O teito da Capela Sixtina, situado dentro da residencia papal do Vaticano en Roma, é probablemente o fresco máis célebre de Miguel Anxo ou de calquera outro artista da historia. Na mesma sala, porén, na parede adxacente, outro fresco inmortal creado polo artista achega non só a perspectiva de Miguel Anxo sobre un dos momentos máis emblemáticos da mitoloxía cristiá, senón que ofrece unha serie de pequenos símbolos, detalles e mensaxes agochados no seu interior. pintura. : mide 13,7 m x 12,2 m, Día do Xuízo representa a segunda vinda de Xesús e o xuízo divino, pero non só.
Ver tamén: Descubre a cidade exipcia perdida, atopada despois de 1200 anos“ O Día do Xuízo Final. ”, de Miguel Anxo © Dominio público a través da Wikipedia
A pintura tardou sete anos en completarse, e rematouse en 1541, 30 anos despois da finalización da Creación de Adán , o o teito da Capela Sixtina, cando Miguel Anxo xa tiña 67 anos. Na representación icónica, vemos no centro a un Xesús imberbe e practicamente espido, coa man levantada cara ao condenado, no ángulo inferior dereito do fresco, sendo empurrado ao inferno por Caronte, o barqueiro do Hades presente en grego e romano. mitoloxía, e de costas aos que van ao ceo. Á esquerda de Xesús está María, mirando cara abaixo aos salvados, e arredor da parella central están San Pedro coas chaves do paraíso e San Xoán Bautista, ambos retratados por Miguel Anxo nunha escala equivalente a Xesús.
Pero cales?están os misterios e polémicas do emblemático fresco?
Enriba, María e Xesús; abaixo, Caronte empuxando aos condenados ao inferno © Dominio público a través da Wikipedia
Ao pé esquerdo de Xesús está a primeira representación chamada polémica: San Bartolomé aparece sostendo un coitelo co que lle arrincaría a pel nunha man- e, na outra, a súa propia pel, desollada, como símbolo do seu sufrimento. O rostro na pel colgante dise que é un estraño autorretrato do propio pintor: representándose a si mesmo como un pecador. Entre os condenados ao inferno, a figura mitolóxica de Minos con orellas de burro e unha serpe envolta polo seu corpo e mordendo as súas "partes íntimas" tiña un rostro moi semellante ao de Biagio de Cesena, mestre de cerimonias do papa Paulo III, e el mesmo recoñeceuse no cadro.
Biagio de Cesena retratado como Minos no fresco © Dominio público a través da Wikipedia
E non quedou aí: Xesús non está sentado no trono, como di a Biblia, e a moitos funcionarios da igrexa incomodaba a forma en que Miguel Anxo mesturaba representacións relixiosas con figuras doutras mitoloxías, ademais de reaccionar con vehemencia ante o número de corpos expostos na súa última Xuízo . Así, despois de rematar, outros pintores interferiron no fresco, especialmente do Concilio de Trento, para "vestir" a santos epersonaxes que antes aparecían espidos na pintura. Nunha restauración realizada nos anos 90, elimináronse 15 destas cubertas, corrixindo así un sacrilexio moito máis grave que calquera provocación cometida por Miguel Anxo nesta das súas moitas obras mestras.
Ver tamén: Este cartel explica o significado das tatuaxes da vella escola máis famosas.Santo. Bartolomé sostendo a súa pel © Dominio público a través da Wikipedia