Самба - гэта музычны жанр, тып танца, сімвалічны культурны феномен бразільскай культуры - але гэта, перш за ўсё, значна больш. Гісторыя самбы - гэта такі сінтэз таго, чым з'яўляецца наша краіна, да лепшага ці да горшага, што не будзе перабольшаннем сказаць, што рытм дапамог вынайсці Бразілію, якую мы ведаем, - і па гэтай прычыне вылучыце 6 выдатных самба імёны, якія павінен ведаць кожны, хто захапляецца рытмам або бразільскай музыкай, і мець іх у сваёй калекцыі вінілавых пласцін - няпростая задача. Самба, якая кіруецца ў Баіі і нарадзілася ў Рыа-дэ-Жанейра, мае карані ў гісторыі болю і сілы, барацьбы і працы чорнага бразільскага насельніцтва, у многіх аспектах самба з'яўляецца асноўным нацыянальным рытмам, адным з самых высокіх і яркіх пункту нашай музыкі.

Сурда азначае сэрцабіцце самбы © Getty Images

-Як Рыа-дэ-Жанейра зрабіў адзін з найвялікшых карнавалы гісторыі пасля іспанскага грыпу

Спіс гігантаў самбы таксама велізарны, і любы выбар прывядзе да несправядлівасці. Як не адзначыць такіх артыстаў, як Ноэль Роза, Пісінгінья, Лесі Брандана, Жавеліна Перола Негра, Кандэя, Уілсан Батыста, Лупсініа Радрыгес, Аданіран Барбоза, Тэрэза Крысціна, Клара Нуньес, Зека Пагадзіньё, Арлінда Круз, Хорхе Арагао, Марцінью да Віла і столькі – столькі! - больш? Такім чынам, выбар, прадстаўлены тут, з'яўляецца толькі магчымай часткайнепазбежныя гіганты стылю, і яшчэ адзін не менш справядлівы і таксама бясспрэчны спіс можна было б скласці толькі з тых прыкладаў, якія былі прапушчаны: самба, у рэшце рэшт, велізарная, як і бразільская культура.

Ala das baianas: школы самбы з'яўляюцца важнай часткай культуры самбы © Getty Images

- Карнавал у Рыа цяпер можа адсвяткаваць сваю першую жанчыну-майстра барабанаў

Імёны абраныя тут, у любым выпадку, бясспрэчна, прадстаўляюць дасканаласць, важнасць, поспех і глыбіню рытму ў краіне. Гэта мужчыны і жанчыны, якія сваім жыццём і працай стварылі і ўдасканалілі адно з культурных выразаў, якія лепш за ўсё перадаюць лепшае з Бразіліі. Са схаваных куткоў Баіі і пагоркаў Рыа-дэ-Жанэйра гітара, кавакіньё, мандаліна, сурдо, бубен, перкусія, галасы і сэрцы самбы сёння распаўсюдзіліся па ўсёй бразільскай тэрыторыі - як свайго роду сапраўдная і найвялікшы скарб. нацыянальны.

Бэт Карвальо

Бэт Карвальё выступае на фестывалі ў Монтрё ў 2007 годзе ў Швейцарыі © Getty Images

Важнасць Бэт Карвалью для развіцця самбы ў Бразіліі такая, што за яе больш чым 50-гадовую кар'еру яна справядліва стала сінонімам рытму. Як быццам яго надзвычай паспяховай кар'еры было недастаткова, увекавечыць такія класікі, як “Vou Fertejar”, ​​​​“Coisinha do Pai”, “Folhas Secas”,«Acreditar» і «Andança» , мянушка хроснай маці самбы, паказвае паўнату яе спадчыны - не толькі як адной з найвялікшых спявачак Бразіліі, але таксама як мастачкі і актывісткі.

Картола і Бэт Карвалью © reproduction/Youtube

Бэт праклала шлях многім іншым імёнам, такім як Зека Пагадзіньё, Хорхе Араган, Арлінда Круз, Альмір Гінета, а таксама для паўторнага адкрыцця і ўмацаванне такіх геніяў, як Картола і Нэльсан Кавакіньё - кампазітараў, якія пасля запісу Бэт нарэшце атрымалі прызнанне і падтрымку. Бэт Карвалью з'яўляецца выдатным прыкладам высокага пачуцця, якое можа мець самба: у дадатак да таго, што гэта выдатны від мастацтва, яна з'яўляецца важнай часткай гісторыі народа.

Cartola

Для многіх Мангейрэнсе Картола з'яўляецца найвялікшым самбістам у гісторыі © Wikimedia Commons

Нягледзячы на ​​тое, што ён быў запісаны ў 1930-х гадах такімі вялікімі артыстамі, як Кармэм Міранда, Арачы дэ Алмейда , Францыска Алвеса і Сільвіо Кальдаса, Картола запісаў уласны альбом толькі ў сярэдзіне 1970-х, калі яму было больш за 66 гадоў, пасля працы вартаўніком, ахоўнікам аўтамабіля, дворнікам, сутыкнуўшыся з алкагалізмам і беднасцю. Яго жонка Зіка выратавала яго, і самба таксама выратавала яго: яго першы альбом 1974 года, запісаны Бэт Карвалью, аб'ядноўвае рэпертуар шэдэўраў без выключэння: «Disfarça e Chora», «Sim», «Run». і паглядзі на неба», «Бывае», «У мяне было так», «СонцаNascerá” – і гэта толькі бок A лонгплэя, які таксама змяшчае “Alvorada”, “Alegria” і іншыя.

Cartola і Dona Zica на вокладцы другога альбома кампазітара © рэпрадукцыя

Праз два гады выйшаў яго другі альбом – не менш бліскучы, з такімі песнямі, як “O Mundo é um Moinho”, “Sala de Recepção”, “Preciso me Encontro” , “Ensaboa” і “As Rosas Não Falam” - пацвердзілі б працу чалавека, які для многіх з'яўляецца найвялікшым самбістам усіх часоў. Калі Mangueira сёння з'яўляецца ўстановай самбы, яна многім абавязана Cartola - і калі мы можам сказаць, што геніі існуюць, Cartola, безумоўна, адзін з іх.

Дона Івоне Лара

Дона Айвоне Лара была першай жанчынай, якая склала самбу-энрэда для школы © Getty Images

Доўгі час дона Айвоне Лара дзяліла з рамяством ролю медсястры быць піянерам ва ўсім, што яна рабіла ў галіне самбы - стаць адным з выдатных бразільскіх кампазітараў і спевакоў і прызнаць самбу не толькі чорнай, але і жаночай гісторыяй - з тых часоў "Tias", якія заснавалі рытм у Рыа , да каранацыі Айвоны Лары, калі ў 1965 годзе яна стала першай жанчынай, якая напісала сюжэт для самбы і склала кампазітарскае крыло школы. Самба-энрэда была «Os Cinco Bailes da História do Rio», а школай быў яе Império Serrano, які заняў другое месца ў тым годзе.

Кампазітар у парадзе Império Серрана ў1990 © Wikimedia Commons

Уласныя песні, такія як «Sonho Meu», «Alguém me warned», «Believe», «Sorriso Negro» і «Nasci para Sofrer» , сярод іншага, стануць жамчужынамі нацыянальнай музычнай скарбы, ахопленыя такімі артыстамі, як Марыя Бетанія, Клара Нуньес, Бэт Карвалью, Жылберта Гіл, Каэтана Велоза, Клеменціна дэ Хесус, Паўліньё да Віёла, Марыса Монтэ, Гал Коста і іншыя. У 2012 годзе Імперыё Серрана прызнала яе каралевай - адной з тых, хто павышае якасць не толькі музыкі, але і самой краіны.

Нэльсан Кавакіньё

Сцэна з бліскучага дакументальнага фільма пра Нэльсана Кавакінью рэжысёра Леона Хіршмана © рэпрадукцыя

Калі б Нэльсан Антоніу да Сілва з Рыа-дэ-Жанэйра напісаў толькі самбу «Juízo Final», ён бы па-ранейшаму заслугоўваюць таго, каб прысутнічаць у гэтым ці любым іншым спісе, але Нэльсан Кавакіньё зрабіў значна больш. У рэшце рэшт, такое ж сцвярджэнне можна зрабіць справядліва і бясспрэчна з такіх самбаў, як “A Flor e o Espinho”, “Folhas Secas”, “Eu e as Flores” і многіх іншых. Трагічнае навязвае сябе паўсядзённаму ў творчасці Нэльсана, які праз яго паэтыку ператварае простае і штодзённае ў субстрат глыбіні жыцця.

Нэльсан на сцэне з Клеменцінай дэ Хесус © Wikimedia Commons

Нэльсан Кавакіньё быў пастаянным наведвальнікам Zicartola, бара, заснаванага Cartola і Zica, які праіснаваў усяго паўтара годаале гэта стала гістарычным месцам сустрэчы - там Паўліньё да Віёла пачаў сваю кар'еру, а Нэльсан выступаў некалькі разоў. Яго ўнікальная манера спеваў і ігры на гітары дапамагла ўмацаваць моц яго стылю - які смяецца, але часцей за ўсё плача, даследуючы яркія, але адначасова і цёмныя моманты чалавечых сентыментальнасцей у сапраўды геніяльным творы.

Клеменціна de Jesus

Клеменціна гуляе ў куіку © Wikimedia Commons

Нарадзілася ў горадзе Валенса, што ва ўнутраных раёнах штата Рыа, у 1901 годзе , Клеменціна дэ Хесус - адзін з многіх мастакоў, якія знайшлі прызнанне ці нават кар'еру толькі ў другой палове жыцця. Уладальніца унікальнага і беспамылковага тэмбру, якая змяшала ў сваёй самбе народныя і працоўныя песні, песні часоў рабоў, джонго і песні на ёруба, Клеменціна стала адной з найважнейшых мастачак у гэтым жанры, а таксама падкрэсліла і адзначыла сіла чарнаты ў самбе і ў Бразіліі.

Клеменціна разам з французска-італьянскай спявачкай Кацярынай Валентэ © Getty Images

Да таго, як стаць «Каралевай the Alto Party” , Клеменціна дзесяцігоддзямі працавала пакаёўкай, пакуль у 1963 годзе яе не заахвоціў кампазітар Эрмініа Белу дэ Карвалью.з'явіўся публіцы ва ўзросце 63 гадоў, але і за тое, што ён прадстаўляў: гісторыю чарнаскурых людзей, афрыканскую культуру, саму музыку як важны элемент чалавечага самавыяўлення. Клеменціна была ўшанавана некалькімі школамі самбы і прызнана каралеўскай асобай: ​​яе мянушка была «Rainha Ginga» невыпадкова.

Паўліньё да Віёла

Паўлінью да Віёла - адзін з найвялікшых кампазітараў Бразіліі © Getty Images

Як і Бэт Карвалью, Паўлінью да Віёла з'яўляецца «маладым» мастаком у гэтым спісе: яго кар'ера пачалася «толькі» ў 1960 годзе , дакладней на сцэне легендарнага Zicartola. Аднак яго малады ўзрост быў адваротна прапарцыянальны памеру яго таленту і яго элегантнасці як спевака, гітарыста і, перш за ўсё, кампазітара. У 1970 годзе велізарны поспех "Foi Um Rio que Passau em Minha Vida" - самай часта гучанай песні на радыёстанцыях у краіне ў тым годзе - прадставіць Паўліньё ўсёй краіне як выканаўцу, які захоўвае святло самбы.

Паўліньё і Марціньё да Віла ў пачатку 1970-х гадоў © Wikimedia Commons

Рэпертуар Паўліньё да Віёлы цалкам бездакорны і бліскучы, а таксама каштоўныя камяні такія геніі, як “Timoneiro”, “Coração Leviano”, “Pecado Capital”, “Dança da Solidão”, “Sinal Fechado” і “Argumento” далучаюцца да “Foi um Rio…”, каб прапанаваць не толькі прыгажосць яго працы, а таксамарытм. Паўліньё да Віёла - сапраўдны паэт: ён нібы ўклаў у свае песні сутнасную мудрасць і поўную прыгажосць слоў вялікіх майстроў, якімі ён так захапляўся - і часткай якіх ён стаў.

-Odoyá, Iemanjá: 16 песень у гонар каралевы мора

Гісторыя самбы

Паходжанне самбы аспрэчваецца: некаторыя кажуць, што яна нарадзілася у recôncavo Баіі ў 19-м стагоддзі, у той час як іншыя сцвярджаюць, што рытм быў створаны ў раёне Estácio Рыа-дэ-Жанейра ў 1920-х гадах - і, напэўна, усе яны маюць рацыю. Bahian "Tias" прыйшоў з Recôncavo і дапамог замацаваць рытм на глебе Рыа-дэ-Жанейра, які пазней будзе мадэрнізаваны і атрымае аблічча, якое стане папулярным у Рыа-дэ-Жанейра. Рытм быў крыміналізаваны і падвяргаўся паліцэйскім рэпрэсіям - супраць самбістаў Estácio і іх гітар - але неўзабаве стаў нацыянальным сімвалам.

Ісмаэль Сільва, адзін са стваральнікаў школ самбы ў раёне Estácio © Wikimedia Commons

-100 гадоў чароўнай Элізэт Кардоза: бітва жанчыны за артыстычную кар'еру ў 1940-я

Парады школы самбы

Афіцыйна першай запісанай самбай з'яўляецца «Pelo Telephone» Донга, але гэтая назва таксама выклікае інтэнсіўныя сумненні і спрэчкі. Асацыяцыі з карнавалам, з'яўленнем кварталаў і парадам школ самбыдапаможа, асабліва з 1930-х гадоў, зрабіць рытм яшчэ больш папулярным і прынятым - «Deixa Falar», заснаваны Estácio sambistas, такім як Ісмаэль Сільва, у 1928 годзе, лічыцца асновай сучасных школ самбы. Першы конкурсны парад быў арганізаваны журналістам Марыё Фільё ў 1932 годзе.

-10 самых палітызаваных момантаў у гісторыі школьных парадаў самбы ў Рыа

Уплыў і поспех – нават сёння

Зека Пагадзіньё стаў адным з самых паспяховых кампазітараў у Бразіліі © Wikimedia Commons

-Gilberto Гіл і Хорхе Бэн Джор зноў запісваюць разам, праз 44 гады пасля выхаду іх гістарычнага альбома

Рытмы вялікага поспеху і важнасці, такія як пагада і боса-нова, будуць узнікаць з самбы, а таксама дапамогуць павялічыць важнасць гэты культурны выраз у Бразіліі і яе гісторыя. Самба па-ранейшаму з'яўляецца надзвычай папулярным і знакамітым стылем - не толькі на карнавале і парадзе, але і ў кар'еры такіх імёнаў, як Дыёга Нагейра, Тэрэза Крысціна, Ксандэ дэ Піларэс, Перыкл, Майзес Маркес, Дуду Нобрэ і многія іншыя.

Хорхе Араган і Тэрэза Крысціна © рэпрадукцыя/Instagram