Durant la segona meitat de la dècada de 1960, el regnat dels Beatles i la posició de la banda al capdavant del món van fer que els quatre cavallers de Liverpool fossin gairebé inabastables i immillorables. Potser, però, els seus oponents més forts en aquesta competició invisible pel títol de millor banda del món no van ser ni els Rolling Stones ni els Beach Boys, sinó una banda brasilera, formada per tres joves d'uns 20 anys. En la dècada més important de la història del Rock, els Mutantes sembla que només perden qualitat davant els Beatles. I el 2016, l'aparició de la millor banda de rock de la història del Brasil compleix 50 anys.

Els superlatius anteriors poden semblar exagerats, però no ho són... Preneu les vostres orelles i cors al so de la banda per perdre qualsevol dubte. No hi ha, però, imparcialitat en aquest text, només l'incommensurable admiració i passió per l'obra dels Mutantes, molt més important que l'objectivitat impossible. Oblidem el complex habitual de mestissos i de submissió als estrangers, i no importa el que pensin els yankees : Santos-Dumont va inventar l'avió, i Mutantes són més interessants, inventius i originals que qualsevol banda nord-americana de la dècada de 1960. Sort per als anglesos que tenien els Beatles, o aquesta disputa també seria un trosset.

Quan aquí parlem de Mutantes, és sobre la sagrada trinitatformat per Rita Lee i els germans Arnaldo Baptista i Sérgio Dias –el trio que va donar vida i va habitar la banda des del 1966 fins al 1972, quan Rita va ser expulsada perquè Os Mutantes es reencarnés en una banda de rock progressiu més seriosa, tècnica i molt més. menys interessant. La resta de formacions de la banda, per molt bones que fossin, no es poden comparar amb aquests sis anys de cim daurat.

Els Mutantes que es mereixien ser anomenats genis per Kurt Cobain (en una nota personal escrita a Arnaldo Baptista quan del pas de Nirvana pel Brasil, l'any 1993, després que Kurt comprés tots els discos de la banda que va trobar) són la formació dels àlbums Os Mutantes (1968), Mutantes (1969), A Divina Comédia ou Ando Meio Disconnected (1970), Jardim Electric (1971) i Mutants i els seus cometes al país dels Baurets (1972). Si no coneixeu cap d'aquests àlbums, feu-vos un favor i deixeu anar aquest text i escolteu-los ara.

En aquests cinc discos, tot és brillant, original i vibrant, sense pretensions banals, excessos innòcus o emulacions ximples d'estils estrangers. Technicolor, que hauria estat el quart àlbum de la banda (gravat l'any 1970 a París, però que va acabar sortint només l'any 2000), també és una obra mestra.

A dalt: nota de Kurt Cobain a Arnaldo, i el músic al Brasil, amb els àlbums de Mutantes

La banda s'havia format des de 1964 pels germans DiasBaptista, amb repartiments diversos i noms estranys. El 1966, però, finalment van aconseguir gravar el seu primer senzill (amb les cançons “Suicida” i “Apocalipse”, encara batejades com O'Seis, i lluny del so tropicalista –que no vendria ni 200 còpies)– i per fi cristal·litzarà la formació del trio que de fet faria la història de la banda.

Portada del primer senzill de la banda, quan encara eren anomenat O'Seis

També va ser fa 50 anys que van debutar al programa El petit món de Ronnie Von , encara com a actors secundaris, i aquí la impressionant qualitat del banda va començar a saltar a les orelles de l'escena musical a partir d'aleshores. Rita Lee, el seu carisma i talent, tenia 19 anys; Arnaldo va dirigir el grup als 18 anys; i Sérgio, que ja impressionava amb la seva tècnica i el so original que encara és capaç d'extreure de la seva guitarra, només tenia 16 anys.

El carisma, la bellesa i el talent magnètic de Rita Lee, que seguiria sent, després de Mutantes, una mena de sol perpetu del rock brasiler

A poc a poc altres elements es van incorporar a la banda, altres mutants, que esdevindrien essencials per donar forma al seu so únic: el primer d'ells va ser Claudio César Dias Baptista, germà gran d'Arnaldo i Sérgio, que va formar part de les primeres formacions, però va preferir seguir la seva vocació com a un inventor, lutier iso. Va ser Cláudio César qui va crear i fabricar amb les seves pròpies mans els instruments, pedals i efectes que tant caracteritzaran l'estètica mutant.

Cláudio César inici. per construir la “millor guitarra del món”

Entre els mil invents de Cláudio César destaca un que porta una mitologia pròpia i un axioma impressionant que la defineix: la Régulus Raphael, una guitarra que Cláudio va fer per a Sérgio, també conegut com The Golden Guitar, que, segons el seu creador, és ni més ni menys que “la millor guitarra del món”. Amb la seva forma inspirada en els mítics violins Stradivarius, Régulus porta components únics, fabricats per Cláudio, com pastilles especials i efectes electrònics, incorporats al cos semiacústic de l'instrument.

Alguns detalls, però, van diferenciar la guitarra i van crear la seva pròpia mitologia: el cos i els botons daurats (evitant així els xiulets i el soroll), les diferents pastilles (captant per separat el so de cada corda) i un curiosa maledicció, inscrita en una planxa, també daurada, aplicada a la part superior de l'instrument. La maledicció de Régulus diu: “Que qualsevol persona que no respecti la integritat d'aquest instrument, el busqui o aconsegueixi posseir-lo il·lícitament, o qui en faci comentaris difamatoris, en construeixi o intenti construir-ne una còpia, no essent-ne legítim. creador, en definitiva, que noroman en la condició de mer observador submís en relació a ella, ser perseguit per les forces del Mal fins a pertànyer-los totalment i eternament. I que l'instrument torni intacte al seu legítim propietari, indicat per qui el va construir”. Un cop la guitarra va ser efectivament robada i, misteriosament, va tornar a les mans de Sérgio, anys més tard, complint la seva maledicció.

Un primer Régulus, la guitarra daurada; anys més tard, Cláudio en faria un altre, que en Sérgio fa servir fins avui

L'altre mutant honorari va ser Rogério Duprat. Arranjador de tot el moviment tropicalista, Duprat no només va ser l'encarregat de crear la barreja de ritmes i elements brasilers amb influències erudites sobre el rock perfecte del qual eren capaços Mutantes (afirmant-se així com una mena de George Martin tropical), sinó també qui va suggerir a Os Mutantes que enregistrés la cançó "Domingo no Parque" amb Gilberto Gil, portant així la banda a l'efervescent nucli tropicalista, moments abans que finalment esclatés la seva revolucionària ebullició.

La transformació sonora que Caetano i Gil van proposar operar a l'escena musical brasilera es va fer més càlida, possible, encantadora i contundent amb l'arribada d''Os Mutantes , i el so i el repertori de la banda es van expandir fins al sentit ampli i ric que els caracteritzariaso després d'unir-se al moviment tropicalista.

L'obsessió de Mutantes amb els Beatles va servir de base per al so de la banda. Hi havia, però, molt més per explorar que la influència de la musicalitat anglosaxona, i la meravella de viure en una potència de la música popular com el Brasil (només comparable als EUA en qualitat i quantitat) és precisament poder descobrir, barrejar sempre. , afegeix nous elements i influències recollides al pati del darrere.

Os Mutantes amb Caetano Veloso

Os Mutantes Mutantes van ser pioners a barrejar rock amb ritmes i estils brasilers, obrint les portes a grups com Novos Baianos, Secos & Molhados, Paralamas do Sucesso i Chico Science & Nação Zumbi va operar per camins similars, basats en altres influències i bases peculiars, però també barrejant influències estrangeres amb sons típicament nacionals.

A més del talent sorprenent, la gràcia i l'encant dels tres músics, amb èmfasi en el magnetisme. i el carisma personal de Rita Lee, que des d'Os Mutantes mai ha deixat de ser l'estrella central del Rock al Brasil - Mutantes posseïa un altre element realment rar i especialment difícil de combinar en la música sense tocar el ridícul o el banal: la banda tenia humor. .

Saber utilitzar l'humor a la música sense que l'humor prevalgui sobre el significat.treball artístic d'una banda, i sense fer que això soni més petit o ximple és la tasca més àrdua. El cas de Mutantes és exactament el contrari: és aquella burla refinada, de la qual només som capaços els més intel·ligents, en què nosaltres, els oients, ens sentim còmplices i, alhora, motius per riure –i que només amplifica encara més. el sentit artístic d'aquesta obra.

Des de les banyes de Duprat, fins als efectes creats per Cláudio César, els arranjaments, la manera de cantar, l'accent, la roba, la postura a l'escenari –a més, és clar, el lletres i melodies de cançons: tot ofereix aquell refinament crític que la disbauxa és capaç d'aixecar.

Els Mutantes vestits de fantasmes al Festival; amb ells, a l'acordió, Gilberto Gil

O no hi ha dubte que no només la sonoritat, sinó la mateixa presència i actitud dels Mutantes va aprofundir encara més en la interpretació i el sentit revolucionari de la presentació de “É Proibido Proibir”, al festival de 1968 (quan Caetano, amb Os Mutantes com a banda, va fer el seu famós discurs, una mena de comiat del tropicalisme, en el qual preguntava si “és el que diuen els joves que volen agafar poder”, mentre Os Mutants, rient, donaven l’esquena al públic)?

Dempeus: Jorge Ben, Caetano, Gil, Rita, Gal; a continuació: Sérgio i Arnaldo.

Detall de la portada de l'àlbum del manifest Tropicalia ou Panis etCircensis (D'esquerra a dreta, a dalt: Arnaldo, Caetano – amb un retrat de Nara Leão – Rita, Sérgio, Tom Zé; al mig: Duprat, Gal i Torquato Neto; a baix: Gil, amb una foto de Capinam)

I tot això, en el context de la dictadura militar. Cal molta valentia per afirmar-se obertament com el contrari de qualsevol dictadura –el sentit de la llibertat– en el context d'un règim excepcional.

Les baralles. , la xafarderia, l'amor, el dolor, els fracassos i el declivi de la banda realment importen molt poc: es deixen als columnistes de xafarderies de música popular. El que importa aquí són els 50 anys des de la fundació de la banda més gran que Brasil hagi vist mai, i una de les més grans del món.

Una experiència estètica i política que no para de doblegar el temps, explotar les orelles i donar a llum revolucions musicals i personals, justificant la màxima que en aquell moment va dir Caetano, com una mena d'eslògan en el sempre present d'una banda que no s'acabarà mai: Os Mutantes són impressionants.

© fotos: divulgació