Suốt nửa cuối thập niên 1960, sự thống trị của The Beatles và vị thế của ban nhạc trên đỉnh thế giới khiến 4 hiệp sĩ Liverpool gần như không thể tiếp cận và bất khả chiến bại. Tuy nhiên, có lẽ, đối thủ mạnh nhất của họ trong cuộc cạnh tranh vô hình này cho danh hiệu ban nhạc hay nhất thế giới không phải là Rolling Stones hay Beach Boys, mà là một ban nhạc Brazil, được thành lập bởi ba thanh niên khoảng 20 tuổi. Trong thập kỷ quan trọng nhất trong lịch sử nhạc Rock, Mutantes dường như chỉ thua The Beatles về chất lượng. Và vào năm 2016, sự xuất hiện của ban nhạc rock xuất sắc nhất trong lịch sử Brazil đã tròn 50 năm.
Những điều tuyệt vời nhất ở trên có vẻ phóng đại, nhưng thực tế không phải vậy – mượn đôi tai và trái tim của bạn với âm thanh của ban nhạc để đánh mất mọi nghi ngờ. Tuy nhiên, không có sự vô tư nào trong văn bản này – chỉ có sự ngưỡng mộ và đam mê vô hạn đối với công việc của Mutantes, quan trọng hơn nhiều so với tính khách quan bất khả thi. Hãy quên đi sự phức tạp thông thường của những con lai và sự phục tùng đối với người nước ngoài, và yankees nghĩ gì không quan trọng: Santos-Dumont đã phát minh ra máy bay và Mutantes thú vị, sáng tạo và độc đáo hơn bất kỳ ban nhạc Mỹ nào những năm 1960. Thật may mắn cho những người Anh đã có The Beatles, nếu không cuộc tranh chấp này cũng sẽ dễ dàng xảy ra.
Khi chúng ta nói về Mutantes ở đây, đó là về bộ ba thần thánhđược thành lập bởi Rita Lee và hai anh em Arnaldo Baptista và Sérgio Dias – bộ ba đã mang lại sức sống và là nơi sinh sống của ban nhạc từ năm 1966 đến năm 1972, khi Rita bị trục xuất để Os Mutantes có thể tái sinh trong một ban nhạc progressive rock nghiêm túc, kỹ thuật và nhiều hơn ít thú vị hơn. Các đội hình khác của ban nhạc dù có giỏi đến đâu cũng không thể so sánh với 6 năm đỉnh cao hoàng kim này.
Những Mutantes xứng đáng được Kurt Cobain gọi là thiên tài (trong một bức thư cá nhân viết cho Arnaldo Baptista khi Nirvana đi qua Brazil, vào năm 1993, sau khi Kurt mua tất cả các đĩa hát của ban nhạc mà anh ấy tìm thấy) là sự hình thành của các album Os Mutantes (1968), Mutantes (1969), A Divina Comédia ou Ando Meio Disconnected (1970), Jardim Electric (1971) và Dị nhân và sao chổi của họ ở đất nước của những người Bauret (1972). Nếu bạn không biết bất kỳ album nào trong số này, hãy tự giúp mình bằng cách bỏ dòng chữ này và nghe chúng ngay bây giờ.
Trong năm đĩa này, mọi thứ đều rực rỡ, nguyên bản và sống động, không có sự giả tạo tầm thường, thái quá vô thưởng vô phạt hay sự mô phỏng ngớ ngẩn của phong cách nước ngoài. Technicolor, album thứ tư của ban nhạc (được thu âm vào năm 1970 tại Paris, nhưng chỉ được phát hành vào năm 2000), cũng là một kiệt tác.
Ở trên: ghi chú của Kurt Cobain gửi Arnaldo, và nhạc sĩ ở Brazil, với các album Mutantes
Ban nhạc được thành lập từ 1964 bởi anh em nhà DiasBaptista, với dàn diễn viên đa dạng và những cái tên lạ. Tuy nhiên, vào năm 1966, cuối cùng họ cũng đã thu âm được đĩa đơn đầu tiên của mình (với các bài hát "Suicida" và "Apocalipse", vẫn được rửa tội là O'Seis, và khác xa với âm hưởng của chủ nghĩa nhiệt đới - thậm chí sẽ không bán được 200 bản), và cuối cùng kết tinh sự hình thành của bộ ba mà trên thực tế sẽ làm nên lịch sử của ban nhạc.
Bìa đĩa đơn đầu tiên của ban nhạc, khi họ vẫn còn được gọi là O'Seis
Cũng đã 50 năm trước, họ đã ra mắt trong chương trình The Little World of Ronnie Von , vẫn là các diễn viên phụ – và ở đó chất lượng ấn tượng của ban nhạc bắt đầu nổi lên trong giới âm nhạc từ đó. Rita Lee, sức hút và tài năng của cô, 19 tuổi; Arnaldo chỉ huy nhóm năm 18 tuổi; và Sérgio, người đã gây ấn tượng với kỹ thuật của anh ấy và âm thanh gốc mà anh ấy vẫn có thể trích xuất từ cây đàn guitar của mình, chỉ mới 16 tuổi.
Sức hút, vẻ đẹp và tài năng từ tính của Rita Lee, người sẽ vẫn còn, sau Mutantes, một loại mặt trời vĩnh cửu của nhạc rock Brazil
Dần dần các yếu tố khác gia nhập ban nhạc - những người đột biến khác, những người sẽ trở nên cần thiết để định hình âm thanh độc đáo của họ: người đầu tiên trong số họ là Claudio César Dias Baptista, anh trai của Arnaldo và Sérgio, người là một phần của đội hình đầu tiên, nhưng thích đi theo thiên chức của mình như một nhà phát minh, lutier vàâm thanh. Chính Cláudio César là người đã tự tay sáng tạo và sản xuất các nhạc cụ, bàn đạp và hiệu ứng đặc trưng cho thẩm mỹ của người đột biến.
Khởi đầu của Cláudio César để chế tạo “cây đàn tốt nhất thế giới”
Trong số hàng nghìn phát minh của Cláudio César, có một phát minh nổi bật, mang theo thần thoại của riêng mình và một tiên đề ấn tượng xác định nó: Régulus Raphael, một cây đàn ghi ta Cláudio làm cho Sérgio, còn được gọi là The Golden Guitar, mà theo người tạo ra nó, không gì khác hơn là “cây đàn hay nhất thế giới”. Với hình dáng lấy cảm hứng từ những cây vĩ cầm Stradivarius huyền thoại, Régulus có các bộ phận độc đáo do Cláudio sản xuất – chẳng hạn như bộ thu âm đặc biệt và hiệu ứng điện tử, được tích hợp vào thân bán âm của nhạc cụ.
Tuy nhiên, một số chi tiết đã làm nên sự khác biệt của cây đàn guitar và tạo nên huyền thoại của riêng nó: thân đàn và các nút mạ vàng (nhờ đó tránh được tiếng rít và tiếng ồn), các bộ thu âm khác nhau (thu riêng âm thanh của từng dây) và một lời nguyền kỳ lạ, được khắc trên một chiếc đĩa, cũng được mạ vàng, dán lên mặt trên của nhạc cụ. Lời nguyền của Régulus nói: “Rằng bất kỳ ai không tôn trọng tính toàn vẹn của công cụ này, tìm cách hoặc quản lý để sở hữu nó một cách bất hợp pháp hoặc đưa ra những nhận xét phỉ báng về nó, xây dựng hoặc cố gắng tạo một bản sao của nó, không hợp pháp. người sáng tạo, trong ngắn hạn, mà khôngvẫn ở trong tình trạng của một người quan sát phục tùng đơn thuần liên quan đến nó, bị các thế lực Ác ma truy đuổi cho đến khi nó thuộc về chúng hoàn toàn và vĩnh viễn. Và công cụ đó sẽ trở lại nguyên vẹn cho chủ sở hữu hợp pháp của nó, được chỉ định bởi người đã chế tạo ra nó”. Một khi cây đàn thực sự bị đánh cắp và, một cách bí ẩn, đã trở lại tay Sérgio, nhiều năm sau, thực hiện lời nguyền của anh ta.
Một chiếc Régulus đầu tiên, cây đàn vàng; nhiều năm sau, Cláudio sẽ tạo ra một cái khác, mà Sérgio sử dụng cho đến tận ngày nay
Dị nhân danh dự khác là Rogério Duprat. Người dàn dựng toàn bộ phong trào nhiệt đới hóa, Duprat không chỉ chịu trách nhiệm tạo ra sự pha trộn giữa nhịp điệu và các yếu tố của Brazil với những ảnh hưởng uyên bác đến chất rock hoàn hảo mà Mutantes có khả năng (do đó khẳng định mình là một kiểu George Martin nhiệt đới), mà còn là người đã đề nghị Os Mutantes thu âm bài hát “Domingo no Parque” với Gilberto Gil – nhờ đó đưa ban nhạc trở thành cốt lõi của những người theo chủ nghĩa nhiệt đới sôi nổi, ngay trước khi tinh thần cách mạng của họ cuối cùng bùng nổ.
Chỉ huy và dàn dựng Rogério Duprat
Sự chuyển đổi âm thanh mà Caetano và Gil đề xuất để vận hành trong nền âm nhạc Brazil trở nên ấm áp hơn, khả thi, quyến rũ và mạnh mẽ với sự xuất hiện của 'Os Mutantes , và âm thanh và tiết mục của ban nhạc được mở rộng theo nghĩa rộng và phong phú sẽ đặc trưng cho họâm thanh sau khi họ tham gia phong trào nhiệt đới.
Nỗi ám ảnh của Mutantes với The Beatles là nền tảng cho âm thanh của ban nhạc. Tuy nhiên, còn nhiều điều để khám phá hơn là ảnh hưởng của âm nhạc Anglo-Saxon – và điều kỳ diệu khi sống trong một cường quốc âm nhạc nổi tiếng như Brazil (chỉ có thể so sánh với Hoa Kỳ về chất lượng và số lượng) chính xác là luôn có thể khám phá, pha trộn , thêm các yếu tố và ảnh hưởng mới được thu thập ở sân sau.
Os Mutantes với Caetano Veloso
Os Mutantes Mutantes đã tiên phong trong việc pha trộn nhạc rock với nhịp điệu và phong cách Brazil, mở ra cơ hội cho các ban nhạc như Novos Baianos, Secos & Molhados, Paralamas do Sucesso và Chico Science & Nação Zumbi đã vận hành những con đường tương tự, dựa trên những ảnh hưởng khác và những cơ sở đặc biệt, nhưng cũng pha trộn những ảnh hưởng nước ngoài với những âm hưởng đặc trưng của quốc gia.
Bên cạnh tài năng đáng kinh ngạc, sự duyên dáng và quyến rũ của ba nhạc sĩ – nhấn mạnh vào từ tính và sức hút cá nhân của Rita Lee, người kể từ Os Mutantes chưa bao giờ ngừng là ngôi sao trung tâm của nhạc Rock ở Brazil – Mutantes sở hữu một yếu tố thực sự hiếm có và đặc biệt khó kết hợp khác trong âm nhạc mà không đụng đến sự lố bịch hoặc tầm thường: ban nhạc có khiếu hài hước .
Biết sử dụng sự hài hước trong âm nhạc mà không đặt hài hước lên trên ý nghĩacông việc nghệ thuật của một ban nhạc, và không làm cho âm thanh đó nhỏ hơn hoặc ngớ ngẩn là nhiệm vụ khó khăn nhất. Trường hợp của Mutantes hoàn toàn ngược lại: đó là sự nhạo báng tinh tế mà chỉ những người thông minh nhất mới có khả năng, trong đó chúng ta, những người nghe, cảm thấy mình là đồng phạm và đồng thời là lý do để cười – và điều đó chỉ càng khuếch đại hơn nữa ý nghĩa nghệ thuật của tác phẩm này.
Từ tiếng kèn của Duprat, đến hiệu ứng do Cláudio César tạo ra, cách dàn dựng, cách hát, trọng âm, trang phục, tư thế trên sân khấu – ngoài ra, tất nhiên, lời bài hát và giai điệu bài hát – mọi thứ đều mang đến sự tinh tế quan trọng mà sự trụy lạc có thể nâng cao.
Các Mutantes hóa trang thành ma tại Lễ hội; với họ, trên đàn accordion, Gilberto Gil
Hoặc không còn nghi ngờ gì nữa, không chỉ âm thanh vang dội mà chính sự hiện diện và thái độ của Mutantes càng làm sâu sắc thêm màn trình diễn và ý nghĩa cách mạng của việc trình bày “É Proibido Proibir”, tại lễ hội năm 1968 (khi Caetano, với Os Mutantes là một ban nhạc, có bài phát biểu nổi tiếng của mình, một kiểu chia tay với Tropicalismo, trong đó ông hỏi liệu “đây có phải là điều mà giới trẻ đang nói mà họ muốn thực hiện không power”, trong khi Os Mutants, cười và quay lưng lại với khán giả)?
Đứng lên: Jorge Ben, Caetano, Gil, Rita, cô gái; bên dưới: Sérgio và Arnaldo.
Chi tiết từ bìa album tuyên ngôn Tropicalia ou Panis etCircensis (Từ trái qua phải, trên: Arnaldo, Caetano – với chân dung Nara Leão – Rita, Sérgio, Tom Zé; ở giữa: Duprat, Gal và Torquato Neto; dưới: Gil, với ảnh Capinam)
Và tất cả những điều này, trong bối cảnh của chế độ độc tài quân sự. Cần rất nhiều can đảm để công khai khẳng định mình là người đối lập với bất kỳ chế độ độc tài nào – ý thức về tự do – trong bối cảnh của một chế độ đặc biệt.
Các cuộc đấu tranh , tin đồn, tình yêu, nỗi đau, thất bại và sự suy tàn của ban nhạc thực sự rất ít quan trọng - chúng được dành cho những người phụ trách chuyên mục tin đồn âm nhạc nổi tiếng. Điều quan trọng ở đây là 50 năm kể từ khi thành lập ban nhạc vĩ đại nhất mà Brazil từng chứng kiến – và là một trong những ban nhạc vĩ đại nhất trên thế giới.
Một trải nghiệm thẩm mỹ và chính trị không ngừng bẻ cong thời gian, làm bùng nổ đôi tai và khai sinh ra các cuộc cách mạng âm nhạc và cá nhân, biện minh cho câu châm ngôn mà Caetano đã nói vào thời điểm đó, như một loại khẩu hiệu ở thì hiện tại của một ban nhạc sẽ không bao giờ kết thúc: Os Mutantes thật tuyệt vời.
© ảnh: tiết lộ