Os Mutantes. Բրազիլական ռոքի պատմության մեծագույն խմբի 50 տարիները

Kyle Simmons 18-10-2023
Kyle Simmons

1960-ականների երկրորդ կեսին Բիթլզի կառավարման ժամանակաշրջանը և խմբի դիրքն աշխարհի բարձունքում դարձրեցին Լիվերպուլի չորս ասպետներին գրեթե անհասանելի և անգերազանցելի։ Այնուամենայնիվ, աշխարհի լավագույն խմբի կոչման համար այս անտեսանելի մրցակցությունում նրանց ամենաուժեղ հակառակորդները, հավանաբար, ոչ Rolling Stones-ն էին, ոչ էլ Beach Boys-ը, այլ բրազիլական խումբը, որը ձևավորվել է մոտ 20 տարեկան երեք երիտասարդների կողմից: Ռոքի պատմության ամենակարևոր տասնամյակում Մուտանտները կարծես միայն որակով են կորցնում Beatles-ին: Իսկ 2016 թվականին Բրազիլիայի պատմության լավագույն ռոք խմբի ի հայտ գալը լրացնում է 50 տարին:

Տես նաեւ: Աուտիզմով տղան հարցնում է, և ընկերությունը նորից սկսում է արտադրել իր սիրելի թխվածքաբլիթը

Վերոնշյալ գերադասությունները կարող են չափազանցված թվալ, բայց դրանք չեն. Ձեր ականջներն ու սրտերը վերցրեք խմբի ձայնից՝ կորցնելու ցանկացած կասկած: Այնուամենայնիվ, այս տեքստում չկա անկողմնակալություն. միայն անչափելի հիացմունքն ու կիրքը մուտանտների աշխատանքի հանդեպ, շատ ավելի կարևոր, քան անհնարին օբյեկտիվությունը: Եկեք մոռանանք խառնաշփոթների և օտարներին հպատակվելու սովորական բարդույթը, և կարևոր չէ, թե ինչ են մտածում յանկիները . ինքնաթիռը հորինել է Սանտոս-Դյումոնը, իսկ մուտանտներն ավելի հետաքրքիր, հնարամիտ և օրիգինալ են, քան ամերիկյան որևէ խումբ: 1960-ականներ: Բախտավոր է անգլիացիներին, ովքեր ունեին Beatles-ը, այլապես այս վեճը նույնպես կարկանդակ կլիներ:

Տես նաեւ: 90-ամյա ծերունին, ով հագնվել է «UP»-ից և հաղթել է ՍՊ-ում տարազների մրցույթում.

Երբ այստեղ խոսում ենք Մուտանտների մասին, դա սուրբ երրորդության մասինստեղծվել է Ռիտա Լիի և եղբայրների՝ Առնալդո Բապտիստայի և Սերջիո Դիասի կողմից. եռյակը, որը կյանք է տվել և բնակեցրել խումբը 1966-ից մինչև 1972 թվականը, երբ Ռիտան հեռացվեց, որպեսզի Os Mutantes-ը վերամարմնավորվի պրոգրեսիվ ռոք խմբում, որն ավելի լուրջ, տեխնիկական և շատ էր: պակաս հետաքրքիր: Խմբի մյուս կազմավորումները, որքան էլ լավը լինեն, չեն կարող համեմատվել այս վեց տարվա ոսկե գագաթնակետի հետ:

Մուտանտները, ովքեր արժանի էին Կուրտ Քոբեյնի կողմից հանճարներ կոչվելու (Առնալդոյին գրված անձնական գրառման մեջ Բապտիստա, երբ Nirvana-ն անցավ Բրազիլիայով, 1993-ին, այն բանից հետո, երբ Կուրտը գնեց խմբի բոլոր ձայնասկավառակները, որոնք նա գտավ) հանդիսանում են Os Mutantes (1968), Mutantes (1969), A Divina Comédia ou Ando Meio Disconnected (1970) ձայնագրությունները: Jardim Electric (1971) և Mutants and their Comets in the Country of the Baurets (1972): Եթե ​​չգիտեք այս ալբոմներից որևէ մեկը, ապա ձեզ լավություն արեք և թողեք այս տեքստը և լսեք դրանք հիմա:

Այս հինգ սկավառակներում ամեն ինչ կա փայլուն, օրիգինալ և կենսունակ, առանց տարօրինակ հավակնությունների, անվնաս ավելորդությունների կամ օտար ոճերի հիմար ընդօրինակումների: Technicolor-ը, որը կլիներ խմբի չորրորդ ալբոմը (ձայնագրվել է 1970 թվականին Փարիզում, բայց որն ավարտվեց թողարկվել միայն 2000 թվականին), նույնպես գլուխգործոց է։

Վերևում՝ Կուրտ Քոբեյնի գրառումը Առնալդոյին և երաժիշտը Բրազիլիայում՝ Mutantes ալբոմներով

Խումբը ստեղծվել է ի վեր. Դիաս եղբայրների կողմից 1964թԲապտիստա՝ տարբեր դերասանական կազմերով և տարօրինակ անուններով: 1966 թվականին, սակայն, նրանք վերջապես կարողացան ձայնագրել իրենց առաջին սինգլը («Suicida» և «Apocalipse» երգերով, որոնք դեռևս մկրտվում էին որպես O'Seis և հեռու էին արևադարձային հնչյունից, որը չէր վաճառվի նույնիսկ 200 օրինակով) և վերջապես բյուրեղացրեց եռյակի ձևավորումը, որն իրականում կգրեր խմբի պատմությունը:

Խմբի առաջին սինգլի շապիկը, երբ նրանք դեռևս էին կոչվում է O'Seis

Նաև 50 տարի առաջ նրանք դեբյուտային էին Ռոնի Ֆոնի փոքրիկ աշխարհը ծրագրում, դեռևս որպես երկրորդ պլանի դերասաններ, և այնտեղ տպավորիչ որակը խումբն այդ ժամանակվանից սկսեց ցատկել երաժշտական ​​տեսարանի ականջներին: Ռիտա Լին, նրա խարիզման և տաղանդը, 19 տարեկան էր. Առնալդոն խումբը վարել է 18 տարեկանում; իսկ Սերխիոն, ով արդեն տպավորված էր իր տեխնիկայով և օրիգինալ ձայնով, որը նա դեռ կարողանում է հանել իր կիթառից, ընդամենը 16 տարեկան էր:

Ռիտա Լիի խարիզման, գեղեցկությունն ու մագնիսական տաղանդը, որը Մուտանտեսից հետո կմնա բրազիլական ռոքի մի տեսակ հավերժական արև

Աստիճանաբար այլ տարրեր միացավ խմբին. այլ մուտանտներ, որոնք անհրաժեշտ էին դառնալու իրենց յուրահատուկ ձայնը ձևավորելու համար. նրանցից առաջինը Կլաուդիո Սեզար Դիաս Բապտիստան էր՝ Առնալդոյի և Սերխիոյի ավագ եղբայրը, ով առաջին կազմավորումների մաս էր կազմում, բայց նախընտրեց հետևել իր կոչմանը. գյուտարար, լյուտիեր ևձայն. Կլաուդիո Սեզարն էր, ով իր ձեռքերով ստեղծեց և արտադրեց գործիքները, ոտնակները և էֆեկտները, որոնք այդքան կբնութագրեին մուտանտի էսթետիկային: կառուցել «աշխարհի լավագույն կիթառը»

Կլաուդիո Սեզարի հազար գյուտերի մեջ առանձնանում է մեկը՝ կրելով իր առասպելաբանությունը և այն սահմանող տպավորիչ աքսիոմը՝ Régulus Raphael, կիթառ, որը Կլաուդիոն ստեղծվել է Sérgio-ի համար, որը նաև հայտնի է որպես The Golden Guitar, որը, ըստ իր ստեղծողի, ոչ պակաս բան է, քան «աշխարհի լավագույն կիթառը»: Ստրադիվարիուսի լեգենդար ջութակներից ոգեշնչված իր ձևով Régulus-ը բերում է եզակի բաղադրիչներ, որոնք արտադրվել են Cláudio-ի կողմից, ինչպիսիք են հատուկ պիկապները և էլեկտրոնային էֆեկտները, որոնք ներառված են գործիքի կիսաակուստիկ մարմնի մեջ:

Որոշ դետալներ, այնուամենայնիվ, առանձնացնում են կիթառը և ստեղծեցին իր սեփական դիցաբանությունը. ոսկեզօծ մարմինը և կոճակները (այդպիսով խուսափելով ֆշշոցից և աղմուկից), տարբեր պիկապներ (յուրաքանչյուր լարերի ձայնը առանձին-առանձին ֆիքսող) և հետաքրքիր անեծք, գրված ափսեի վրա, նույնպես ոսկեզօծ, կիրառված գործիքի վերին մասում: Ռեգուլուսի անեծքը ասում է. «Ով անարգում է այս գործիքի ամբողջականությունը, ձգտում կամ կարողանում է ապօրինաբար տիրապետել այն, կամ ով զրպարտիչ մեկնաբանություններ է անում դրա մասին, կառուցում է կամ փորձում է ստեղծել դրա կրկնօրինակը՝ չլինելով դրա օրինականությունը։ ստեղծող, մի խոսքով, որը չիմնում է դրա նկատմամբ զուտ հնազանդ դիտորդի վիճակում, հետապնդվում է Չարի ուժերի կողմից, մինչև այն ամբողջությամբ և հավերժորեն պատկանի նրանց: Եվ որ գործիքը անձեռնմխելի է վերադառնում իր օրինական տիրոջը, որը մատնանշել է այն կառուցողը»: Մի անգամ, երբ կիթառը իսկապես գողացրին և առեղծվածային կերպով վերադարձան Սերխիոյի ձեռքը, տարիներ անց, կատարելով նրա անեծքը:

Առաջին Ռեգուլուսը, ոսկե կիթառ; տարիներ անց Կլաուդիոն կստեղծեր ևս մեկը, որը Սերխիոն օգտագործում է մինչ օրս

Մյուս պատվավոր մուտանտը Ռոժերիո Դուպրատն էր։ Ամբողջ արևադարձային շարժման կազմակերպիչը՝ Դյուպրատը ոչ միայն պատասխանատու էր բրազիլական ռիթմերի և տարրերի միքս ստեղծելու համար, որը էրուդիտ ազդեցություն էր թողնում կատարյալ ռոքի վրա, որին ընդունակ էին Մուտանտեսը (այդպիսով իրեն որպես արևադարձային Ջորջ Մարտինի ձևավորում), այլ նաև Օս Մուտանտեսին առաջարկել է ձայնագրել «Domingo no Parque» երգը Ժիլբերտո Գիլի հետ՝ այդպիսով խմբին բերելով փրփրացող արևադարձային միջուկ՝ նրանց հեղափոխական ցնցումների վերջնական պայթյունից մի քանի րոպե առաջ:

Դիրիժոր և գործիքավորող Ռոջերիո Դյուպրատ

Ձայնային վերափոխումը, որը Կաետանոն և Ժիլն առաջարկեցին գործել բրազիլական երաժշտական ​​ասպարեզում, դարձավ ավելի ջերմ, հնարավոր, հմայիչ և ուժգին «Os Mutantes»-ի գալուստով։ և խմբի ձայնն ու ռեպերտուարն ընդարձակվեցին մինչև այն լայն ու հարուստ իմաստը, որը կբնորոշեր նրանցհնչում է այն բանից հետո, երբ նրանք միացան արևադարձային շարժմանը:

Մուտանտեսի մոլուցքը Beatles-ի նկատմամբ հիմք հանդիսացավ խմբի ձայնի համար: Այնուամենայնիվ, ուսումնասիրելու շատ ավելին կար, քան անգլո-սաքսոնական երաժշտականության ազդեցությունը, և Բրազիլիայի պես հանրաճանաչ երաժշտական ​​ուժային կենտրոնում ապրելու հրաշքը (համեմատելի է միայն ԱՄՆ-ի որակով և քանակով) հենց այն է, որ միշտ կարողանաս բացահայտել, խառնել: , ավելացրեք բակում հավաքված նոր տարրեր և ազդեցություններ:

Os Mutantes with Caetano Veloso

Os Mutantes Mutantes էին ռահվիրաները բրազիլական ռիթմերի և ոճերի հետ խառնելու ռահվիրաներ՝ դռները բացելով այնպիսի խմբերի համար, ինչպիսիք են Novos Baianos-ը, Secos-ը և AMP; Molhados, Paralamas do Sucesso եւ Chico Science & AMP; Նաչաո Զումբին վարում էր նմանատիպ ուղիներ՝ հիմնված այլ ազդեցությունների և յուրօրինակ հիմքերի վրա, բայց նաև խառնելով օտար ազդեցությունները սովորաբար ազգային հնչյունների հետ:

Բացի զարմանալի տաղանդից, երեք երաժիշտների շնորհքն ու հմայքը՝ շեշտը դնելով մագնիսականության վրա: և Ռիտա Լիի անձնական խարիզման, որը Os Mutantes-ից ի վեր երբեք չի դադարել լինել Բրազիլիայի ռոքի կենտրոնական աստղը. Մուտանտեսը ուներ ևս մեկ իսկապես հազվագյուտ և հատկապես դժվար տարր, որը կարելի է համատեղել երաժշտության մեջ՝ չդիպչելով ծիծաղելիին կամ տարօրինակին. խումբը հումոր ուներ: .

Իմանալով, թե ինչպես օգտագործել հումորը երաժշտության մեջ՝ առանց հումորի իմաստի գերակայությանԽմբի գեղարվեստական ​​աշխատանքը, և առանց այդ ձայնը փոքրացնելու կամ հիմարացնելու, ամենադժվար գործն է: Մուտանտեսի դեպքը ճիշտ հակառակն է. դա այն նուրբ ծաղրն է, որին ընդունակ են միայն ամենախելացիները, որում մենք՝ ունկնդիրներս, մեզ մեղսակից ենք զգում և, միևնույն ժամանակ, ծիծաղելու պատճառ ունենք, և որն ավելի է ուժեղացնում։ այս ստեղծագործության գեղարվեստական ​​իմաստը:

Դյուպրատի եղջյուրներից մինչև Կլաուդիո Սեզարի ստեղծած էֆեկտները, մշակումները, երգելու ձևը, առոգանությունը, հագուստը, բեմի կեցվածքը, բացի, իհարկե, բառերը և երգի մեղեդիները. ամեն ինչ առաջարկում է այն քննադատական ​​ճշգրտումը, որը կարող է բարձրացնել անառակությունը: նրանց հետ, ակորդեոնի վրա, Ժիլբերտո Ժիլը

Կամ կասկած չկա, որ մուտանտների ոչ միայն հնչեղությունը, այլ հենց ներկայությունն ու վերաբերմունքն ավելի են խորացրել ներկայացման կատարումը և հեղափոխական զգացումը։ «É Proibido Proibir», 1968 թվականի փառատոնի ժամանակ (երբ Կաետանոն, Os Mutantes խմբի հետ միասին, ասաց իր հայտնի ելույթը, մի տեսակ հրաժեշտ Tropicalismo-ին, որտեղ նա հարցրեց, թե արդյոք «այդպես են ասում երիտասարդներն, որ ուզում են վերցնել. ուժ», մինչդեռ Օս Մուտանտները ծիծաղելով երես թեքեցին դեպի հանդիսատեսը):

Ոտքի` Խորխե Բեն, Կաետանո, Գիլ, Ռիտա, Գալ ; Ստորև՝ Սերխիո և Առնալդո:

Մանրամասներ Tropicalia ou Panis et մանիֆեստային ալբոմի շապիկիցCircensis (ձախից աջ, վերև՝ Առնալդո, Կաետանո – Նարա Լեաոյի դիմանկարով – Ռիտա, Սերխիո, Թոմ Զե; մեջտեղում՝ Դուպրատ, Գալ և Տորկուատո Նետո; ներքևում՝ Գիլ, Կապինամի լուսանկարով)

Եվ այս ամենը ռազմական բռնապետության համատեքստում։ Շատ խիզախություն է պահանջվում բացառիկ ռեժիմի համատեքստում բացահայտորեն պնդելու, որ դու ինքդ քեզ հակադրում ես ցանկացած բռնապետության՝ ազատության զգացումով:

Կռիվները , բամբասանքը, սերը, ցավը, անհաջողությունները և խմբի անկումը իրականում շատ քիչ նշանակություն ունեն. դրանք թողնված են հայտնի երաժշտության բամբասանքների սյունակագիրներին: Այստեղ կարևոր է 50 տարին ի վեր, երբ Բրազիլիան երբևէ տեսել է ամենամեծ խումբը, և ամենամեծն է աշխարհում:

Գեղագիտական ​​և քաղաքական փորձ, որը շարունակում է ճկել ժամանակը, պայթեցնել ականջները և ծնել երաժշտական ​​հեղափոխություններ և անձնական՝ արդարացնելով Կաետանոյի այն ժամանակվա ասած դրույթը, որպես մի տեսակ կարգախոս՝ երբևէ վերջ չունենա խմբի միշտ ներկա ժամանակով. Os Mutantes-ը հիանալի է:

© լուսանկարներ՝ բացահայտում

Kyle Simmons

Քայլ Սիմոնսը գրող և ձեռնարկատեր է, ով ունի նորարարության և ստեղծագործական կիրք: Նա տարիներ է ծախսել՝ ուսումնասիրելով այս կարևոր ոլորտների սկզբունքները և օգտագործել դրանք՝ օգնելու մարդկանց հասնել հաջողության իրենց կյանքի տարբեր ոլորտներում: Քայլի բլոգը վկայում է նրա նվիրվածության մասին գիտելիքների և գաղափարների տարածմանը, որոնք ընթերցողներին կոգեշնչեն և կխրախուսեն ռիսկի դիմել և իրականացնել իրենց երազանքները: Որպես հմուտ գրող՝ Քայլը տաղանդ ունի բարդ հասկացությունները բաժանելու դյուրըմբռնելի լեզվի, որը յուրաքանչյուրը կարող է հասկանալ: Նրա գրավիչ ոճը և խորաթափանց բովանդակությունը նրան դարձրել են վստահելի ռեսուրս իր բազմաթիվ ընթերցողների համար: Նորարարության և կրեատիվության ուժի խորը ըմբռնմամբ՝ Քայլն անընդհատ սահմաններ է մղում և մարդկանց կոչ է անում մտածել շրջանակից դուրս: Անկախ նրանից, թե դուք ձեռնարկատեր եք, նկարիչ կամ պարզապես ձգտում եք ապրել ավելի լիարժեք կյանքով, Kyle-ի բլոգը առաջարկում է արժեքավոր պատկերացումներ և գործնական խորհուրդներ, որոնք կօգնեն ձեզ հասնել ձեր նպատակներին: