サンバは音楽ジャンルであり、ダンスの一種であり、ブラジル文化を象徴する文化現象である。 サンバの歴史は、良くも悪くも私たちの国のあり方を統合しており、そのリズムが私たちの知るブラジルを発明したと言っても過言ではない。 そこで、リズムとサンバを愛するすべての人に、サンバの偉大な名前を6つ選んでもらった。バイーアで生まれ、リオデジャネイロで生まれたサンバは、ブラジルの黒人たちの苦悩と力強さ、闘争と仕事の歴史にしっかりと根を下ろし、さまざまな形で国民の必須リズムであり、私たちの音楽の最高で最も輝かしいポイントの一つとなっています。

サンバの心臓部であるスルドのマーク © Getty Images

-スペイン風邪の後、リオデジャネイロが史上最高のカーニバルを開催した理由

サンバの巨人たちのリストも膨大で、どのように選んでも受け入れがたい不公平が生じる。 ノエル・ローザ、ピシンギーニャ、レシ・ブランダン、ジョヴェリーナ・ペロラ・ネグラ、カンデイア、ウイルソン・バティスタ、ルプチニオ・ロドリゲス、アドニラン・バルボーザ、テレサ・クリスティーナ、クララ・ヌネス、ゼカ・パゴジーニョ、アルリンド・クルス、ジョルジ・アラガン、マルティーニョ・ダ・ビラなどなど。 ここではその中からが提示されるだけである。 アン サンバは、ブラジル文化が巨大であるのと同じように、巨大なものなのです。

バイアナス：サンバの学校は、サンバ文化の重要な一部である © Getty Images

-リオのカーニバルで、初の女性ドラマーが誕生しました。

ここに選ばれた人たちは、いずれにせよ、この国のリズムの素晴らしさ、重要性、成功、深さを象徴しています。 彼らは、その人生と作品によって、ブラジルの良さを最もよく表現する文化表現のひとつを創造し、洗練させてきました。 バイーアの裏庭から、リオデジャネイロのスラムまで、ギター、カバキーニョ、マンドリン、スルド、タンバリン、そして、そのリズムは、ブラジルの人々の心を揺さぶります。サンバは、パーカッションと声と心で、今日ブラジル全土に広がっている、いわば真の国宝である。

ベス・カルバーリョ

2007年、スイスのモントルーフェスティバルでパフォーマンスを披露するベス・カルバーリョ © Getty Images

ブラジルのサンバの発展におけるベス・カルバーリョの重要性は、50年以上のキャリアを通じて、正義のリズムの代名詞となったほどである。 "Vou Fertejar", "Coisinha do Pai", "Folhas Secas", "Acreditar", "Andança"。 サンバのゴッドマザー」というニックネームは、ブラジルで最も偉大な歌手の一人としてだけでなく、アーティスト、活動家としての彼女の遺産の完全性を示しています。

カルトーラとベス・カルバーリョ © reproduction/Youtube

ベスは、ゼカ・パゴディーニョ、ジョルジ・アラガン、アルリンド・クルス、アルミール・ギネトなど、多くの有名人に道を開き、カルトラやネルソン・カヴァキーニョといった天才作曲家たちの再発見と統合も行った。 ベス・カルバーリョは、サンバが持つ高度な感覚の完璧な例であり、素晴らしいフォームを超えたものである。芸術、民族の歴史の重要な一部である。

トップハット

多くの人にとって、カルトラは史上最高のマンゲイレンセ・サンビスタである © Wikimedia Commons

1930年代にカルメム・ミランダ、アラシ・デ・アルメイダ、フランシスコ・アルベス、シルビオ・カルダスといった偉大なアーティストによって録音されていたにもかかわらず、カルトラ自身がアルバムを録音するようになったのは1970年代半ば、すでに66歳になってからだった。 妻ジカが彼を救い、そしてサンバも救った：撮影ベス・カルバーリョの1974年の最初のレコードは、例外なく傑作のレパートリーを集めている： "ディスガイズ・アンド・クライ"、"イエス"、"ラン・アンド・ルック・アット・ザ・スカイ"、"イット・ハプンズ"、"アイ・ハッド・イエス"、"ザ・サン・ウィル・ライズ" - と、これはLPのA面のみで、「Alvorada」「Alegria」なども収録されています。

作曲家のセカンドアルバムのジャケットに描かれたカルトーラとドナ・ツィカ © reproduction

その2年後、彼の2枚目のアルバムは、同様に素晴らしいもので、次のような曲があります。 "世界はミル"、"レセプションルーム"、"I Need to Find Myself"、"エンサボア"、"Roses Don't Speak" - マングエイラが今やサンバの名物になっているとすれば、それはカルトーラによるところが大きい。天才が存在するとすれば、カルトーラは間違いなくその一人である。

ドナ・イヴォーネ・ララ

ドナ・イヴォーネ・ララは、サンバ学校のためにサンバ・エンレドを作曲した最初の女性である © Getty Images

長い間、ドナ・イヴォーネ・ララは看護師の仕事とサンバのパイオニアとしての仕事を分けていた。ブラジルの偉大な作曲家、歌手の一人となり、サンバを黒人だけでなく、女性としての歴史として確立するために。リオでリズムを作った「ティアス」から、1965年に女性初の作曲家としてイヴォーネ・ララの冠がついた。テーマ曲は「Os Cinco Bailes da História do Rio」、学校は彼のImpério Serranoで、この年準優勝となる。

1990年、インペリオ・セラーノとのパレードに参加した作曲家 © Wikimedia Commons

など、彼の曲は "Sonho Meu"、"Somebody warned me"、"Acreditar"、"Sorriso Negro"、"Nasci para Sofrer" 2012年、彼女はインペリオ・セラーノから、音楽だけでなく国自体の質を高める女王の一人として表彰された。

ネルソン・カヴァキーニョ

Leon Hirszman監督によるNelson Cavaquinhoの素晴らしいドキュメンタリーからのシーン © reproduction

もし、カリオカのネルソン・アントニオ・ダ・シルヴァがサンバ「Juízo Final」だけを作曲していたとしても、このリストや他のリストに含まれるに値するだろう。 しかし、ネルソン・カヴァキーニョはもっと多くのことを行っている。 なぜなら、同じ断言は、以下のサンバから公正かつ議論の余地なくなされ得るのだ。 "花と棘"、"枯葉"、"僕と花" ネルソンの作品では、悲劇的なものが平凡なものに課され、その詩学によって、単純なもの、平凡なものが人生の深みの基層へと変容していくのです。

クレメンティーナ・デ・ジーザスとステージを共にするネルソン © Wikimedia Commons

ネルソン・カヴァキーニョは、カルトーラとジカが設立したジカルトーラというバーの常連で、わずか1年半しか続かなかったが、歴史的な出会いの場となった。そこでパウリーニョ・ダ・ヴィオラはキャリアを積み、ネルソンも何度か出演した。人間の感傷の光と闇を見事に表現した作品である。

イエスのクレメンタイン

クイーカを演奏するクレメンティーナ © Wikimedia Commons

1901年、リオデジャネイロ州内陸部のヴァレンサに生まれたクレメンティーナ・デ・ジェズスは、人生の後半になって初めて認知され、キャリアを積むことになる多くの芸術家の一人である。は、このジャンルで最も重要なアーティストの一人となり、またサンバとブラジルにおけるネグリチュードの強さを強調し、祝福することになった。

フランス系イタリア人歌手カテリーナ・ヴァレンテと並ぶクレメンティーナ © Getty Images

になる前。 "ハイパーティーの女王" クレメンティーナは、1963年に作曲家エルミニオ・ベロ・デ・カルヴァーリョの励ましを受けるまで、何十年もメイドとして働いていました。 ブラジル音楽界の偉大な人々の間で彼女がすぐに得た尊敬は、63歳で世間に現れた偉大な歌手であることだけでなく、彼女が象徴するもの-黒人の歴史、アフリカ文化、音楽そのものが要素である-に対するものでした。クレメンティーナは、いくつかのサンバ学校から表彰され、王族として認められていました。彼女のニックネームが「レイニャ・ギンガ」であったのは偶然ではありません。

パウリーニョ・ダ・ヴィオラ

ブラジルを代表するソングライター、パウリーニョ・ダ・ヴィオラ © Getty Images

ベス・カルバーリョと同様、パウリーニョ・ダ・ヴィオラもこのリストの中では「若い」アーティストである。 彼のキャリアは1960年代、正確には伝説のジカートラのステージで「だけ」始まった。 しかしその若さは、歌手、ギター奏者、主に作曲家としての才能と気品の高さに反比例している。 1970年に大成功を収めたのは、「Mr． 「Foi Um Rio que Passou em Minha Vida" - その年、その国のラジオで最も聴かれた曲 - は、パウリーニョを、サンバの光を高らかに燃やし続けたアーティストとして、全国に発信する。

1970年代前半のパウリーニョとマルティーニョ・ダ・ヴィラ © Wikimedia Commons

パウリーニョ・ダ・ヴィオラの全レパートリーは非の打ちどころのない見事なもので、珠玉の天才的作品である "Helmsman"、"Levian Heart"、"Capital Sin"、"Dance of Solitude"、"Signal Closed"、"Argument" パウリーニョ・ダ・ヴィオラは真の詩人であり、まるで自分が尊敬し、その一員となった偉大な巨匠たちの言葉の本質的な知恵とトータルな美しさを、自分の歌に刻み込むかのようだ。

-オドヤ、イエマンジャ：海の女王に捧げる16曲

サンバの歴史

サンバの起源は、19世紀にバイーアの「レコンカーボ」で生まれたという説と、1920年代にリオデジャネイロのエスタシオ地区で生まれたという説があり、おそらくどれも不正確である。 レコンカーボ」からやってきたバイーアの「ティアス」は、カリオカの地にリズムを定着させ、それが近代化して現在の姿となる。このリズムは、エスタシオのサンビスタとそのギターに対して、犯罪とみなされ、警察の弾圧を受けたこともあったが、後に国民的シンボルとなる。

エスタシオ地区にあるサンバ学校の創設者の一人、イスマエル・シルヴァ © Wikimedia Commons

-神格化されたエリゼス・カルドーゾの100年-1940年代、芸術家としてのキャリアを賭けた女性の戦い

サンバスクールのパレードの様子

公式にはドンガの「ペロ・テレフォン」が最初のサンバとして記録されているが、このタイトルにも激しい疑問と論争がある。 カーニバルとの関連、ブロコ・デ・ルア（ストリートサンバグループ）の出現、サンバスクールのパレードは、特に1930年代以降、このリズムをさらに人気と受容を高めるのに役立つ。1928年にイスマエル・シルヴァなどのエスタシオ・サンバスタによって設立された「デイシャ・ファラル」は1932年、ジャーナリストのマリオ・フィリョが初めて競技パレードを企画した。

-リオのサンバスクールパレードの歴史において、最も政治的な10の瞬間

影響力と成功-今日まで

ブラジルで最も成功したソングライターの一人となったゼカ・パゴディーニョ © Wikimedia Commons

-ジルベルト・ジルとホルヘ・ベン・ジョール、歴史的アルバムから44年、再び一緒に録音へ

パゴーヂやボサノバなど、サンバから発展した重要なリズムは、ブラジルにおけるこの文化表現の重要性とその歴史の延長線上にある。 サンバは今日まで、カーニバルやパレードだけでなく、以下のような著名人のキャリアにおいても、非常に人気があり祝われているスタイルである。 ディオゴ・ノゲイラ、テレサ・クリスティーナ、ザンデ・デ・ピラレス、ペリクレス、モイセス・マルケス、ドゥドゥ・ノブレ などがあります。

ジョルジュ・アラガオとテレサ・クリスティーナ © reproduction/Instagram