Kazalo
Ponuditi svetu edinstven pogled na zgodbo ali občutje, nov način videnja in pripovedovanja nečesa, je temeljni del umetnikove naloge. Kino omogoča dobesednost, takšno gesto širjenja in krepitve, s kamero v roki in novo idejo v novi glavi - ki vidi in registrira svet z edinstvenega mesta. Zato poznavanje tujih filmovdržav, drugih starosti, porekla, etničnosti in drugih žanrov je tako pomembno: razumeti, da ta umetniška oblika ne živi le iz Hollywooda in komercialnega filma.
In prav v tem smislu je umetnost lahko odlično sredstvo za zaznavanje in preizpraševanje nepravičnosti in neenakosti. Če živimo v družbi, ki je v celoti mačistična in v kateri se neenakost med spoloma uveljavlja na vseh področjih vsake dejavnosti, v umetnosti - in tudi v kinu - seveda ne bi bilo nič drugače. Ponuditi prostor, odkrivati, gledati in biti očaran s filmomki so jih ustvarjale velike ženske, je poleg širjenja lastnega znanja in s tem sentimentalnosti, repertoarja in umetniških izkušenj kot gledalca tudi zaznavanje teh neenakosti in opozarjanje nanje kot na sile, proti katerim se je treba boriti.
Zgodovina kinematografije je tako kot vse druge tudi zgodovina velikih žensk, ki so se morale boriti proti takšnemu sistemu, da so lahko preprosto ustvarjale, snemale svoje filme, ponujale svojevrstne poglede kot režiserke in režiserji. Tako smo tu ločili seznam nekaterih od teh sijajnih in borilnih žensk, ki so s svojo umetnostjo, talentom in močjo pomagale krojitizgodovina filma v Braziliji in po svetu.
1.Alice Guy Blaché (1873-1968)
Francoska režiserka Alice Guy-Blaché je, še preden je kdor koli kaj naredil, naredila vse. kot režiserka je delovala med letoma 1894 in 1922 in ni le prva ženska režiserka francoskega filma, temveč verjetno tudi prva ženska, ki je režirala film v zgodovini, in ena prvih, ki so jo v svetu - zunaj žanra - priznali kot režiserko. režirala je nič manj kotAlice je v svoji karieri posnela okoli 700 filmov, pri čemer je tudi producirala, pisala in igrala. Veliko njenih filmov je sčasoma izginilo, nekaj pa jih je še vedno mogoče videti. Leta 1922 se je ločila, njen studio je propadel in Alice ni nikoli več snemala. Vendar pa so številne tehnike, ki jih je razvila, še danes bistveni standardi za snemanje filmov.
Cléo de Verberana (1909-1972)
Cléo de Verberana, rojena v Sao Paulu, je pri 22 letih začela kariero kot igralka, leta 1931 pa je postala prva znana Brazilka, ki je režirala film. Skrivnost črne domine - Cléo je film tudi producirala in v njem igrala. Leto prej je skupaj z možem v São Paulu ustanovila produkcijsko hišo Épica Films, prek katere je opravljala vse svoje delo. Po moževi smrti leta 1934 je zaprla produkcijsko hišo in prenehala s filmom. Njeno ime pa se je neizbrisno zapisalo v zgodovino brazilske kinematografije.
3. Agnès Varda
Belgijska režiserka Agnès Varda, ki bo kmalu dopolnila 90 let, še naprej ustvarja in vpliva ne le na film, temveč tudi na uveljavljanje žensk v umetnosti, tako da lahko brez pretiravanja rečemo, da je danes eno največjih imen na področju filma in umetnosti na svetu.Varda se v svojih delih z redko lepoto in močjo ukvarja s temeljnimi vprašanji, kot so ženskost, družbena in razredna vprašanja, realno življenje, obrobje družbe, z dokumentarnim, eksperimentalnim in ustvarjalnim pogledom na to, kaj pomeni biti ženska v svetu.
4. Chantal Akerman (1950-2015)
Belgijska režiserka Chantal Akerman, ki je svoje življenje in realno življenje kot celoto mešala z avantgardo in eksperimentiranjem na platnu, ni zaznamovala le zgodovine filma kot jezika, temveč tudi zelo žensko - in feministično - afirmacijo v filmih. Njen klasični film Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruselj 1975, velja za eno največjih kinematografskih del 20. stoletja, kritiki pa so ga označili za "verjetno prvo filmsko mojstrovino z 'žensko' tematiko.
Poglej tudi: Absolutna črnina: izumili so tako temno barvo, da so predmeti videti 2D.5. Adelia Sampaio
Dejstvo, da ime Adélia Sampaio ni takoj prepoznano ne le v zgodovini brazilske kinematografije, temveč tudi v boju za družbeno, spolno in rasno enakost v Braziliji, veliko pove o pomenu njenega dela. Adélia Sampaio, hči revne služkinje, je leta 1984 postala prva temnopolta ženska, ki je v državi režirala celovečerni film, in sicer film Prekleta ljubezen - Skoraj neobstoječa prisotnost temnopoltih žensk v samem družbenem imaginariju brazilske kinematografije ponazarja krivični izbris, ki ga je zgodovina storila Adélii in številnim drugim imenom, obenem pa poudarja moč njenega dela, ki še danes v svoji karieri prinaša na desetine kratkih in celovečernih filmov.
6. Greta Gerwig
Najmlajša na tem seznamu ni le zaradi svojega talenta in kakovosti svojega režijskega prvenca, Lady Bird Američanka Greta Gerwig, ki je igrala v več filmih, je širši javnosti postala bolj znana po vlogi v Frances Ha Leta 2017, na vrhuncu afirmacije žensk ne le v Hollywoodu, temveč tudi v svetu, je kot avtorica in režiserka debitirala s filmom Lady Bird - ki ni bil nominiran za najpomembnejše nagrade v tej kategoriji in je postal eden najbolj kritiško sprejetih filmov zadnjega časa.
7. Kathryn Bigelow
Oskarji so danes nagrada, ki ima veliko več komercialne kot umetniške moči, vendar to ne zmanjšuje politične in kritiške pozornosti, ki jo nagrada ponuja - in kulturnega vpliva, ki ga lahko film doseže z nagrado. Zato ameriška režiserka Kathryn Bigelow potrjuje njen pomen ne le zato, ker je osvojila prostor kot močno ime med večinskimza uspeh v Hollywoodu, pa tudi za to, da je leta 2009 kot prva in doslej edina ženska prejela nagrado Ameriške filmske akademije za najboljšo režijo za film Vojna proti terorizmu .
8. Lucrecia Martel
Če argentinski film od konca devetdesetih let doživlja preporod, ki ga danes uvršča med najzanimivejše na svetu, je to tudi zasluga režiserke Lucrecie Martel. La Ciénaga Argentinska režiserka, producentka in pisateljica, ki si prizadeva za surovo in ganljivo resnico, pripoveduje o meščanstvu in vsakdanjem življenju svoje države, njen prvenec pa so ameriški kritiki razglasili za najboljši latinskoameriški film desetletja. 51-letna Lucrecia ima pred seboj še dolgo kariero,kot enega najzanimivejših sodobnih režiserjev.
9. Jane Campion
Tako kot Bigelow si tudi Novozelandka Jane Campion zasluži priznanje ne le za svoje neverjetno režisersko delo - z očitnim poudarkom na odličnem filmu Klavir Campionova je bila druga režiserka z ožjega seznama, na katerem so bila le štiri imena, ki je bila nominirana za oskarja, in je z Klavir prva (in doslej edina) ženska, ki je leta 1993 prejela zlato palmo, glavno nagrado na prestižnem filmskem festivalu v Cannesu. Za isti film je prejela tudi oskarja za najboljši izvirni scenarij.
Poglej tudi: 14 veganskih piv, ki bodo všeč tudi tistim brez prehranskih omejitev10. Anna Muylaert
Danes je le malo imen, ki bi se po prestižu in prepoznavnosti v brazilski kinematografiji lahko primerjala z Anno Muylaert. Diskoteke Durval e Prepovedano kajenje Anna je s svojo mojstrovino dosegla komercialni in kritiški uspeh ter prejela več nagrad po vsem svetu. Ob kateri uri se bo vrnila? Občutljivo je ujel duh nemirnega časa družbenega in političnega izbruha v Braziliji, iz katerega se še danes ne zdi, da bi se rešili, Ob kateri uri se bo vrnila? (ki je v angleščini dobila nenavaden naslov Druga mati (ali Druga mati) se zdi, da odlično označuje temeljni del zgodovinskih sporov, ki ločujejo razrede v državi in še danes določajo ton osebnih, poklicnih in družbenih odnosov.