1960-luvun jälkipuoliskolla Beatlesin valtakausi ja yhtyeen asema maailman huipulla tekivät neljästä Liverpoolin ritarista lähes saavuttamattomat ja lyömättömät. Ehkäpä heidän vahvimmat vastustajansa tässä näkymättömässä kilpailussa maailman parhaan yhtyeen tittelistä eivät kuitenkaan olleet Rolling Stones tai Beach Boys, vaan brasilialainen yhtye, jonka muodostivat kolme nuorta muusikkoa.Rockin historian tärkeimmällä vuosikymmenellä Mutantes näyttää olevan laadultaan Beatlesin jälkeen toisella sijalla. Ja tänä vuonna 2016 Brasilian historian parhaan rockyhtyeen synty täyttää 50 vuotta.
Yllä olevat superlatiivit saattavat vaikuttaa liioitelluilta, mutta eivät ole - lainaa korvasi ja sydämesi bändin äänelle, niin menetät kaikki epäilykset. Tässä tekstissä ei kuitenkaan ole puolueettomuutta - vain mittaamaton ihailu ja intohimo Mutantesin työtä kohtaan, paljon tärkeämpää kuin mahdoton objektiivisuus. Unohdetaan tavanomainen sekarotuinen kompleksi ja alistuminen ulkomaalaisille, eikä olesillä on väliä, mitä jankees Santos-Dumont keksi lentokoneen, ja Mutantes on mielenkiintoisempi, kekseliäämpi ja omaperäisempi kuin yksikään 1960-luvun amerikkalainen bändi. Onneksi englantilaisilla oli Beatles, muuten tämä kiista olisi yhtä helppo.
Kun puhumme tässä yhteydessä Mutantesista, tarkoitamme Rita Leen ja veljesten Arnaldo Baptistan ja Sérgio Diasin muodostamaa pyhää kolminaisuutta - kolmikkoa, joka antoi bändille elämän ja asui siinä vuodesta 1966 vuoteen 1972, jolloin Rita erotettiin, jotta Mutantes voisi syntyä uudelleen vakavampana, teknisempänä ja paljon vähemmän mielenkiintoisena progressiivisena rockyhtyeenä. Bändin muut kokoonpanot, niin hyviä kuin ne saattoivatkin olla, eivät olleetverrattuna noihin kuuteen kultaisen nousukauden vuoteen.
Kurt Cobainin (Arnaldo Baptistalle kirjoittamassaan henkilökohtaisessa viestissä Nirvanan Brasilian-matkan aikana vuonna 1993, sen jälkeen kun Kurt oli ostanut kaikki bändin levyt, jotka hän löysi) neroiksi kutsumat Mutantesit ovat muodostelma, jonka levyillä Os Mutantes (1968), Mutantes (1969), A Divina Comédia ou Ando Meio Desligado (1970), Jardim Elétrico (1971) ja Mutantes e Seus Cometas no PaísJos et tunne mitään näistä levyistä, tee itsellesi palvelus ja jätä tämä teksti pois ja kuuntele ne nyt.
Näillä viidellä levyllä kaikki on loistavaa, omaperäistä ja elinvoimaista, ilman banaaleja teeskentelyjä, harmittomia ylilyöntejä tai ulkomaisten tyylien typeriä jäljittelyjä. Technicolor, joka olisi ollut yhtyeen neljäs albumi (äänitetty vuonna 1970 Pariisissa mutta julkaistu vasta vuonna 2000), on myös mestariteos.
Yllä: Kurt Cobainin viesti Arnaldolle ja muusikko Brasiliassa Mutantes-levyjen kanssa.
Dias Baptistan veljekset olivat muodostaneet yhtyettä vuodesta 1964 lähtien, erilaisilla kokoonpanoilla ja oudoilla nimillä. 1966 he kuitenkin vihdoin onnistuivat nauhoittamaan ensimmäisen yksinkertaisen kompaktin äänitteensä (kappaleilla "Suicida" ja "Apocalipse", jotka oli edelleen kastettu O'Seisiksi ja jotka olivat kaukana Tropicalist-soundista - joka ei myynyt edes 200 kappaletta) ja kiteyttämään vihdoinkin sen trion kokoonpanon, joka tekisi itse asiassabändin historia.
Katso myös: 200 vuotta, SP: n vanhin puu on vaurioitunut rakennustöiden vuoksiYhtyeen ensimmäisen levyn kansi, kun bändin nimi oli vielä O'Seis.
Myös 50 vuotta sitten ne debytoivat elokuvassa Ronnie Vonin pieni maailma Rita Lee oli 19-vuotias karismaattisine ja lahjakkaine soittajineen, Arnaldo johti yhtyettä 18-vuotiaana ja Sérgio, joka oli jo silloin vaikuttava tekniikaltaan ja omaperäiseltä ääneltään, jonka hän pystyi vielä saamaan kitarastaan irti, oli vasta 16-vuotias.
Rita Leen karisma, kauneus ja magneettinen lahjakkuus, joka Mutantesin jälkeen olisi Brasilian rockin ikuinen aurinko...
Yhtyeeseen liittyi vähitellen muitakin tekijöitä - muita mutantteja, joista tuli olennaisia sen ainutlaatuisen soundin muotoutumisessa: ensimmäinen heistä oli Claudio César Dias Baptista, Arnaldon ja Sérgion vanhempi veli, joka kuului ensimmäisiin kokoonpanoihin, mutta seurasi mieluummin kutsumustaan keksijänä, luuttumestarina ja ääniteknikkona. Cláudio César oli se, joka loi ja valmisti omin käsinsoittimet, pedaalit ja efektit, jotka ovat tunnusomaisia mutantti-estetiikalle.
Cláudio César alkaa rakentaa "maailman parasta kitaraa".
Cláudio Césarin tuhannen keksinnön joukosta erottuu yksi, jolla on oma mytologiansa ja sitä määrittelevä vaikuttava aksiooma: Régulus Raphael, Cláudion Sérgiolle tekemä kitara, joka tunnetaan myös nimellä Kultainen kitara ja joka on luojansa mukaan "maailman paras kitara". Legendaaristen Stradivarius-viulujen innoittama Régulus-kitara on muotoilultaan ainutlaatuinen ja sisältää ainutlaatuisia osia,Cláudion valmistamia ominaisuuksia, kuten erityisiä pickupeja ja elektronisia efektejä, jotka on sisällytetty soittimen puoliakustiseen runkoon.
Jotkin yksityiskohdat kuitenkin erottivat kitaran toisistaan ja loivat sen mytologian: runko ja kullatut napit (näin vältettiin vinkuminen ja äänet), eri pickupit (jotka kaappasivat erikseen jokaisen jousen äänen) ja kummallinen kirous, joka oli kirjoitettu myös kullattuun levyyn, joka oli kiinnitetty soittimen yläosaan. Réguluksen kirous sanoo: "Pahuuden voimat jahdatkoot jokaista, joka ei piittaa tämän välineen koskemattomuudesta, joka pyrkii tai onnistuu hallussapitämään sitä laittomasti tai joka tekee siitä herjaavia huomautuksia, joka rakentaa tai yrittää rakentaa siitä kopion, vaikka ei ole sen laillinen luoja, lyhyesti sanottuna, joka ei pysy pelkän alistuvan tarkkailijan tilassa suhteessa siihen, kunnes hän kuuluu heille kokonaan jaJa että instrumentti palaa ehjänä takaisin sen rakentajan osoittamalle lailliselle omistajalleen." Kerran kitara todellakin varastettiin, ja se palasi salaperäisesti Sergion käsiin vuosia myöhemmin, jolloin hänen kirouksensa täyttyi.
Ensimmäinen Régulus, kultainen kitara; vuosia myöhemmin Cláudio valmisti toisen, jota Sérgio käyttää tähän päivään asti.
Toinen kunniamutantti oli Rogério Duprat. Koko tropicalistisen liikkeen sovittaja Duprat ei ollut ainoastaan vastuussa siitä, että hän kehitti brasilialaisten rytmien ja elementtien sekoittamista eruditeettivaikutteisiin vaikutteisiin täydellisen rockin, johon Mutantes kykeni (näin hän vakiinnutti asemansa eräänlaisena trooppisena George Martinina), vaan myös ehdotti, että Mutantes levyttäisi Gilberto Gilin kanssa Gilkappale "Domingo no Parque" - mikä toi yhtyeen poreilevaan trooppiseen ytimeen, hetkeä ennen kuin sen vallankumouksellinen kuohunta lopulta räjähti.
Kapellimestari ja sovittaja Rogério Duprat
Caetanon ja Gilin ehdottama äänen muutos Brasilian musiikkikentällä tuli kuumemmaksi, mahdollisemmaksi, viehättävämmäksi ja voimakkaammaksi Os Mutantesin myötä, ja yhtyeen ääni ja ohjelmisto laajenivat laajaan, rikkaaseen suuntaan, joka luonnehtisi heidän ääntään sen jälkeen, kun he liittyivät tropicalistiseen liikkeeseen.
The Mutantesin pakkomielle Beatlesiin toimi bändin soundin perustana. Tutkittavaa oli kuitenkin paljon muutakin kuin anglosaksisen musikaalisuuden vaikutus - ja Brasilian kaltaisessa populaarimusiikin suurvallassa (joka on laadultaan ja määrältään verrattavissa vain Yhdysvaltoihin) elämisen ihme on juuri se, että voi aina löytää, sekoittaa, lisätä uusia elementtejä ja vaikutteita...korjattu kodin takapihalta.
Os Mutantes ja Caetano Veloso
Mutantes oli edelläkävijöitä rockin ja brasilialaisten rytmien ja tyylien sekoittamisessa, mikä avasi ovet yhtyeille kuten Novos Baianos, Secos & Molhados, Paralamas do Sucesso ja Chico Science & Nação Zumbi, jotka seurasivat samankaltaisia polkuja, muista vaikutteista ja erikoisista lähtökohdista, mutta myös sekoittamalla ulkomaisia vaikutteita tyypillisiin kansallisiin ääniin.
Kolmen muusikon hämmästyttävän lahjakkuuden, sirouden ja viehättävyyden lisäksi - ja erityisesti Rita Leen magnetismin ja henkilökohtaisen karisman, joka Mutantesista lähtien ei koskaan lakannut olemasta Brasilian rockin keskeisin tähti - Mutantesilla oli toinen todella harvinainen ja erityisen vaikea elementti, jota oli vaikea yhdistää musiikkiin ilman, että se olisi naurettava tai banaali: yhtyeellä oli huumoria.
The Mutantesin tapaus on juuri päinvastainen: kyse on siitä hienostuneesta irstailusta, johon vain kaikkein älykkäimmät kykenevät, ja jossa me kuulijat tunnemme itsemme rikoskumppaneiksi ja samalla syiksi nauraa - ja se vain vahvistaa entisestään sitä, ettätämän työn taiteellinen merkitys.
Katso myös: Gabriela Loran: "Malhaçãon" 1. transnainen valmistautuu debyyttiin Globon 7 saippuaoopperassaDupratin torvista Cláudio Césarin luomiin efekteihin, sovituksiin, laulutapaan, aksenttiin, vaatteisiin, asentoon lavalla - ja tietenkin laulujen sanoituksiin ja melodioihin - kaikki tarjoaa sitä kriittistä hienostuneisuutta, jota irstailu kykenee nostattamaan.
Os Mutantes pukeutui aaveiksi festivaaleilla; heidän kanssaan harmonikalla soitti Gilberto Gil.
Vai onko epäilystäkään siitä, että paitsi ääni myös Mutantesin läsnäolo ja asenne syvensivät entisestään esitystä ja vallankumouksellista tunnetta "É Proibido Proibir" -esityksessä vuoden 1968 festivaaleilla (kun Caetano, Mutantesin kanssa yhtyeenä, piti kuuluisan puheensa, eräänlaisen jäähyväispuheen trooppisuudelle, jossa hän kysyi, onko "tämä sitä, mitä nuoriso sanoo haluavansa ottaa").o poder", samalla kun Os Mutantes käänsi nauraen selkänsä yleisölle)?
Seisomassa: Jorge Ben, Caetano, Gil, Rita, Gal; alla: Sérgio ja Arnaldo.
Yksityiskohta Tropicalia tai Panis et Circensis -manifestin kannesta (vasemmalta oikealle, ylhäällä Arnaldo, Caetano - Nara Leãon muotokuvan kanssa - Rita, Sérgio, Tom Zé; keskellä Duprat, Gal ja Torquato Neto; alhaalla Gil, Capinamin kuvan kanssa).
Ja kaikki tämä sotilasdiktatuurin keskellä. Vaatii paljon rohkeutta väittää avoimesti olevansa minkä tahansa diktatuurin vastakohta - vapauden tunne - poikkeusjärjestelmän puitteissa.
Yhtyeen riidat, juorut, rakkaudet, tuskat, epäonnistumiset ja auringonlasku eivät oikeastaan ole kovin tärkeitä - ne jäävät populaarimusiikin yhteiskunnallisille kolumnisteille. Tärkeää tässä ovat 50 vuotta Brasilian kaikkien aikojen suurimman yhtyeen - ja yhden maailman suurimmista - perustamisesta.
Esteettinen ja poliittinen kokemus, joka edelleen taivuttaa aikaa, räjäyttää korvia ja laukaisee musiikillisia ja henkilökohtaisia vallankumouksia, mikä oikeuttaa Caetanon aikanaan sanoman sanonnan eräänlaisena iskulauseena bändin, joka ei koskaan lopu, alati läsnä olevassa ajassa: Os Mutantes on liikaa.
© kuvat: julkisuus