A világnak egy történet vagy egy érzés egyedi nézőpontját, egy új látás- és mondanivalót kínálni egy művész feladatának alapvető része. A mozi lehetővé teszi a szóbeliséget, a kiterjesztés és felerősítés ilyen gesztusát, egy kamerával a kézben és egy új gondolattal egy új fejben - amely egy egyedülálló helyről látja és regisztrálja a világot. Ez az oka annak is, hogy mások filmjeinek ismerete...más országok, más korok, más származásúak, más etnikumok és más műfajok olyan fontosak: megérteni, hogy ez a művészeti forma nem csak Hollywoodból és a kereskedelmi filmművészetből él.

És ugyanebben az értelemben a művészet kiváló eszközként szolgálhat az igazságtalanságok és egyenlőtlenségek érzékelésére és megkérdőjelezésére. Ha egy olyan társadalomban élünk, amely egészében macsó, amelyben a nemek közötti egyenlőtlenség minden tevékenység minden területére ráerőlteti magát, természetesen a művészeteken belül - és a moziban sem - lenne ez másképp. Teret adni, felfedezni, nézni és elvarázsolni a mozit.nagyszerű nők által készített alkotásokat, amellett, hogy nézőként bővíti a saját ismereteit és ezzel együtt az érzelmeket, a repertoárt és a művészi élményeket, azt is jelenti, hogy érzékeli az ilyen egyenlőtlenségeket, és figyelmet fordít rájuk, mint olyan erőkre, amelyek ellen küzdeni kell.

A mozi története, mint mindannyiuké, a nagyszerű nők története is, akiknek egy ilyen rendszer ellen kellett küzdeniük, hogy egyszerűen alkotni tudjanak, hogy filmjeiket elkészíthessék, hogy rendezőként és rendezőként sajátos nézőpontjukat nyújthassák. Így hát itt különítettünk el néhányat e zseniális és küzdő nők közül, akik művészetükkel, tehetségükkel és erejükkel segítették aa mozi története, Brazíliában és a világon.

1.Alice Guy Blaché (1873-1968)

Mielőtt bárki bármit is tett volna, Alice Guy-Blaché francia rendezőnő már mindent megtett. 1894 és 1922 között rendezőként tevékenykedett, így nemcsak a francia filmművészet első női rendezője, hanem valószínűleg a történelem első női filmrendezője, és az egyik első olyan ember, akit a világon - a műfajon túl - rendezőként ismertek el.Pályafutása során mintegy 700 filmet készített, Alice producerként, íróként és színészként is szerepelt. Sok filmje idővel eltűnt, de több még ma is látható. 1922-ben elvált, stúdiója csődbe ment, és Alice soha többé nem forgatott. Az általa kifejlesztett technikák közül azonban sok a mai napig alapvető szabvány a filmkészítésben.

Cléo de Verberana (1909-1972)

A Sao Paulóban született Cléo de Verberana 22 évesen színésznőként kezdte pályafutását, majd 1931-ben az első olyan brazil nő lett, aki filmet rendezett. A fekete dominó rejtélye - Cléo a film producere és színésze is volt. Egy évvel korábban férjével együtt São Paulóban megalapította az Épica Films produkciós céget, amelyen keresztül minden munkáját végezte. Férje halála után, 1934-ben bezárta produkciós cégét, és felhagyott a filmezéssel. Neve azonban kitörölhetetlenül beírta magát a brazil filmtörténetbe.

3. Agnès Varda

Agnès Varda belga filmrendezőnő hamarosan 90 éves lesz, és továbbra is olyan mértékben dolgozik és hat nemcsak a filmművészetre, hanem a nők művészeti megerősödésére is, hogy nem túlzás azt állítani, hogy ma a világ egyik legnagyobb filmes és művészeti neve.Varda ritka szépséggel és erővel foglalkozik munkáiban olyan alapvető kérdésekkel, mint a nőiesség, a társadalmi és osztályproblémák, a valós élet, a társadalom peremvidéke, dokumentarista, kísérletező és kreatív szemléletmóddal, hogy mit jelent nőnek lenni a világban.

4. Chantal Akerman (1950-2015)

Chantal Akerman belga filmrendezőnő saját életét és a valós élet egészét az avantgárddal és a filmvásznon való kísérletezéssel vegyítve nemcsak a mozi mint nyelv történetét, hanem a filmeken belüli nagyon is női - és feminista - megerősítést is megjelölte. Klasszikus filmje, a Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Brüsszel Az 1975-ben készült filmet a 20. század egyik legnagyobb filmművészeti alkotásaként tartják számon, és a kritikusok "talán az első olyan filmes remekműként ismerték el, amelynek témája a "nőiség".

5. Adelia Sampaio

Az a tény, hogy Adélia Sampaio nevét nem ismerik fel azonnal, nemcsak a brazil filmtörténetben, hanem a brazil társadalmi, nemi és faji egyenlőségért folytatott küzdelemben is, sokat elárul munkásságának jelentőségéről. A szegény szobalány lányaként született Adélia Sampaio 1984-ben az első fekete nő lett, aki az országban nagyjátékfilmet rendezett, a következő filmmel Átkozott szerelem - A fekete nők szinte nem létező jelenléte magában a társadalmi képzeletben, ami a brazil filmművészetet illeti, szemlélteti azt az igazságtalan törlést, amelyet a történelem Adélia és oly sok más névvel szemben elkövetett, ugyanakkor hangsúlyozza munkásságának erejét, amely ma is több tucat rövid- és nagyjátékfilmet hordoz a pályáján.

6. Greta Gerwig

A legfiatalabb jelenléte ezen a listán nem csak a tehetségét és a rendezőként debütáló filmjének minőségét jelzi, Lady Bird Az amerikai Greta Gerwig több filmben való szereplés után a nagyközönség számára a következő filmekben való szereplésével vált ismertebbé Frances Ha 2017-ben, a női megerősödés csúcsán, nem csak Hollywoodban, hanem az egész világon, szerzőként és rendezőként is debütált a Lady Bird - amely nem jelölték és megnyerte a kategória legfontosabb díjait, és a közelmúlt egyik legelismertebb filmjévé vált a kritikusok körében.

7. Kathryn Bigelow

Az Oscar ma már sokkal inkább kereskedelmi, mint művészi erővel bíró díj, de ez nem csökkenti a díj által nyújtott politikai és kritikai reflektorfényt - és azt a kulturális hatást, amelyet egy film a díj révén elérhet. Ezért Kathryn Bigelow amerikai rendezőnő nemcsak azért erősíti meg a jelentőségét, mert erős névként hódította meg a teret a többség körébenhogy sikereket érjen el Hollywoodban, valamint azért, mert ő lett az első - és eddig egyetlen - nő, aki 2009-ben elnyerte az Amerikai Filmakadémia legjobb rendezőnek járó díját, a Háború a terrorizmus ellen .

8. Lucrecia Martel

Ha az argentin filmművészet az 1990-es évek vége óta reneszánszát éli, és ma már a világ legérdekesebb filmjei közé tartozik, az Lucrecia Martel rendezőnő munkájának is köszönhető. La Ciénaga Az argentin rendező, producer és író nyers és megindító igazságot követve keringeti elbeszéléseit általában hazája polgársága és mindennapjai körül, debütáló filmjét pedig az amerikai kritikusok az évtized legjobb latin-amerikai filmjének tartották. 51 évesen Lucrecia még hosszú karrier előtt áll,mint napjaink egyik legérdekesebb rendezője.

9. Jane Campion

Bigelow-hoz hasonlóan az új-zélandi Jane Campion is megérdemli az elismerést, nemcsak hihetetlen rendezői munkájáért - nyilvánvalóan a nagyszerű filmje A zongora Campion volt a második - a mindössze négy nevet tartalmazó rövid listáról - rendező, akit Oscar-díjra jelöltek, és ő lett a A zongora az első (és mindmáig egyetlen) nő, aki 1993-ban elnyerte a rangos cannes-i filmfesztivál fődíját, az Aranypálmát. Ugyanezért a filmért a legjobb eredeti forgatókönyvért járó Oscar-díjat is elnyerte.

10. Anna Muylaert

Ma már kevés olyan név van, amely a brazil filmművészet presztízsét és elismertségét tekintve Anna Muylaert nevéhez hasonlítható. Durval Discos e Dohányzás tilos Anna világszerte kereskedelmi, kritikai és díjnyertes sikert ért el mesterművével. Mikor jön vissza? Miután érzékenyen megragadta a brazil társadalmi és politikai kitörés zavaros korszakának szellemét - amelyből a mai napig nem látszik, hogy kikerültünk volna - , Mikor jön vissza? (ami angolul a furcsa címet érdemelte ki, hogy A második anya (vagy A második anya) úgy tűnik, tökéletesen jelzi az ország osztályait elválasztó történelmi konfliktusok alapvető részét, amelyek még ma is meghatározzák az itteni személyes, szakmai és társadalmi kapcsolatokat.