Nabídnout světu jedinečný úhel pohledu na příběh nebo pocit, nový způsob vidění a vyprávění něčeho, je základní součástí úkolu umělce. Kino umožňuje doslovnost takového gesta rozšíření a zesílení, s kamerou v ruce a novou myšlenkou v nové hlavě - která vidí a registruje svět z jedinečného místa. To je také důvod, proč znát cizí filmy.zemí, jiných věkových kategorií, jiného původu, etnik a jiných žánrů je tak důležité: pochopit, že tato umělecká forma nežije pouze z Hollywoodu a komerční kinematografie.

A právě v tomto smyslu může umění sloužit jako vynikající prostředek k vnímání a zpochybňování nespravedlnosti a nerovnosti. Žijeme-li v celkově machistické společnosti, v níž se genderová nerovnost prosazuje ve všech oblastech každé činnosti, v umění - a také v kině - tomu přirozeně nebude jinak. Nabízet prostor, objevovat, sledovat a nechat se okouzlit filmem.velkých žen, je kromě rozšíření vlastních znalostí a s nimi i sentimentality, repertoáru a diváckých uměleckých zážitků také vnímat tyto nerovnosti a věnovat jim pozornost jako silám, proti nimž je třeba bojovat.

Dějiny kinematografie jsou, stejně jako všechny, také dějinami velkých žen, které musely bojovat proti takovému systému, aby mohly jednoduše tvořit, natáčet své filmy, nabízet své osobité režisérské a režisérské pohledy. Oddělili jsme zde tedy seznam některých z těchto skvělých a bojujících žen, které svým uměním, talentem a silou pomáhaly utvářet světovou kinematografii.dějin kinematografie v Brazílii i ve světě.

1.Alice Guy Blaché (1873-1968)

Dříve než kdokoli cokoli dokázal, francouzská režisérka Alice Guy-Blaché už to všechno dokázala. Působila jako režisérka v letech 1894-1922 a je nejen první ženou-režisérkou francouzské kinematografie, ale pravděpodobně i první ženou, která režírovala film v dějinách, a jednou z prvních lidí, kteří byli uznáni jako režiséři ve světě - mimo žánr. režírovala neméně než tři filmy, které se staly součástí jejího filmového díla.Za svou kariéru natočila asi 700 filmů, Alice je také produkovala, psala a hrála v nich. Mnoho jejích filmů časem zaniklo, ale několik jich lze vidět dodnes. V roce 1922 se rozvedla, její studio zkrachovalo a Alice už nikdy nenatočila žádný film. Mnohé z technik, které vyvinula, jsou však dodnes základními standardy filmové tvorby.

Cléo de Verberana (1909-1972)

Rodačka ze Sao Paula Cléo de Verberana začala svou kariéru jako herečka ve svých 22 letech a v roce 1931 se stala první známou brazilskou ženou, která režírovala film. Záhada černého domina - Cléo tento film také produkovala a hrála v něm. Rok předtím založila spolu s manželem v São Paulu produkční společnost Épica Films, jejímž prostřednictvím realizovala veškerou svou tvorbu. Po manželově smrti v roce 1934 produkční společnost zavřela a s filmem skončila. Její jméno se však nesmazatelně zapsalo do dějin brazilské kinematografie.

3. Agnès Varda

Belgická režisérka Agnès Varda, které bude zanedlouho 90 let, pokračuje ve své práci a ovlivňuje nejen film, ale i prosazování žen v umění natolik, že lze bez nadsázky říci, že je jednou z největších osobností současné světové kinematografie a umění.Varda se ve své tvorbě se vzácnou krásou a silou zabývá zásadními otázkami, jako je ženská, sociální a třídní problematika, reálný život, okraj společnosti, a to dokumentárním, experimentálním a tvůrčím pohledem na to, jaké to je být ženou ve světě.

4. Chantal Akerman (1950-2015)

Belgická režisérka Chantal Akermanová, která spojila svůj vlastní život a skutečný život jako celek s avantgardou a experimentováním na filmovém plátně, poznamenala nejen dějiny kinematografie jako jazyka, ale také samotné ženské - a feministické - potvrzení ve filmech. její klasický film Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Brusel 1975, je považován za jedno z největších kinematografických děl 20. století a kritikou byl označen za "pravděpodobně první mistrovské dílo kinematografie s 'ženským' tématem".

5. Adelia Sampaio

Skutečnost, že jméno Adélie Sampaio není v dějinách brazilské kinematografie, ale také v boji za sociální, genderovou a rasovou rovnost v Brazílii, bezprostředně známé, vypovídá o významu jejího díla. Adélia Sampaio, dcera chudé služky, se v roce 1984 stala první černoškou, která v zemi režírovala celovečerní film. Prokletá láska - Téměř nulová přítomnost černošských žen v samotné společenské imaginaci brazilské kinematografie ilustruje nespravedlivé vymazání, kterého se historie dopustila na Adélii a mnoha dalších jménech, ale zároveň podtrhuje sílu jejího díla, které dodnes nese desítky krátkých i celovečerních filmů.

6. Greta Gerwig

Nejmladší účastnice tohoto seznamu se zde prezentuje nejen svým talentem a kvalitou svého režijního debutu, Lady Bird Američanka Greta Gerwigová se po účinkování v několika filmech dostala do povědomí široké veřejnosti díky účinkování ve filmu Frances Ha V roce 2017, v době, kdy nejen v Hollywoodu, ale i ve světě vrcholí ženská afirmace, debutovala jako autorka a režisérka snímkem Lady Bird - který nebyl nominován a získal nejdůležitější ceny v této kategorii a stal se jedním z nejlépe hodnocených filmů poslední doby.

7. Kathryn Bigelow

Oscaři jsou dnes oceněním, které má mnohem větší komerční než uměleckou sílu, což však nijak nesnižuje politický a kritický ohlas, který cena nabízí - a kulturní dopad, jehož může film díky ní dosáhnout. Proto americká režisérka Kathryn Bigelowová potvrzuje její význam nejen proto, že si jako silné jméno vybojovala prostor mezi většinovou kinematografií.uspěla v Hollywoodu a stala se první - a zatím jedinou - ženou, která v roce 2009 získala cenu Americké filmové akademie za nejlepší režii za film Válka proti terorismu .

8. Lucrecia Martel

Jestliže argentinská kinematografie zažívá od konce 90. let renesanci, která ji dnes řadí k nejzajímavějším na světě, je to i díky práci režisérky Lucrecie Martelové. La Ciénaga Argentinská režisérka, producentka a spisovatelka, která se snaží o syrovou a dojemnou pravdu, se ve svých vyprávěních obvykle točí kolem buržoazie a každodenního života své země a její debut byl americkou kritikou označen za nejlepší latinskoamerický film desetiletí. Ve svých 51 letech má Lucrecia před sebou ještě dlouhou kariéru,jako jeden z nejzajímavějších režisérů současnosti.

9. Jane Campion

Stejně jako Bigelowová si i Novozélanďanka Jane Campionová zaslouží uznání nejen za svou neuvěřitelnou režisérskou práci - zřetelně vyniká především díky skvělému filmu Klavír Campionová byla druhým režisérem z úzkého seznamu čtyř jmen, který byl nominován na Oscara, a stala se s Klavír první (a dosud jedinou) ženou, která v roce 1993 získala Zlatou palmu, hlavní cenu prestižního filmového festivalu v Cannes. Za stejný film získala také Oscara za nejlepší původní scénář.

10. Anna Muylaert

Jen málo jmen se dnes může z hlediska prestiže a uznání v brazilské kinematografii rovnat jménu Anny Muylaertové. Durval Discos e Zákaz kouření Anna dosáhla komerčního, kritického a oceňovaného úspěchu po celém světě se svým mistrovským dílem. V kolik hodin se vrátí? Citlivě zachytil ducha neklidné doby společenské a politické erupce v Brazílii - z níž jsme se dodnes zřejmě nevyhrabali - , V kolik hodin se vrátí? (která v angličtině dostala kuriózní název Druhá matka (nebo Druhá matka) jako by dokonale označovala základní část historických konfliktů, které v zemi rozdělují třídy a které i dnes udávají tón zdejším osobním, profesním a společenským vztahům.