تقديم وجهة نظر فريدة للعالم حول قصة أو شعور ، طريقة جديدة لرؤية وإخبار شيء ما ، هو جزء أساسي من مهمة الفنان. السينما تسمح بالمعنى الحرفي لمثل هذه البادرة من التوسع والتوسع ، مع وجود كاميرا في متناول اليد وفكرة جديدة في رأس جديد - يرى ويسجل العالم من مكان فريد. وهذا أيضًا سبب أهمية معرفة الأفلام من البلدان الأخرى والأعمار الأخرى والأصول الأخرى والأعراق والأنواع الأخرى: لفهم أن هذا الشكل من الفن لا يعيش فقط في هوليوود والسينما التجارية.

وهو كذلك. بالمعنى نفسه الذي يمكن للفن أن يخدمه كوسيلة ممتازة لإدراك الظلم وعدم المساواة والتشكيك فيهما. إذا كنا نعيش في مجتمع متحيز جنسيًا ككل ، حيث يتم فرض عدم المساواة بين الجنسين على كل مجال من مجالات كل نشاط ، بطبيعة الحال ، داخل الفنون - وكذلك في السينما - فلن يكون الأمر مختلفًا. إن توفير مساحة واكتشاف ومشاهدة وسحر السينما التي صنعتها نساء عظماء ، بالإضافة إلى توسيع نطاق المعرفة الخاصة بالفرد ، ومع ذلك ، فإن المشاعر والذخيرة والخبرات الفنية كمتفرج ، هي أيضًا إدراك لمثل هذه التفاوتات والاهتمام بها . كقوى يجب محاربتها.

تاريخ السينما ، مثلهم جميعًا ، هو أيضًا تاريخ النساء العظماء ، اللائي اضطررن إلى محاربة مثل هذا النظام الجامد ، من أجل التمكن ببساطة من الإبداع ، يؤديتقدم أفلامهم وجهات نظرهم الفريدة كمخرجين. لذلك ، نحن هنا نفصل قائمة ببعض هؤلاء النساء اللامعات والمقاتلات ، اللائي ساعدن ، بفنهن وموهبتهن وقوتهن ، على صياغة تاريخ السينما في البرازيل وفي العالم.

1. Alice Guy Blaché (1873-1968)

قبل أي شخص فعل أي شيء ، كان المخرج الفرنسي Alice Guy-Blaché قد فعل كل شيء. بعد أن عملت كمخرجة بين عامي 1894 و 1922 ، فهي ليست أول مخرجة للسينما الفرنسية فحسب ، بل ربما تكون أول امرأة أخرجت فيلمًا في التاريخ ، وواحدة من أوائل الأشخاص الذين تم الاعتراف بهم كمخرجة في العالم. - ما وراء هذا النوع. بعد أن أخرجت ما لا يقل عن 700 فيلم في حياتها المهنية ، أنتجت أليس وكتبت ومثلت في عملها. اختفى العديد من أفلامه بمرور الوقت ، لكن لا يزال من الممكن مشاهدة العديد منها. في عام 1922 تم الطلاق ، وأفلس الاستوديو الخاص بها ، ولم تصوّر أليس مرة أخرى. ومع ذلك ، فإن العديد من التقنيات التي طورتها لا تزال معايير أساسية لصنع فيلم.

2. Cléo de Verberana (1909-1972)

بعد أن بدأت حياتها المهنية كممثلة في سن 22 ، في عام 1931 ، Cléo de Verberana ، من ساو باولو ، أصبحت أول امرأة برازيلية أخرجت فيلمًا مشهورًا ، مع O Mistério do Dominó Preto - أنتجت Cléo أيضًا ومثلت فيفيلم. قبل ذلك بعام ، أسست مع زوجها شركة الإنتاج Épica Films في ساو باولو ، حيث قامت بجميع أعمالها. بعد وفاة زوجها عام 1934 أغلقت شركة الإنتاج الخاصة بها وانسحبت من السينما. ومع ذلك ، فقد تم تمييز اسمه بشكل لا يمحى في تاريخ السينما البرازيلية.

3. Agnès Varda

على وشك بلوغ التسعين ، تواصل المخرجة البلجيكية Agnès Varda العمل والتأثير ليس فقط في السينما ولكن أيضًا في التأكيد الأنثوي في الفنون أنه ليس من قبيل المبالغة القول إنه أحد أكبر الأسماء في السينما والفن في العالم اليوم. بدءًا من الحساسية لاختيار السيناريوهات الحقيقية وغير الممثلين في عملها ، وباستخدام التجربة الجمالية لجمال نادر وقوة ، تتعامل فاردا في عملها مع القضايا الأساسية ، مثل القضايا الأنثوية والاجتماعية والطبقية. ، الحياة الواقعية ، هوامش المجتمع ، مع نظرة وثائقية وتجريبية وإبداعية لما يعنيه أن تكون امرأة في العالم.

4. شانتال أكرمان (1950-2015)

مزج حياتها الخاصة والحياة الواقعية بشكل عام مع الطليعة والتجربة على الشاشة ، حددت المخرجة البلجيكية شانتال أكرمان بأنها "لا" فقط تاريخ السينما كلغة ، ولكن أيضًا التأكيد الأنثوي - والنسوي - داخل الأفلام. فيلمه الكلاسيكي جان ديلمان ، 23 quai du Commerce ، 1080 Bruxelles ، من عام 1975 ، هوتعتبر واحدة من أعظم الأعمال السينمائية في القرن العشرين ، وقد اعترف بها النقاد بأنها "ربما أول تحفة سينمائية يكون موضوعها" المؤنث ".

5. Adélia Sampaio

حقيقة أن اسم Adélia Sampaio لم يتم التعرف عليه على الفور ليس فقط في تاريخ السينما البرازيلية ولكن أيضًا في النضال من أجل المساواة الاجتماعية والجنسانية والعرقية في البرازيل يقول الكثير عن أهمية عمله. ابنة خادمة ومن خلفية فقيرة ، أصبحت Adélia Sampaio ، في عام 1984 ، أول امرأة سوداء تقوم بإخراج فيلم روائي طويل في البلاد ، مع فيلم Amor Maldito - الذي أنتجه وكتبه Adélia أيضًا. إن الوجود شبه الغائب للمرأة السوداء في الخيال الاجتماعي للغاية فيما يتعلق بالسينما البرازيلية يوضح المحو غير العادل الذي ارتكبه التاريخ ضد Adélia والعديد من الأسماء الأخرى ، لكنه في نفس الوقت يؤكد قوة عملها ، الذي يستمر ، اليوم ، يحمل عشرات الأفلام الروائية والقصيرة في مسيرته

٦. Greta Gerwig

يتم تقديم أصغر حضور في هذه القائمة ليس فقط لموهبتها وجودة فيلمها الأول كمخرجة ، Lady Bird ، ولكن أيضًا في اللحظة التي بدأ فيها عمله المؤلف في الحصول على التقدير. بعد التمثيل في العديد من الأفلام ، أصبحت الأمريكية غريتا جيرويغ معروفة بشكل أفضل لعامة الناس لتمثيلهافي فرانسيس ها . في عام 2017 ، في ذروة التأكيد الأنثوي ، ليس فقط في هوليوود ولكن في جميع أنحاء العالم ، ظهرت لأول مرة كمؤلفة ومخرجة مع Lady Bird - والتي لم يتم ترشيحها وفازت بأهم الجوائز في هذه الفئة ، وأصبحت واحد من أكثر الأفلام التي تحظى بتقدير كبير من قبل النقاد.

٧. كاثرين بيجلو

الأوسكار اليوم جائزة لها قوة تجارية أكثر بكثير من القوة الفنية. ومع ذلك ، فإن هذا لا يقلل من حجم الأضواء السياسية والنقدية التي تقدمها الجوائز - والتأثير الثقافي الذي يمكن للفيلم تحقيقه من خلال الجائزة. لهذا السبب ، تؤكد المخرجة الأمريكية كاثرين بيجلو على أهميتها ليس فقط لغزو الفضاء كاسم قوي بين الأغلبية الذكورية لتحقيق النجاح في هوليوود ، ولكن أيضًا لأنها أصبحت أول امرأة - وحتى الآن ، الوحيدة - تفوز ، في عام 2009 وحده ، حصلت على جائزة أفضل مخرج من الأكاديمية الأمريكية للسينما ، عن فيلم الحرب على الإرهاب .

٨. Lucrecia Martel

إذا كانت السينما الأرجنتينية قد شهدت نهضة منذ أواخر التسعينيات والتي تضعها اليوم من بين أكثر الأفلام إثارة للاهتمام في العالم ، فهذا يرجع أيضًا إلى العمل للمخرجة لوكريسيا مارتل. في أول ظهور لها كمخرجة ومؤلفة ، مع La Ciénaga ، في عام 2002 ، تم تكريم Martel ومنحها في جميع أنحاء العالم. البحث عن الحقيقة الخام والمؤثرة والمخرج والمنتج وتنشر الكاتبة الأرجنتينية رواياتها بشكل عام حول البرجوازية والحياة اليومية في بلدها ، واعتبر النقاد الأمريكيون عرضها الأول هو أفضل فيلم أمريكي لاتيني في العقد. في سن ال 51 ، لا يزال أمام Lucrecia مسيرة مهنية طويلة ، كواحدة من أكثر المخرجين إثارة للاهتمام اليوم.

9. جين كامبيون

مثل بيجلو ، تستحق جين كامبيون النيوزيلندية التقدير ليس فقط لعملها الرائع كمخرجة - بوضوح التركيز على الفيلم الرائع البيانو ، منذ عام 1993 - وكذلك لإنجازاته الرمزية والسياسية في الأكاديميات والجوائز. كانت كامبيون هي الثانية - من قائمة قصيرة من أربعة أسماء فقط - المخرجة التي يتم ترشيحها لجائزة الأوسكار ، وأصبحت ، مع البيانو ، المرأة الأولى (والوحيدة حتى الآن) التي تفوز بجائزة السعفة الذهبية ، الجائزة الأولى في مهرجان كان السينمائي المرموق ، عام 1993. عن نفس الفيلم ، فازت أيضًا بجائزة أوسكار لأفضل سيناريو أصلي.

10. Anna Muylaert

هناك عدد قليل من الأسماء اليوم تقارن ، في المكانة والتقدير في السينما البرازيلية ، مع Anna Muylaert. بعد إخراج Durval Discos و É Proibido Fumar ، حققت Anna نجاحًا تجاريًا ونقديًا وجوائز حول العالم من خلال التحفة الفنية Que Horas Ela Volta؟ ، 2015. بعد استولت بشكل معقول على روح أالوقت المضطرب للانفجار الاجتماعي والسياسي في البرازيل - والذي لا يزال يبدو أننا لم نخرج منه حتى اليوم - ، Que Horas Ela Volta؟ (والذي اكتسب في اللغة الإنجليزية لقبًا غريبًا هو The Second الأم ، أو الأم الثانية) تشير تمامًا إلى جزء أساسي من الصراعات التاريخية التي تفصل بين الطبقات في البلاد ، والتي تحدد حتى اليوم نغمة العلاقات الشخصية والمهنية والاجتماعية هنا.