ਕਿਸੇ ਕਹਾਣੀ ਜਾਂ ਭਾਵਨਾ 'ਤੇ ਦੁਨੀਆ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕਰਨਾ, ਕਿਸੇ ਚੀਜ਼ ਨੂੰ ਦੇਖਣ ਅਤੇ ਦੱਸਣ ਦਾ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਤਰੀਕਾ, ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਕੰਮ ਦਾ ਇੱਕ ਬੁਨਿਆਦੀ ਹਿੱਸਾ ਹੈ। ਸਿਨੇਮਾ ਸ਼ਾਬਦਿਕਤਾ ਨੂੰ ਵਿਸਥਾਰ ਅਤੇ ਵਿਸਤਾਰ ਦੇ ਅਜਿਹੇ ਸੰਕੇਤ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੰਦਾ ਹੈ, ਹੱਥ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕੈਮਰਾ ਅਤੇ ਇੱਕ ਨਵੇਂ ਸਿਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਵਾਂ ਵਿਚਾਰ - ਜੋ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ ਸਥਾਨ ਤੋਂ ਸੰਸਾਰ ਨੂੰ ਦੇਖਦਾ ਅਤੇ ਰਜਿਸਟਰ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹੀ ਕਾਰਨ ਹੈ ਕਿ ਦੂਜੇ ਦੇਸ਼ਾਂ, ਹੋਰ ਉਮਰਾਂ, ਹੋਰ ਮੂਲ, ਨਸਲਾਂ ਅਤੇ ਹੋਰ ਸ਼ੈਲੀਆਂ ਦੀਆਂ ਫਿਲਮਾਂ ਨੂੰ ਜਾਣਨਾ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ: ਇਹ ਸਮਝਣ ਲਈ ਕਿ ਕਲਾ ਦਾ ਇਹ ਰੂਪ ਸਿਰਫ ਹਾਲੀਵੁੱਡ ਅਤੇ ਵਪਾਰਕ ਸਿਨੇਮਾ ਵਿੱਚ ਹੀ ਨਹੀਂ ਰਹਿੰਦਾ।

ਅਤੇ ਇਹ ਹੈ ਇਸੇ ਅਰਥ ਵਿਚ ਕਿ ਕਲਾ ਅਨਿਆਂ ਅਤੇ ਅਸਮਾਨਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝਣ ਅਤੇ ਸਵਾਲ ਕਰਨ ਦੇ ਇਕ ਵਧੀਆ ਸਾਧਨ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਜੇ ਅਸੀਂ ਸਮੁੱਚੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਲਿੰਗਵਾਦੀ ਸਮਾਜ ਵਿੱਚ ਰਹਿੰਦੇ ਹਾਂ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਹਰ ਗਤੀਵਿਧੀ ਦੇ ਹਰ ਖੇਤਰ, ਕੁਦਰਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਕਲਾ ਦੇ ਅੰਦਰ - ਅਤੇ ਸਿਨੇਮਾ ਵਿੱਚ ਵੀ - ਲਿੰਗ ਅਸਮਾਨਤਾ ਥੋਪੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ - ਇਹ ਵੱਖਰਾ ਨਹੀਂ ਹੋਵੇਗਾ। ਮਹਾਨ ਔਰਤਾਂ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਏ ਗਏ ਸਿਨੇਮਾ ਦੁਆਰਾ ਸਪੇਸ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕਰਨਾ, ਖੋਜਣਾ, ਦੇਖਣਾ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਮੋਹਿਤ ਕਰਨਾ, ਆਪਣੇ ਗਿਆਨ ਦਾ ਵਿਸਥਾਰ ਕਰਨ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ, ਇੱਕ ਦਰਸ਼ਕ ਵਜੋਂ ਭਾਵਨਾਤਮਕਤਾ, ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਅਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਅਨੁਭਵ ਵੀ, ਅਜਿਹੀਆਂ ਅਸਮਾਨਤਾਵਾਂ ਨੂੰ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਨਾ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਦੇਣਾ ਵੀ ਹੈ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਲੜੀਆਂ ਜਾਣ ਵਾਲੀਆਂ ਸ਼ਕਤੀਆਂ।

ਸਿਨੇਮਾ ਦਾ ਇਤਿਹਾਸ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਸਭਨਾਂ ਵਾਂਗ, ਮਹਾਨ ਔਰਤਾਂ ਦਾ ਇਤਿਹਾਸ ਵੀ ਹੈ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਸਿਰਫ਼ ਸਿਰਜਣ ਦੇ ਯੋਗ ਹੋਣ ਲਈ, ਅਜਿਹੀ ਸਖ਼ਤ ਪ੍ਰਣਾਲੀ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਲੜਨਾ ਪਿਆ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਫਿਲਮਾਂ, ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਵਜੋਂ ਆਪਣੇ ਵਿਲੱਖਣ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ। ਇਸ ਲਈ, ਇੱਥੇ ਅਸੀਂ ਇਹਨਾਂ ਹੁਸ਼ਿਆਰ ਅਤੇ ਲੜਾਕੂ ਔਰਤਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਕੁਝ ਦੀ ਇੱਕ ਸੂਚੀ ਨੂੰ ਵੱਖਰਾ ਕਰਦੇ ਹਾਂ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਆਪਣੀ ਕਲਾ, ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਅਤੇ ਤਾਕਤ ਨਾਲ, ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ ਅਤੇ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਸਿਨੇਮਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕੀਤੀ।

1. ਐਲਿਸ ਗਾਏ ਬਲਾਚੇ (1873-1968)

ਇਸ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਕਿ ਕੋਈ ਵੀ ਕੁਝ ਕਰਦਾ, ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਐਲਿਸ ਗਾਈ-ਬਲਾਚੇ ਨੇ ਇਹ ਸਭ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਸੀ। 1894 ਅਤੇ 1922 ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਇੱਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਹ ਨਾ ਸਿਰਫ ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਸਿਨੇਮਾ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਮਹਿਲਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਹੈ, ਉਹ ਸ਼ਾਇਦ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਫਿਲਮ ਦਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਪਹਿਲੀ ਔਰਤ ਹੈ, ਅਤੇ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਵਜੋਂ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਪਹਿਲੀਆਂ ਲੋਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। - ਲਿੰਗ ਤੋਂ ਪਰੇ। ਆਪਣੇ ਕਰੀਅਰ ਵਿੱਚ ਲਗਭਗ 700 ਤੋਂ ਘੱਟ ਫਿਲਮਾਂ ਦਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਐਲਿਸ ਨੇ ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਨਿਰਮਾਣ, ਲਿਖਿਆ ਅਤੇ ਅਭਿਨੈ ਵੀ ਕੀਤਾ। ਉਸ ਦੀਆਂ ਕਈ ਫ਼ਿਲਮਾਂ ਸਮੇਂ ਦੇ ਨਾਲ ਅਲੋਪ ਹੋ ਗਈਆਂ ਹਨ, ਪਰ ਕਈ ਅਜੇ ਵੀ ਦੇਖੀਆਂ ਜਾ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ। 1922 ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਤਲਾਕ ਹੋ ਗਿਆ, ਉਸਦਾ ਸਟੂਡੀਓ ਦੀਵਾਲੀਆ ਹੋ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਐਲਿਸ ਨੇ ਦੁਬਾਰਾ ਕਦੇ ਫਿਲਮ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ। ਉਸ ਦੁਆਰਾ ਵਿਕਸਤ ਕੀਤੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਤਕਨੀਕਾਂ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਫਿਲਮ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਅਜੇ ਵੀ ਜ਼ਰੂਰੀ ਮਾਪਦੰਡ ਹਨ।

2. ਕਲੀਓ ਡੀ ਵਰਬੇਰਾਨਾ (1909-1972)

1931 ਵਿੱਚ, 22 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਭਿਨੇਤਰੀ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਪਣੇ ਕੈਰੀਅਰ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕਰਨ ਵਾਲੇ, ਕਲੀਓ ਡੀ ਵਰਬੇਰਾਨਾ, ਸਾਓ ਪੌਲੋ ਤੋਂ, ਓ ਮਿਸਟੇਰੀਓ ਡੋ ਡੋਮਿਨੋ ਪ੍ਰੀਟੋ – ਕਲੇਓ ਨੇ ਵੀ ਇਸ ਫਿਲਮ ਦਾ ਨਿਰਮਾਣ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਕੰਮ ਕੀਤਾ।ਫਿਲਮ. ਇੱਕ ਸਾਲ ਪਹਿਲਾਂ, ਆਪਣੇ ਪਤੀ ਦੇ ਨਾਲ, ਉਸਨੇ ਸਾਓ ਪੌਲੋ ਵਿੱਚ, ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨ ਕੰਪਨੀ ਏਪਿਕਾ ਫਿਲਮਜ਼ ਦੀ ਸਥਾਪਨਾ ਕੀਤੀ, ਜਿਸ ਲਈ ਉਸਨੇ ਆਪਣਾ ਸਾਰਾ ਕੰਮ ਕੀਤਾ। 1934 ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਪਤੀ ਦੀ ਮੌਤ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ ਆਪਣੀ ਪ੍ਰੋਡਕਸ਼ਨ ਕੰਪਨੀ ਬੰਦ ਕਰ ਦਿੱਤੀ ਅਤੇ ਸਿਨੇਮਾ ਤੋਂ ਹਟ ਗਈ। ਉਸਦਾ ਨਾਮ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ ਦੇ ਸਿਨੇਮਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ ਅਮਿੱਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਚਿੰਨ੍ਹਿਤ ਹੈ।

3. ਐਗਨਸ ਵਰਦਾ

90 ਸਾਲ ਦੀ ਹੋਣ ਵਾਲੀ, ਬੈਲਜੀਅਨ ਫਿਲਮ ਨਿਰਮਾਤਾ ਐਗਨਸ ਵਰਦਾ ਨੇ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਾਉਣਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਿਆ ਹੈ ਕਿ ਨਾ ਸਿਰਫ ਸਿਨੇਮਾ ਬਲਕਿ ਕਲਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ ਇਸਤਰੀ ਪ੍ਰਮਾਣਿਕਤਾ ਇਹ ਕਹਿਣਾ ਕੋਈ ਅਤਿਕਥਨੀ ਨਹੀਂ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਅੱਜ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਸਿਨੇਮਾ ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ ਅਸਲ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਅਤੇ ਗੈਰ-ਅਦਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਚੋਣ ਪ੍ਰਤੀ ਸੰਵੇਦਨਸ਼ੀਲਤਾ ਤੋਂ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਅਤੇ ਦੁਰਲੱਭ ਸੁੰਦਰਤਾ ਅਤੇ ਤਾਕਤ ਦੇ ਇੱਕ ਸੁਹਜਵਾਦੀ ਪ੍ਰਯੋਗਵਾਦ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਵਰਦਾ, ਆਪਣੇ ਕੰਮ ਵਿੱਚ, ਨਾਰੀ, ਸਮਾਜਿਕ ਅਤੇ ਜਮਾਤੀ ਮੁੱਦਿਆਂ ਵਰਗੇ ਬੁਨਿਆਦੀ ਮੁੱਦਿਆਂ ਨਾਲ ਨਜਿੱਠਦੀ ਹੈ। , ਅਸਲ ਜ਼ਿੰਦਗੀ, ਸਮਾਜ ਦੇ ਹਾਸ਼ੀਏ, ਇੱਕ ਦਸਤਾਵੇਜ਼ੀ, ਪ੍ਰਯੋਗਾਤਮਕ ਅਤੇ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਦੇ ਨਾਲ ਸੰਸਾਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਔਰਤ ਹੋਣ ਦਾ ਕੀ ਮਤਲਬ ਹੈ।

4. ਚੈਂਟਲ ਅਕਰਮੈਨ (1950-2015)

ਆਪਣੀ ਖੁਦ ਦੀ ਜ਼ਿੰਦਗੀ ਅਤੇ ਅਸਲ ਜੀਵਨ ਨੂੰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪਰਦੇ 'ਤੇ ਅਵੈਂਟ-ਗਾਰਡ ਅਤੇ ਪ੍ਰਯੋਗਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲਾਉਂਦੇ ਹੋਏ, ਬੈਲਜੀਅਨ ਫਿਲਮ ਨਿਰਮਾਤਾ ਚੈਂਟਲ ਅਕਰਮੈਨ ਨੇ ਇਸ ਦੀ ਨਿਸ਼ਾਨਦੇਹੀ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀ। ਸਿਰਫ਼ ਇੱਕ ਭਾਸ਼ਾ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਸਿਨੇਮਾ ਦਾ ਇਤਿਹਾਸ, ਪਰ ਫ਼ਿਲਮਾਂ ਦੇ ਅੰਦਰ ਬਹੁਤ ਨਾਰੀ- ਅਤੇ ਨਾਰੀਵਾਦੀ- ਪੁਸ਼ਟੀ ਵੀ। ਉਸਦੀ ਕਲਾਸਿਕ ਫਿਲਮ ਜੀਨ ਡੀਲਮੈਨ, 23 ਕੁਏ ਡੂ ਕਾਮਰਸ, 1080 ਬਰਕਸਲੇਸ , 1975 ਦੀ ਹੈ।20ਵੀਂ ਸਦੀ ਦੇ ਮਹਾਨ ਸਿਨੇਮਾਟੋਗ੍ਰਾਫਿਕ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਆਲੋਚਕਾਂ ਦੁਆਰਾ "ਸੰਭਾਵਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਇਸਦੀ ਥੀਮ 'ਔਰਤ' ਦੇ ਨਾਲ ਸਿਨੇਮਾ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

5. Adélia Sampaio

ਇਹ ਤੱਥ ਕਿ ਐਡੇਲੀਆ ਸਾਂਪਾਇਓ ਦੇ ਨਾਂ ਨੂੰ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ ਸਿਨੇਮਾ ਦੇ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚ, ਸਗੋਂ ਸਮਾਜਿਕ, ਲਿੰਗਕ ਅਤੇ ਨਸਲੀ ਸਮਾਨਤਾ ਲਈ ਸੰਘਰਸ਼ ਵਿੱਚ ਵੀ ਤੁਰੰਤ ਪਛਾਣਿਆ ਨਹੀਂ ਗਿਆ ਸੀ। ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਮਹੱਤਤਾ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਕੁਝ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਨੌਕਰਾਣੀ ਦੀ ਧੀ ਅਤੇ ਇੱਕ ਗਰੀਬ ਪਿਛੋਕੜ ਤੋਂ, ਐਡੇਲੀਆ ਸਾਂਪਾਇਓ, 1984 ਵਿੱਚ, ਫਿਲਮ ਅਮੋਰ ਮਾਲਡੀਟੋ ਨਾਲ, ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਫੀਚਰ ਫਿਲਮ ਦਾ ਨਿਰਦੇਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੀ ਪਹਿਲੀ ਕਾਲੀ ਔਰਤ ਬਣ ਗਈ - ਜਿਸਦਾ ਅਡੇਲੀਆ ਨੇ ਵੀ ਨਿਰਮਾਣ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਲਿਖਿਆ। ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲੀਅਨ ਸਿਨੇਮਾ ਦੇ ਸੰਬੰਧ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਹੀ ਸਮਾਜਿਕ ਕਲਪਨਾ ਵਿੱਚ ਕਾਲੀਆਂ ਔਰਤਾਂ ਦੀ ਲਗਭਗ ਗੈਰ-ਮੌਜੂਦ ਮੌਜੂਦਗੀ, ਅਡੇਲੀਆ ਅਤੇ ਹੋਰ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਨਾਵਾਂ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਇਤਿਹਾਸ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੇ ਗਏ ਅਣਉਚਿਤ ਮਿਟਾਉਣ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਪਰ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਦੀ ਤਾਕਤ ਨੂੰ ਰੇਖਾਂਕਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਅੱਜ ਵੀ ਜਾਰੀ ਹੈ, ਲੈ ਕੇ. ਆਪਣੇ ਕਰੀਅਰ ਵਿੱਚ ਦਰਜਨਾਂ ਛੋਟੀਆਂ ਅਤੇ ਫੀਚਰ ਫਿਲਮਾਂ।

6. ਗ੍ਰੇਟਾ ਗਰਵਿਗ

ਇਸ ਸੂਚੀ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਘੱਟ ਉਮਰ ਦੀ ਮੌਜੂਦਗੀ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਉਸਦੀ ਪ੍ਰਤਿਭਾ ਅਤੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਵਜੋਂ ਉਸਦੀ ਪਹਿਲੀ ਫਿਲਮ ਦੀ ਗੁਣਵੱਤਾ ਲਈ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ, ਲੇਡੀ ਬਰਡ , ਪਰ ਉਸ ਪਲ ਲਈ ਵੀ ਜਦੋਂ ਉਸਦੇ ਲੇਖਕ ਕੰਮ ਨੂੰ ਮਾਨਤਾ ਮਿਲਣੀ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋਈ। ਕਈ ਫਿਲਮਾਂ ਵਿੱਚ ਕੰਮ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਅਮਰੀਕੀ ਗ੍ਰੇਟਾ ਗਰਵਿਗ ਅਦਾਕਾਰੀ ਲਈ ਆਮ ਲੋਕਾਂ ਵਿੱਚ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਜਾਣੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ Frances Ha ਵਿੱਚ। 2017 ਵਿੱਚ, ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਹਾਲੀਵੁੱਡ ਵਿੱਚ ਸਗੋਂ ਵਿਸ਼ਵ ਭਰ ਵਿੱਚ ਔਰਤ ਦੀ ਪੁਸ਼ਟੀ ਦੀ ਸਿਖਰ 'ਤੇ, ਉਸਨੇ ਲੇਡੀ ਬਰਡ ਨਾਲ ਇੱਕ ਲੇਖਕ ਅਤੇ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਵਜੋਂ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਕੀਤੀ - ਜਿਸ ਨੂੰ ਨਾਮਜ਼ਦ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਅਤੇ ਸ਼੍ਰੇਣੀ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਪੁਰਸਕਾਰ ਜਿੱਤੇ, ਅਤੇ ਬਣ ਗਈ। ਆਲੋਚਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਮੰਨੀਆਂ ਜਾਣ ਵਾਲੀਆਂ ਹਾਲੀਆ ਫਿਲਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ।

7. ਕੈਥਰੀਨ ਬਿਗੇਲੋ

ਆਸਕਰ ਅੱਜ ਕਲਾਤਮਕ ਸ਼ਕਤੀ ਨਾਲੋਂ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਵਪਾਰਕ ਸ਼ਕਤੀ ਵਾਲਾ ਪੁਰਸਕਾਰ ਹੈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਹ ਅਵਾਰਡਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਰਾਜਨੀਤਕ ਅਤੇ ਆਲੋਚਨਾਤਮਕ ਸਪੌਟਲਾਈਟ ਦੇ ਆਕਾਰ ਨੂੰ ਘੱਟ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ ਹੈ - ਅਤੇ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਪ੍ਰਭਾਵ ਜੋ ਇੱਕ ਫਿਲਮ ਪੁਰਸਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਇਸ ਕਾਰਨ ਕਰਕੇ, ਅਮਰੀਕੀ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਕੈਥਰੀਨ ਬਿਗਲੋ ਨੇ ਨਾ ਸਿਰਫ ਹਾਲੀਵੁੱਡ ਵਿੱਚ ਸਫਲਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ ਪੁਰਸ਼ ਬਹੁਗਿਣਤੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​​​ਨਾਮ ਵਜੋਂ ਸਪੇਸ ਨੂੰ ਜਿੱਤਣ ਲਈ, ਸਗੋਂ ਪਹਿਲੀ ਔਰਤ - ਅਤੇ ਹੁਣ ਤੱਕ, ਇੱਕਲੌਤੀ - ਜਿੱਤਣ ਲਈ ਵੀ ਆਪਣੀ ਮਹੱਤਤਾ ਦਾ ਦਾਅਵਾ ਕੀਤਾ ਹੈ। ਇਕੱਲੇ 2009 ਵਿੱਚ, ਅਮਰੀਕਨ ਫਿਲਮ ਅਕੈਡਮੀ ਦੁਆਰਾ ਫਿਲਮ ਦ ਵਾਰ ਔਨ ਟੈਰਰ ਨਾਲ ਸਰਵੋਤਮ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਦਾ ਪੁਰਸਕਾਰ।

8। ਲੂਕਰੇਸੀਆ ਮਾਰਟੇਲ

ਜੇਕਰ ਅਰਜਨਟੀਨਾ ਦੇ ਸਿਨੇਮਾ ਨੇ 1990 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਅਖੀਰ ਤੋਂ ਇੱਕ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕੀਤਾ ਹੈ ਜੋ ਅੱਜ ਇਸਨੂੰ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਦਿਲਚਸਪ ਸਥਾਨਾਂ ਵਿੱਚ ਰੱਖਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਇਹ ਕੰਮ ਦਾ ਵੀ ਧੰਨਵਾਦ ਹੈ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ Lucrecia Martel ਦੇ. 2002 ਵਿੱਚ ਲਾ ਸਿਏਨਾਗਾ ਦੇ ਨਾਲ, ਇੱਕ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਅਤੇ ਲੇਖਕ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਵਿੱਚ, ਮਾਰਟੇਲ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਅਤੇ ਸਨਮਾਨਿਤ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ। ਕੱਚੇ ਅਤੇ ਦਿਲ ਨੂੰ ਛੂਹ ਲੈਣ ਵਾਲੇ ਸੱਚ ਦੀ ਭਾਲ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ, ਨਿਰਮਾਤਾ ਅਤੇਅਰਜਨਟੀਨੀ ਲੇਖਕ ਆਪਣੇ ਬਿਰਤਾਂਤ ਨੂੰ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਪਣੇ ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਬੁਰਜੂਆਜ਼ੀ ਅਤੇ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਜੀਵਨ ਦੇ ਦੁਆਲੇ ਘੁੰਮਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਪ੍ਰੀਮੀਅਰ ਨੂੰ ਅਮਰੀਕੀ ਆਲੋਚਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਦਹਾਕੇ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵਧੀਆ ਲਾਤੀਨੀ ਅਮਰੀਕੀ ਫਿਲਮ ਮੰਨਿਆ ਗਿਆ ਸੀ। 51 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿੱਚ, ਲੂਕ੍ਰੇਸੀਆ ਦਾ ਅਜੇ ਵੀ ਇੱਕ ਲੰਬਾ ਕਰੀਅਰ ਹੈ, ਜੋ ਅੱਜ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਦਿਲਚਸਪ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ।

9. ਜੇਨ ਕੈਂਪੀਅਨ

ਬਿਗੇਲੋ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਨਿਊਜ਼ੀਲੈਂਡ ਦੀ ਜੇਨ ਕੈਂਪੀਅਨ ਨਾ ਸਿਰਫ਼ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਸ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕੰਮ ਲਈ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰਨ ਦੀ ਹੱਕਦਾਰ ਹੈ - ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ 1993 ਤੋਂ ਮਹਾਨ ਫਿਲਮ ਦਿ ਪਿਆਨੋ 'ਤੇ ਜ਼ੋਰ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਹੈ - ਅਤੇ ਨਾਲ ਹੀ ਅਕੈਡਮੀਆਂ ਅਤੇ ਪੁਰਸਕਾਰਾਂ ਦੇ ਅੰਦਰ ਉਸਦੀਆਂ ਪ੍ਰਤੀਕ ਅਤੇ ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਪ੍ਰਾਪਤੀਆਂ ਲਈ। ਕੈਂਪੀਅਨ ਦੂਜੀ ਸੀ - ਸਿਰਫ਼ ਚਾਰ ਨਾਵਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਛੋਟੀ ਸੂਚੀ ਵਿੱਚੋਂ - ਇੱਕ ਆਸਕਰ ਲਈ ਨਾਮਜ਼ਦ ਹੋਣ ਵਾਲੀ ਨਿਰਦੇਸ਼ਕ, ਅਤੇ ਦ ਪਿਆਨੋ ਨਾਲ, ਪਹਿਲੀ (ਅਤੇ, ਹੁਣ ਤੱਕ, ਇੱਕੋ-ਇੱਕ) ਔਰਤ ਬਣੀ, ਪਾਮ ਡੀ'ਓਰ, 1993 ਵਿੱਚ ਵੱਕਾਰੀ ਕਾਨਸ ਫਿਲਮ ਫੈਸਟੀਵਲ ਵਿੱਚ ਚੋਟੀ ਦਾ ਇਨਾਮ। ਇਸੇ ਫਿਲਮ ਲਈ, ਉਸਨੇ ਸਰਵੋਤਮ ਮੂਲ ਸਕ੍ਰੀਨਪਲੇ ਲਈ ਆਸਕਰ ਵੀ ਜਿੱਤਿਆ।

10। ਅੰਨਾ ਮੁਏਲਾਰਟ

ਅੱਜ ਕੁਝ ਅਜਿਹੇ ਨਾਮ ਹਨ ਜੋ ਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ ਦੇ ਸਿਨੇਮਾ ਵਿੱਚ ਵੱਕਾਰ ਅਤੇ ਮਾਨਤਾ ਵਿੱਚ ਅੰਨਾ ਮੁਏਲਾਰਟ ਨਾਲ ਤੁਲਨਾ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਡੁਰਵਲ ਡਿਸਕੋਸ ਅਤੇ É ਪ੍ਰੋਇਬਿਡੋ ਫੂਮਰ ਨੂੰ ਨਿਰਦੇਸ਼ਿਤ ਕਰਨ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਅੰਨਾ ਨੇ ਮਾਸਟਰਪੀਸ ਕਿਊ ਹੋਰਾਸ ਏਲਾ ਵੋਲਟਾ? , 2015 ਦੇ ਨਾਲ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ ਵਪਾਰਕ, ​​ਆਲੋਚਨਾਤਮਕ ਅਤੇ ਪੁਰਸਕਾਰ ਸਫਲਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ। ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਸਮਝਦਾਰੀ ਨਾਲ ਫੜ ਲਿਆਬ੍ਰਾਜ਼ੀਲ ਵਿੱਚ ਸਮਾਜਿਕ ਅਤੇ ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਵਿਸਫੋਟ ਦਾ ਦੁਖਦਾਈ ਸਮਾਂ - ਜਿਸਨੂੰ ਅੱਜ ਤੱਕ ਅਸੀਂ ਅਜੇ ਤੱਕ ਉਭਰਿਆ ਨਹੀਂ ਜਾਪਦੇ - , ਕਿਊ ਹੋਰਾਸ ਏਲਾ ਵੋਲਟਾ? (ਜਿਸ ਨੂੰ ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਵਿੱਚ ਦ ਸੈਕਿੰਡ ਦਾ ਉਤਸੁਕ ਸਿਰਲੇਖ ਮਿਲਿਆ। ਮਦਰ , ਜਾਂ ਦ ਸੈਕਿੰਡ ਮਦਰ) ਇਤਿਹਾਸਕ ਸੰਘਰਸ਼ਾਂ ਦੇ ਇੱਕ ਬੁਨਿਆਦੀ ਹਿੱਸੇ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਜਾਪਦੀ ਹੈ ਜੋ ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਵਰਗਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਜੋ ਅੱਜ ਵੀ ਇੱਥੇ ਨਿੱਜੀ, ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਅਤੇ ਸਮਾਜਿਕ ਸਬੰਧਾਂ ਦੀ ਧੁਨ ਨੂੰ ਨਿਰਧਾਰਤ ਕਰਦੀ ਹੈ।