On olennainen osa taiteilijan tehtävää tarjota maailmalle ainutlaatuinen näkökulma tarinaan tai tunteeseen, uusi tapa nähdä ja kertoa jotakin. Elokuva mahdollistaa kirjaimellisuuden laajentamisen ja vahvistamisen, kamera kädessä ja uusi ajatus uudessa päässä - joka näkee ja rekisteröi maailman ainutlaatuisesta paikasta käsin. Siksi myös toisten elokuvien tunteminen on tärkeää.maiden, muiden ikäryhmien, muiden alkuperien, etnisten ryhmien ja muiden genrejen kanssa on niin tärkeää: ymmärtää, että tämä taidemuoto ei elä vain Hollywoodista ja kaupallisesta elokuvasta.

Ja samassa mielessä taide voi toimia erinomaisena keinona havaita ja kyseenalaistaa epäoikeudenmukaisuuksia ja epätasa-arvoa. Jos elämme kokonaisuudessaan machoilevassa yhteiskunnassa, jossa sukupuolten epätasa-arvo on läsnä kaikilla toiminnan aloilla, ei luonnollisesti olisi toisin taiteessa - ja myös elokuvassa. Tarjota tilaa, tutustua, katsoa ja lumoutua elokuvasta.suurten naisten tekemien teosten katsominen on paitsi oman tietämyksen ja sen myötä tunteiden, ohjelmistojen ja taiteellisten kokemusten laajentamista katsojana, myös tällaisten epätasa-arvoisuuksien havaitsemista ja niihin kiinnittämistä huomiota voimina, joita vastaan on taisteltava.

Elokuvahistoria on, kuten kaikki ne, myös suurten naisten historiaa, jotka joutuivat taistelemaan tällaista järjestelmää vastaan voidakseen yksinkertaisesti luoda, tehdä elokuviaan, tarjota omaleimaisia näkökulmiaan ohjaajina ja ohjaajina. Olemme siis erottaneet tässä luettelon joistakin näistä loistavista ja taistelevista naisista, jotka taiteen, lahjakkuuden ja voiman avulla auttoivat takomaanelokuvan historiaa Brasiliassa ja koko maailmassa.

1.Alice Guy Blaché (1873-1968)

Ennen kuin kukaan oli tehnyt mitään, ranskalainen ohjaaja Alice Guy-Blaché oli jo tehnyt kaiken. Vuosina 1894-1922 ohjaajana toiminut Alice Guy-Blaché ei ole ainoastaan Ranskan elokuvan ensimmäinen naisohjaaja, vaan todennäköisesti myös ensimmäinen nainen, joka ohjasi elokuvan historiassa, ja yksi ensimmäisistä ihmisistä, jotka tunnustettiin ohjaajiksi maailmassa - yli genrerajojen.Noin 700 elokuvan urallaan Alice myös tuotti, käsikirjoitti ja näytteli töissään. Monet hänen elokuvistaan katosivat aikojen saatossa, mutta useat ovat yhä nähtävissä. Vuonna 1922 hän erosi, hänen studionsa meni konkurssiin eikä Alice enää koskaan kuvannut. Monet hänen kehittämistään tekniikoista ovat kuitenkin vielä tänäkin päivänä elokuvantekemisen keskeisiä standardeja.

Cléo de Verberana (1909-1972)

Sao Paulosta kotoisin oleva Cléo de Verberana aloitti uransa näyttelijänä 22-vuotiaana, mutta vuonna 1931 hänestä tuli ensimmäinen brasilialainen nainen, joka oli ohjannut elokuvan. Mustan dominon mysteeri - Cléo oli myös elokuvan tuottaja ja näyttelijä. Vuotta aiemmin hän perusti yhdessä miehensä kanssa São Paulossa tuotantoyhtiön Épica Films, jonka kautta hän teki kaiken työnsä. Miehensä kuoltua vuonna 1934 Cléo sulki tuotantoyhtiönsä ja luopui elokuvasta. Hänen nimensä on kuitenkin jäänyt lähtemättömästi Brasilian elokuvahistoriaan.

3. Agnès Varda

Belgialainen elokuvantekijä Agnès Varda täyttää pian 90 vuotta, ja hän jatkaa työtään ja vaikuttaa elokuvataiteen lisäksi myös naisten aseman vahvistamiseen taiteessa siinä määrin, että ei ole liioiteltua sanoa, että hän on yksi maailman suurimmista nimistä elokuva- ja taidealalla nykyään.Harvinaisen kauniisti ja vahvasti Varda käsittelee teoksissaan perustavanlaatuisia kysymyksiä, kuten naisellisuutta, sosiaalisia ja luokkakysymyksiä, todellista elämää, yhteiskunnan marginaaleja, ja tarkastelee dokumentaarisesti, kokeellisesti ja luovasti sitä, mitä on olla nainen maailmassa.

4. Chantal Akerman (1950-2015)

Sekoittaen oman elämänsä ja koko todellisen elämän avantgardeen ja kokeiluihin valkokankaalla belgialainen elokuvantekijä Chantal Akerman merkitsi paitsi elokuvan historiaa kielenä, myös hyvin naisellista - ja feminististä - vahvistusta elokuvissa. Hänen klassikkoelokuvansa Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles/Brussel 1975, pidetään yhtenä 1900-luvun suurista elokuvateoksista, ja kriitikot pitivät sitä "mahdollisesti ensimmäisenä elokuvataiteen mestariteoksena, jonka aiheena on 'naisellisuus'".

5. Adelia Sampaio

Se, että Adélia Sampaion nimeä ei tunneta heti, ei ainoastaan brasilialaisen elokuvan historiassa vaan myös Brasiliassa käytävässä kamppailussa yhteiskunnallisen, sukupuolten välisen ja rodullisen tasa-arvon puolesta, kertoo paljon hänen työnsä merkityksestä. Köyhän kotiapulaisen tyttärestä Adélia Sampaiosta tuli vuonna 1984 ensimmäinen musta nainen, joka ohjasi pitkän elokuvan Brasiliassa. Kirottu rakkaus - Mustien naisten lähes olematon läsnäolo yhteiskunnallisessa mielikuvituksessa itse brasilialaisen elokuvan osalta havainnollistaa sitä epäoikeudenmukaista pyyhkimistä, johon historia on syyllistynyt Adélia ja niin monia muita nimiä kohtaan, mutta samalla se korostaa hänen työnsä vahvuutta, joka kantaa nykyään edelleen kymmeniä lyhyt- ja pitkäaikaisia elokuvia hänen urallaan.

6. Greta Gerwig

Nuorin läsnäolo tällä listalla ei ole vain hänen lahjakkuutensa ja debyyttielokuvansa laadun ansiota, Lady Bird Useissa elokuvissa näyteltyään amerikkalainen Greta Gerwig tuli suurelle yleisölle tunnetummaksi näyttelemällä elokuvassa Frances Ha Vuonna 2017, naisten vahvistumisen huippuvuosina Hollywoodin lisäksi myös muualla maailmassa, hän debytoi kirjailijana ja ohjaajana elokuvalla Lady Bird - joka ei ole ollut ehdolla ja voittanut luokan tärkeimpiä palkintoja, ja siitä on tullut yksi kriitikoiden ylistämistä viimeaikaisista elokuvista.

7. Kathryn Bigelow

Oscar-palkinto on nykyään palkinto, jolla on paljon enemmän kaupallista kuin taiteellista voimaa, mutta tämä ei vähennä palkinnon tarjoamaa poliittista ja kriittistä valokeilaa - ja sitä kulttuurista vaikutusta, jonka elokuva voi saavuttaa palkinnon avulla. Siksi amerikkalainen ohjaaja Kathryn Bigelow vakuuttaa sen tärkeyttä, ei vain siksi, että se on valloittanut tilan vahvana nimenä enemmistön keskuudessa.saavuttamaan menestystä Hollywoodissa sekä siitä, että hänestä tuli ensimmäinen - ja toistaiseksi ainoa - nainen, joka voitti Amerikan elokuva-akatemian parhaan ohjaajan palkinnon vuonna 2009 elokuvastaan Terrorismin vastainen sota .

8. Lucrecia Martel

Jos argentiinalainen elokuva on kokenut renessanssin 1990-luvun lopusta lähtien ja kuuluu nykyään maailman kiinnostavimpien elokuvien joukkoon, se on myös ohjaaja Lucrecia Martelin ansiota. La Ciénaga Raakaa ja koskettavaa totuutta tavoitteleva argentiinalainen ohjaaja, tuottaja ja kirjailija kiertää tarinansa yleensä maansa porvariston ja arjen ympärille, ja amerikkalaiset kriitikot pitivät hänen debyyttiään vuosikymmenen parhaana latinalaisamerikkalaisena elokuvana. 51-vuotiaalla Lucrecialla on vielä pitkä ura edessään,yhdeksi nykypäivän kiinnostavimmista ohjaajista.

9. Jane Campion

Bigelow'n tavoin uusiseelantilainen Jane Campion ansaitsee tunnustusta paitsi uskomattomasta työstään ohjaajana - hänellä on ilmeinen merkitys suuressa elokuvassaan Piano Campion oli toinen - vain neljän nimen lyhyestä listasta - ohjaaja, joka oli ehdolla Oscar-palkinnon saajaksi. Piano ensimmäinen (ja toistaiseksi ainoa) nainen, joka voitti Cannesin elokuvajuhlien pääpalkinnon, Kultaisen palmun, vuonna 1993. Samasta elokuvasta hän voitti myös parhaan alkuperäiskäsikirjoituksen Oscarin.

10. Anna Muylaert

Nykyään on vain harvoja nimiä, jotka ovat brasilialaisen elokuvan arvostuksen ja tunnustuksen suhteen verrattavissa Anna Muylaertin nimeen. Durvalin diskot e Tupakointi kielletty Anna saavutti kaupallista, kriittistä ja palkittua menestystä maailmanlaajuisesti mestariteoksellaan Mihin aikaan hän tulee takaisin? Hän on vanginnut herkästi Brasilian yhteiskunnallisen ja poliittisen purkauksen levottoman ajan hengen - josta emme näytä vielä tänäkään päivänä päässeen pois - , Mihin aikaan hän tulee takaisin? (joka sai englanniksi erikoisen nimen Toinen äiti (tai Toinen äiti) näyttää kuvaavan täydellisesti perustavanlaatuista osaa niistä historiallisista konflikteista, jotka erottivat maan luokat toisistaan ja jotka vielä nykyäänkin sävyttävät maan henkilökohtaisia, ammatillisia ja sosiaalisia suhteita.