາຍກວ່າ 50 ປີຂອງນາງ, ນາງໄດ້ກາຍເປັນຄໍາສັບຄ້າຍຄືກັນກັບຈັງຫວະ. ຄືກັບວ່າອາຊີບທີ່ປະສົບຜົນສຳເລັດຢ່າງມະຫາສານຂອງລາວແມ່ນບໍ່ພຽງພໍ, ທີ່ເປັນອະມະຕະເຊັ່ນ: “Vou Fertejar”, ​​“Coisinha do Pai”, “Folhas Secas”,“Acreditar” ແລະ “Andança” , ຊື່ຫຼິ້ນຂອງແມ່ມານດາຂອງ samba ສະຫນອງຄວາມສົມບູນຂອງມໍລະດົກຂອງນາງ - ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນນັກຮ້ອງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນ Brazil, ແຕ່ຍັງເປັນສິລະປິນແລະນັກເຄື່ອນໄຫວ.

Cartola ແລະ Beth Carvalho © reproduction/Youtube

Beth ໄດ້ປູທາງໃຫ້ກັບຊື່ອື່ນຫຼາຍເຊັ່ນ Zeca Pagodinho, Jorge Aragão, Arlindo Cruz, Almir Guineto, ແລະຍັງສໍາລັບການຄົ້ນພົບຄືນໃຫມ່. ແລະການແຂງຕົວຂອງ geniuses ເຊັ່ນ Cartola ແລະ Nelson Cavaquinho - ນັກປະພັນຜູ້ທີ່, ເມື່ອບັນທຶກໄວ້ໂດຍ Beth, ສຸດທ້າຍໄດ້ຮັບການຮັບຮູ້ແລະສະຫນັບສະຫນູນ. Beth Carvalho ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ສົມບູນແບບຂອງຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ສູງທີ່ samba ສາມາດມີ: ນອກເຫນືອຈາກການເປັນຮູບແບບສິລະປະທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ເປັນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ສໍາຄັນຂອງປະຫວັດສາດຂອງປະຊາຊົນ.

Cartola

ສຳລັບຫຼາຍໆຄົນ, Mangueirense Cartola ແມ່ນນັກສະແດງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດ © Wikimedia Commons

ເຖິງວ່າຈະມີການບັນທຶກໄວ້ໃນຊຸມປີ 1930 ໂດຍນັກສິລະປິນດີເດັ່ນເຊັ່ນ Carmem Miranda, Araci de Almeida , Francisco Alves ແລະ Silvio Caldas, Cartola ຈະບັນທຶກພຽງແຕ່ອັລບັມຂອງຕົນເອງໃນກາງຊຸມປີ 1970, ເມື່ອລາວມີອາຍຸຫຼາຍກວ່າ 66 ປີ, ຫຼັງຈາກເຮັດວຽກເປັນ watchman, ຄົນຍາມລົດ, janitor, ປະເຊີນກັບການດື່ມເຫຼົ້າແລະຄວາມທຸກຍາກ. ພັນລະຍາຂອງລາວ, Zica, ໄດ້ຊ່ວຍລາວ, ແລະ samba ຍັງຊ່ວຍລາວ: ເອົາໂດຍ Beth Carvalho, ອາລະບໍາທໍາອິດຂອງລາວ, ຈາກປີ 1974, ນໍາເອົາບົດລະຄອນຕົ້ນສະບັບທີ່ບໍ່ມີຂໍ້ຍົກເວັ້ນ: “Disfarça e Chora”, “Sim”, “Run ແລະເບິ່ງທ້ອງຟ້າ”, “ມັນເກີດຂຶ້ນ”, “ຂ້ອຍມີ”, “ດວງຕາເວັນNascerá” – ແລະນີ້ແມ່ນພຽງແຕ່ດ້ານ A ຂອງ LP, ເຊິ່ງຍັງມີ “Alvorada”, “Alegria” ແລະອື່ນໆອີກ.

Cartola ແລະ Dona Zica ຢູ່ໜ້າປົກ ອັລບັມຂອງນັກປະພັນຄົນທີສອງ © reproduction

ສອງປີຕໍ່ມາ, ອາລະບໍາອັນທີສອງຂອງລາວ – ຍິ່ງໃຫຍ່ເທົ່າທຽມກັນ, ດ້ວຍເພງເຊັ່ນ “O Mundo é um Moinho”, “Sala de Recepção”, “Preciso me Encontro” , “Ensaboa” ແລະ “As Rosas Não Falam” – ຈະຢືນຢັນການເຮັດວຽກຂອງຜູ້ທີ່, ສໍາລັບຫຼາຍໆຄົນ, ເປັນຜູ້ຊະນະທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງທຸກເວລາ. ຖ້າ Mangueira ເປັນສະຖາບັນ samba ໃນມື້ນີ້, ມັນເປັນໜີ້ຫຼາຍຕໍ່ Cartola – ແລະຖ້າພວກເຮົາສາມາດເວົ້າໄດ້ວ່າ geniuses ມີ, Cartola ແມ່ນແນ່ນອນຫນຶ່ງໃນນັ້ນ.

Dona Ivone Lara

Dona Ivone Lara ເປັນຜູ້ຍິງຄົນທຳອິດທີ່ແຕ່ງເພງ samba-enredo ໃຫ້ກັບໂຮງຮຽນ © Getty Images

ເປັນເວລາດົນແລ້ວ Dona Ivone Lara ແບ່ງປັນບົດບາດຂອງພະຍາບານດ້ວຍຫັດຖະກຳ. ຂອງການເປັນຜູ້ບຸກເບີກໃນທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ນາງເຮັດພາຍໃນ samba - ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນນັກປະພັນແລະນັກຮ້ອງ Brazilian ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ແລະສ້າງຕັ້ງ samba ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນເລື່ອງສີດໍາ, ແຕ່ຍັງເປັນຜູ້ຍິງ - ນັບຕັ້ງແຕ່ "Tias" ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຈັງຫວະໃນ Rio. , ຈົນກ່ວາ coronation ຂອງ Ivone Lara ໃນເວລາທີ່ນາງໄດ້ກາຍເປັນ, ໃນປີ 1965, ແມ່ຍິງທໍາອິດທີ່ແຕ່ງບົດເລື່ອງ samba ແລະປະກອບປີກ composers ຂອງໂຮງຮຽນ. samba-enredo ແມ່ນ "Os Cinco Bailes da História do Rio", ແລະໂຮງຮຽນແມ່ນ Império Serrano ຂອງນາງ, ເຊິ່ງຈະກາຍເປັນຮອງຊະນະເລີດໃນປີນັ້ນ.

ນັກແຕ່ງເພງໃນຂະບວນແຫ່ Império Serrano ໃນ1990 © Wikimedia Commons

ເພງທີ່ສ້າງຂຶ້ນເອງ, ເຊັ່ນ “Sonho Meu”, “Alguém me warned”, “Believe”, “Sorriso Negro” ແລະ “Nasci para Sofrer” , ໃນບັນດາສິ່ງອື່ນໆ, ຈະກາຍເປັນເຄື່ອງປະດັບຂອງສົມບັດດົນຕີແຫ່ງຊາດ, ກວມເອົາໂດຍນັກສິລະປິນເຊັ່ນ: Maria Bethânia, Clara Nunes, Beth Carvalho, Gilberto Gil, Caetano Veloso, Clementina de Jesus, Paulinho da Viola, Marisa Monte, Gal Costa ແລະອື່ນໆ. . ໃນປີ 2012, ນາງໄດ້ຮັບກຽດຈາກ Império Serrano ເປັນລາຊິນີ, ເຊິ່ງເປັນໜຶ່ງໃນຜູ້ທີ່ຍົກສູງຄຸນນະພາບບໍ່ພຽງແຕ່ຂອງດົນຕີເທົ່ານັ້ນແຕ່ຂອງປະເທດຕົນເອງ.

Nelson Cavaquinho

ສາກຈາກສາລະຄະດີທີ່ງົດງາມກ່ຽວກັບ Nelson Cavaquinho ກຳກັບໂດຍ Leon Hirszman © reproduction

ຖ້າ Nelson Antônio da Silva ຈາກ Rio de Janeiro ໄດ້ແຕ່ງພຽງແຕ່ samba “Juízo Final”, ລາວຈະ ຍັງສົມຄວນທີ່ຈະຢູ່ໃນບັນຊີລາຍຊື່ນີ້ຫຼືບັນຊີລາຍຊື່ອື່ນ - ແຕ່ Nelson Cavaquinho ໄດ້ເຮັດຫຼາຍກວ່ານັ້ນ. ຖະແຫຼງການດຽວກັນ, ຫຼັງຈາກທີ່ທັງຫມົດ, ສາມາດເຮັດໄດ້ຢ່າງຍຸຕິທໍາແລະ indisputable ຈາກ sambas ເຊັ່ນ “A Flor e o Espinho”, “Folhas Secas”, “Eu e as Flores” , ແລະອື່ນໆອີກ. ຄວາມໂສກເສົ້າເຮັດໃຫ້ຕົນເອງຢູ່ໃນໂລກໃນການເຮັດວຽກຂອງ Nelson, ເຊິ່ງປ່ຽນຄວາມລຽບງ່າຍແລະໂລກໄປສູ່ຄວາມເລິກຂອງຊີວິດໂດຍຜ່ານບົດກະວີຂອງລາວ.

Nelson ແບ່ງປັນເວທີກັບ Clementina de Jesus. © Wikimedia Commons

Nelson Cavaquinho ເປັນປະຈຳຢູ່ Zicartola, ບາທີ່ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍ Cartola ແລະ Zica ໃຊ້ເວລາພຽງປີເຄິ່ງເທົ່ານັ້ນ.ແຕ່ມັນກາຍເປັນຈຸດນັດພົບປະຫວັດສາດ - ຢູ່ທີ່ນັ້ນ Paulinho da Viola ເປີດຕົວອາຊີບຂອງລາວ, ແລະ Nelson ໄດ້ປະຕິບັດຫຼາຍຄັ້ງ. ວິທີການຮ້ອງເພງ ແລະ ການຫຼິ້ນກີຕ້າທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງລາວໄດ້ຊ່ວຍເສີມສ້າງສະໄຕລ໌ຂອງລາວໃຫ້ເຂັ້ມແຂງ – ເຊິ່ງຫົວເລາະແຕ່ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນຮ້ອງໄຫ້ໃນຂະນະທີ່ຄົ້ນຫາຈຸດທີ່ສົດໃສແຕ່ຍັງມືດມົວຂອງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງມະນຸດໃນຜົນງານທີ່ງົດງາມແທ້ໆ.

Clementina de Jesus

Clementina ຫຼີ້ນ cuíca © Wikimedia Commons

ເກີດທີ່ເມືອງ Valença, ໃນລັດ Rio, ໃນປີ 1901 , Clementina de Jesus ແມ່ນຫນຶ່ງໃນຫຼາຍໆກໍລະນີຂອງນັກສິລະປິນຜູ້ທີ່ພຽງແຕ່ຊອກຫາການຮັບຮູ້ຫຼືແມ້ກະທັ້ງອາຊີບໃນເຄິ່ງທີ່ສອງຂອງຊີວິດຂອງພວກເຂົາ. ເຈົ້າຂອງໄມ້ຢືນຕົ້ນທີ່ເປັນເອກະລັກແລະບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ, ແລະການຜະສົມເພງພື້ນເມືອງແລະການເຮັດວຽກ, ເພງຈາກເວລາຂອງຂ້າທາດ, jongo ແລະເພງໃນ Yoruba ໃນ samba ຂອງນາງ, Clementina ຈະກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນສິລະປິນທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດໃນປະເພດ, ແລະຍັງເນັ້ນໃສ່ແລະສະເຫຼີມສະຫຼອງ. ຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງຄວາມດໍາໃນ samba ແລະໃນປະເທດບຣາຊິນ.

Clementina ຮ່ວມກັບນັກຮ້ອງຊາວຝຣັ່ງ-ອິຕາລີ Caterina Valente © Getty Images

ກ່ອນທີ່ຈະກາຍເປັນ “ Queen of ພັກ Alto” , Clementina ເຮັດວຽກເປັນແມ່ບ້ານເປັນເວລາຫຼາຍສິບປີ, ຈົນກ່ວານາງໄດ້ຮັບການຊຸກຍູ້ຈາກນັກປະພັນ Hermínio Belo de Carvalho ໃນປີ 1963.ປາກົດຕົວຕໍ່ສາທາລະນະໃນອາຍຸ 63 ປີ, ແຕ່ຍັງສໍາລັບສິ່ງທີ່ມັນເປັນຕົວແທນ: ປະຫວັດສາດຂອງຄົນຜິວດໍາ, ວັດທະນະທໍາອາຟຣິກາ, ດົນຕີຂອງຕົນເອງເປັນອົງປະກອບທີ່ສໍາຄັນຂອງການສະແດງອອກຂອງມະນຸດ. Clementina ໄດ້ຮັບການຍົກຍ້ອງຈາກໂຮງຮຽນ Samba ຫຼາຍແຫ່ງ, ແລະຖືກຮັບຮູ້ວ່າເປັນຄ່າພາກຫຼວງ: ຊື່ຫຼິ້ນຂອງນາງບໍ່ແມ່ນ "Rainha Ginga" ໂດຍບັງເອີນ.

Paulinho da Viola

Paulinho da Viola ແມ່ນຫນຶ່ງໃນບັນດານັກປະພັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນ Brazil © Getty Images

ເຊັ່ນດຽວກັບ Beth Carvalho, Paulinho da Viola ເປັນນັກສິລະປິນ "ຫນຸ່ມ" ໃນບັນຊີລາຍຊື່ນີ້: ອາຊີບຂອງລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນ "ພຽງແຕ່" ໃນປີ 1960. , ຫຼາຍທີ່ຊັດເຈນຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນຂອງການ legendary Zicartola ໄດ້. ອາຍຸຍັງນ້ອຍຂອງລາວແມ່ນອັດຕາສ່ວນກົງກັນຂ້າມກັບຂະຫນາດຂອງພອນສະຫວັນແລະຄວາມສະຫງ່າງາມຂອງລາວໃນຖານະເປັນນັກຮ້ອງ, ນັກກີຕາແລະ, ເຫນືອສິ່ງທັງຫມົດ, ນັກປະພັນ. ໃນປີ 1970, ຜົນສໍາເລັດອັນໃຫຍ່ຫຼວງຂອງ “Foi Um Rio que Passau em Minha Vida” – ເປັນເພງທີ່ມີຄົນຫຼິ້ນຫຼາຍທີ່ສຸດໃນສະຖານີວິທະຍຸໃນປະເທດໃນປີນັ້ນ – ຈະເຮັດໃຫ້ Paulinho ໄປທົ່ວປະເທດເປັນນັກສິລະປິນທີ່ຮັກສາໄວ້. ຄວາມສະຫວ່າງຂອງແຊມບາ.

Paulinho ແລະ Martinho da Vila ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1970 © Wikimedia Commons

ບົດລະຄອນຂອງ Paulinho da Viola ເປັນເລື່ອງທີ່ບໍ່ສາມາດຕິຕຽນໄດ້ທັງໝົດ ແລະມີຄວາມສະຫງ່າງາມ, ແລະເພັດພອຍ. geniuses ເຊັ່ນ “Timoneiro”, “Coração Leviano”, “Pecado Capital”, “Dança da Solidão”, “Sinal Fechado” ແລະ “Argumento” ເຂົ້າຮ່ວມ “Foi um Rio…” ເພື່ອສະເຫນີບໍ່ພຽງແຕ່ຄວາມງາມເທົ່ານັ້ນ. ຂອງ​ວຽກ​ງານ​ຂອງ​ຕົນ​ເຊັ່ນ​ດຽວ​ກັນ​ກັບ​ຈັງຫວະ. Paulinho da Viola ເປັນນັກກະວີທີ່ແທ້ຈິງ: ຄືກັບວ່າລາວປະທັບໃຈໃນເພງຂອງລາວເຖິງສະຕິປັນຍາທີ່ສໍາຄັນແລະຄວາມສວຍງາມທັງຫມົດຂອງຄໍາເວົ້າຂອງນາຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ລາວຊົມເຊີຍຫຼາຍ - ແລະໃນນັ້ນລາວໄດ້ກາຍເປັນສ່ວນຫນຶ່ງ.

-Odoyá, Iemanjá: 16 ເພງທີ່ໃຫ້ກຽດແກ່ລາຊີນີແຫ່ງທະເລ

ປະຫວັດຄວາມເປັນມາຂອງ Samba

ຕົ້ນກຳເນີດຂອງ samba ແມ່ນໂຕ້ແຍ້ງກັນ: ບາງຄົນເວົ້າວ່າມັນເກີດ ໃນ recôncavo ຂອງ Bahia ໃນສະຕະວັດທີ 19, ໃນຂະນະທີ່ຄົນອື່ນອ້າງວ່າຈັງຫວະໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນໃນຄຸ້ມ Estácio ຂອງ Rio de Janeiro ໃນຊຸມປີ 1920 - ແລະພວກເຂົາອາດຈະຖືກຕ້ອງທັງຫມົດ. The Bahian "Tias" ມາຈາກ Recôncavo ແລະຊ່ວຍປະສົມປະສານຈັງຫວະໃນດິນ Rio de Janeiro, ເຊິ່ງຕໍ່ມາໄດ້ກາຍເປັນທີ່ທັນສະໄຫມແລະໄດ້ຮັບໃບຫນ້າທີ່ຈະກາຍເປັນທີ່ນິຍົມໃນ Rio de Janeiro. ຈັງຫວະດັ່ງກ່າວຖືກລົງໂທດທາງອາຍາ ແລະຖືກຕຳຫຼວດສະກັດກັ້ນ - ຕໍ່ກັບ Estácio sambistas ແລະກີຕ້າຂອງພວກເຂົາ - ແຕ່ທັນທີໄດ້ກາຍເປັນສັນຍາລັກແຫ່ງຊາດ.

Ismael Silva, ຫນຶ່ງໃນຜູ້ສ້າງໂຮງຮຽນ samba ໃນເຂດ Estácio © Wikimedia Commons

-100 ປີຂອງພະເຈົ້າ Elizeth Cardoso: ການຕໍ່ສູ້ຂອງແມ່ຍິງເພື່ອອາຊີບສິລະປະໃນຊຸມປີ 1940

ຂະບວນແຫ່ຂອງ ໂຮງຮຽນ samba

Samba ທໍາອິດທີ່ບັນທຶກໄວ້ຢ່າງເປັນທາງການແມ່ນ "Pelo Telephone", ໂດຍ Donga, ແຕ່ຫົວຂໍ້ນີ້ຍັງຖືກຕັ້ງຄໍາຖາມແລະໂຕ້ແຍ້ງຢ່າງຮຸນແຮງ. ສະມາຄົມກັບ carnival, ການສຸກເສີນຂອງຕັນຖະຫນົນແລະຂະບວນແຫ່ຂອງໂຮງຮຽນ sambaຈະຊ່ວຍໃຫ້, ໂດຍສະເພາະຈາກ 1930s ເປັນຕົ້ນໄປ, ເພື່ອເຮັດໃຫ້ຈັງຫວະເປັນທີ່ນິຍົມແລະໄດ້ຮັບການຍອມຮັບ - "Deixa Falar", ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍ Estácio sambistas ຄື Ismael Silva, ໃນ 1928, ຖືວ່າເປັນພື້ນຖານສໍາລັບໂຮງຮຽນ samba ໃນປັດຈຸບັນ. ຂະບວນແຫ່ການແຂ່ງຂັນຄັ້ງທຳອິດຈະຖືກຈັດໂດຍນັກຂ່າວ Mario Filho ໃນປີ 1932.

- 10 ຊ່ວງເວລາທີ່ມີການເມືອງທີ່ສຸດໃນປະຫວັດສາດຂອງຂະບວນແຫ່ໂຮງຮຽນ samba ໃນ Rio

ອິດທິພົນແລະຄວາມສໍາເລັດ - ເຖິງແມ່ນວ່າມື້ນີ້

Zeca Pagodinho ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນນັກປະພັນທີ່ປະສົບຜົນສໍາເລັດທີ່ສຸດໃນ Brazil © Wikimedia Commons

-Gilberto Gil ແລະ Jorge Ben Jor ບັນທຶກຮ່ວມກັນອີກຄັ້ງ, 44 ປີຫຼັງຈາກອາລະບໍາປະຫວັດສາດຂອງພວກເຂົາ

ຈັງຫວະແຫ່ງຄວາມສຳເລັດ ແລະ ຄວາມສຳຄັນເຊັ່ນ: pagode ແລະ bossa nova ຈະເປີດເຜີຍຈາກ samba, ແລະຍັງຈະຊ່ວຍເພີ່ມຄວາມສໍາຄັນຂອງ ການສະແດງອອກທາງວັດທະນະທໍານີ້ໃນປະເທດບຣາຊິນແລະປະຫວັດສາດຂອງມັນ. Samba ຍັງຄົງເປັນຮູບແບບທີ່ນິຍົມ ແລະສະເຫຼີມສະຫຼອງທີ່ສຸດ - ບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນ Carnival ແລະໃນຂະບວນແຫ່ເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຢູ່ໃນອາຊີບຂອງຊື່ເຊັ່ນ Diogo Nogueira, Teresa Cristina, Xande de Pilares, Péricles, Moyses Marques, Dudu Nobre ແລະອີກຫຼາຍໆອັນ.

Jorge Aragão ແລະ Teresa Cristina © reproduction/Instagram