ഒരു കഥയെക്കുറിച്ചോ ഒരു വികാരത്തെക്കുറിച്ചോ ഒരു തനതായ കാഴ്ചപ്പാട്, എന്തെങ്കിലും കാണാനും പറയാനുമുള്ള ഒരു പുതിയ രീതി, ഒരു കലാകാരന്റെ ചുമതലയുടെ അടിസ്ഥാന ഭാഗമാണ്. കൈയിൽ ക്യാമറയും ഒരു പുതിയ തലയിൽ ഒരു പുതിയ ആശയവും ഉള്ള വിപുലീകരണത്തിന്റെയും വിപുലീകരണത്തിന്റെയും ഒരു ആംഗ്യമാണ് സിനിമ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ അനുവദിക്കുന്നു - അത് ലോകത്തെ ഒരു അദ്വിതീയ സ്ഥലത്ത് നിന്ന് കാണുകയും രജിസ്റ്റർ ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള സിനിമകൾ, മറ്റ് പ്രായക്കാർ, മറ്റ് ഉത്ഭവങ്ങൾ, വംശങ്ങൾ, മറ്റ് വിഭാഗങ്ങൾ എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള സിനിമകൾ അറിയുന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ്: ഈ കലാരൂപം ഹോളിവുഡിലും വാണിജ്യ സിനിമയിലും മാത്രമല്ല ജീവിക്കുന്നത് എന്ന് മനസ്സിലാക്കുക.

അത് ഇതാണ്. അനീതികളും അസമത്വങ്ങളും ഗ്രഹിക്കുന്നതിനും ചോദ്യം ചെയ്യുന്നതിനുമുള്ള മികച്ച മാർഗമായി കല വർത്തിക്കും എന്ന അതേ അർത്ഥത്തിൽ. നമ്മൾ ജീവിക്കുന്നത് മൊത്തത്തിൽ ഒരു സെക്‌സിസ്റ്റ് സമൂഹത്തിലാണ്, അതിൽ ലിംഗ അസമത്വം എല്ലാ പ്രവർത്തന മേഖലകളിലും അടിച്ചേൽപ്പിക്കപ്പെടുകയാണെങ്കിൽ, സ്വാഭാവികമായും, കലകൾക്കുള്ളിൽ - സിനിമയിൽ - അത് വ്യത്യസ്തമായിരിക്കില്ല. സ്വന്തം അറിവ് വികസിപ്പിക്കുന്നതിനൊപ്പം, ഒരു കാഴ്ചക്കാരനായി ഭാവുകത്വങ്ങളും ശേഖരണവും കലാപരമായ അനുഭവങ്ങളും നൽകുന്നതിന് പുറമേ, മഹത്തായ സ്ത്രീകൾ നിർമ്മിച്ച സിനിമയിൽ ഇടം നൽകുക, കണ്ടെത്തുക, കാണുക, ആകർഷിക്കുക, അത്തരം അസമത്വങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുകയും ശ്രദ്ധിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അവർ യുദ്ധം ചെയ്യപ്പെടേണ്ട ശക്തികളായി.

സിനിമയുടെ ചരിത്രവും, അവരെയെല്ലാം പോലെ, അത്തരം ഒരു കർക്കശമായ വ്യവസ്ഥിതിക്കെതിരെ പോരാടേണ്ടി വന്ന മഹത്തായ സ്ത്രീകളുടെ ചരിത്രമാണ്, ലളിതമായി സൃഷ്ടിക്കാൻ, നിർവഹിക്കുകസംവിധായകർ എന്ന നിലയിൽ അവരുടെ സവിശേഷമായ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന അവരുടെ സിനിമകൾ. അതിനാൽ, ബ്രസീലിലും ലോകത്തും സിനിമയുടെ ചരിത്രം രൂപപ്പെടുത്താൻ അവരുടെ കലയും കഴിവും ശക്തിയും ഉപയോഗിച്ച് സഹായിച്ച, മിടുക്കരും പോരാടുന്നവരുമായ ചില സ്ത്രീകളുടെ ഒരു ലിസ്റ്റ് ഞങ്ങൾ ഇവിടെ വേർതിരിക്കുന്നു.

1.Alice Guy Blaché (1873-1968)

ആരും ഒന്നും ചെയ്യുന്നതിനു മുമ്പ് ഫ്രഞ്ച് സംവിധായിക Alice Guy-Blaché അതെല്ലാം ചെയ്‌തിരുന്നു. 1894 നും 1922 നും ഇടയിൽ ഒരു സംവിധായികയായി സേവനമനുഷ്ഠിച്ച അവർ ഫ്രഞ്ച് സിനിമയിലെ ആദ്യത്തെ വനിതാ സംവിധായിക മാത്രമല്ല, ചരിത്രത്തിൽ ഒരു സിനിമ സംവിധാനം ചെയ്യുന്ന ആദ്യ വനിതയും ലോകത്തിൽ ആദ്യമായി ഒരു സംവിധായികയായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടവരിൽ ഒരാളുമാണ്. - ലിംഗഭേദത്തിനപ്പുറം. തന്റെ കരിയറിൽ ഏകദേശം 700 സിനിമകളിൽ കുറയാതെ സംവിധാനം ചെയ്ത ആലീസ്, തന്റെ സൃഷ്ടികൾ നിർമ്മിക്കുകയും എഴുതുകയും അഭിനയിക്കുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല സിനിമകളും കാലക്രമേണ അപ്രത്യക്ഷമായെങ്കിലും പലതും ഇപ്പോഴും കാണാൻ കഴിയും. 1922-ൽ അവൾ വിവാഹമോചനം നേടി, അവളുടെ സ്റ്റുഡിയോ പാപ്പരായി, ആലീസ് പിന്നീടൊരിക്കലും ചിത്രീകരിച്ചില്ല. എന്നിരുന്നാലും, അവൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത പല സാങ്കേതിക വിദ്യകളും ഇപ്പോഴും ഒരു സിനിമ നിർമ്മിക്കുന്നതിന് ആവശ്യമായ മാനദണ്ഡങ്ങളാണ്.

2. Cléo de Verberana (1909-1972)

22-ആം വയസ്സിൽ ഒരു അഭിനേത്രിയായി തന്റെ കരിയർ ആരംഭിച്ചു, 1931-ൽ, Cleo de Verberana, സാവോ പോളോയിൽ നിന്ന്, ഒരു പ്രശസ്ത ചലച്ചിത്രം സംവിധാനം ചെയ്യുന്ന ആദ്യത്തെ ബ്രസീലിയൻ വനിതയായി.സിനിമ. ഒരു വർഷം മുമ്പ്, ഭർത്താവിനൊപ്പം, സാവോ പോളോയിൽ എപിക്ക ഫിലിംസ് എന്ന നിർമ്മാണ കമ്പനി സ്ഥാപിച്ചു, അതിനായി അവൾ തന്റെ എല്ലാ ജോലികളും ചെയ്തു. 1934-ൽ ഭർത്താവിന്റെ മരണശേഷം അവർ തന്റെ നിർമ്മാണ കമ്പനി അടച്ചുപൂട്ടുകയും സിനിമയിൽ നിന്ന് പിന്മാറുകയും ചെയ്തു. എന്നിരുന്നാലും, ബ്രസീലിയൻ സിനിമയുടെ ചരിത്രത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് മായാതെ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.

3. ആഗ്നസ് വാർദ

90 വയസ്സ് തികയാൻ പോകുമ്പോൾ, ബെൽജിയൻ ചലച്ചിത്ര നിർമ്മാതാവ് ആഗ്നസ് വർദ സിനിമയിൽ മാത്രമല്ല, കലകളിലെ സ്ത്രീത്വ ദൃഢീകരണത്തിലും പ്രവർത്തിക്കുകയും സ്വാധീനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇന്ന് ലോകത്തിലെ സിനിമയിലും കലയിലും ഉള്ള ഏറ്റവും വലിയ പേരുകളിൽ ഒരാളാണ് അദ്ദേഹം എന്ന് പറഞ്ഞാൽ അതിശയോക്തിയില്ല. തന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ യഥാർത്ഥ രംഗങ്ങളും അഭിനേതാക്കൾ അല്ലാത്തവരും തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിലെ സെൻസിറ്റിവിറ്റിയിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ച്, അപൂർവ സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ശക്തിയുടെയും സൗന്ദര്യാത്മക പരീക്ഷണാത്മകത ഉപയോഗിച്ച്, വർദ തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ, സ്ത്രീ, സാമൂഹിക, വർഗ പ്രശ്‌നങ്ങൾ പോലുള്ള അടിസ്ഥാന പ്രശ്‌നങ്ങൾ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു. , യഥാർത്ഥ ജീവിതം, സമൂഹത്തിന്റെ അരികുകൾ, ഒരു ഡോക്യുമെന്റൽ, പരീക്ഷണാത്മകവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ കാഴ്ചപ്പാടോടെ, ലോകത്തിലെ ഒരു സ്ത്രീ എന്നതിന്റെ അർത്ഥം.

4. ചന്തൽ അകെർമാൻ (1950-2015)

സ്വന്തം ജീവിതവും യഥാർത്ഥ ജീവിതവും പൊതുവെ അവന്റ്-ഗാർഡും സ്‌ക്രീനിലെ പരീക്ഷണങ്ങളുമായി സമന്വയിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, ബെൽജിയൻ ചലച്ചിത്ര നിർമ്മാതാവ് ചന്തൽ അകെർമാൻ അടയാളപ്പെടുത്തിയില്ല. ഒരു ഭാഷ എന്ന നിലയിൽ സിനിമയുടെ ചരിത്രം മാത്രം, എന്നാൽ സിനിമകൾക്കുള്ളിലെ സ്ത്രീത്വവും സ്ത്രീത്വവും - സ്ഥിരീകരണവും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ക്ലാസിക് ഫിലിം ജീൻ ഡീൽമാൻ, 23 ക്വായ് ഡു കൊമേഴ്‌സ്, 1080 ബ്രക്‌സെല്ലെസ് , 1975 മുതൽ20-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ മഹത്തായ സിനിമാട്ടോഗ്രാഫിക് സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, "ഒരുപക്ഷേ 'സ്ത്രീലിംഗം' അതിന്റെ പ്രമേയമായ സിനിമയുടെ ആദ്യത്തെ മാസ്റ്റർപീസ് ആയി നിരൂപകർ അംഗീകരിക്കുകയും ചെയ്തു.

5. അഡെലിയ സാമ്പായോ

ബ്രസീലിയൻ സിനിമയുടെ ചരിത്രത്തിൽ മാത്രമല്ല, സാമൂഹിക, ലിംഗ, വംശീയ സമത്വത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിലും അഡേലിയ സാമ്പായോയുടെ പേര് ഉടനടി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടില്ല എന്നതാണ് വസ്തുത. ബ്രസീലിൽ തന്റെ ജോലിയുടെ പ്രാധാന്യത്തെക്കുറിച്ച് ധാരാളം പറയുന്നു. ഒരു വേലക്കാരിയുടെ മകളും ദരിദ്ര പശ്ചാത്തലത്തിൽ നിന്നുള്ളതുമായ അഡെലിയ സാമ്പായോ, 1984-ൽ, അമോർ മാൽഡിറ്റോ എന്ന സിനിമയിലൂടെ രാജ്യത്ത് ഒരു ഫീച്ചർ ഫിലിം സംവിധാനം ചെയ്യുന്ന ആദ്യത്തെ കറുത്തവർഗക്കാരിയായി. ബ്രസീലിയൻ സിനിമയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സാമൂഹിക സാങ്കൽപ്പികത്തിൽ കറുത്ത സ്ത്രീകളുടെ ഏതാണ്ട് നിലവിലില്ലാത്ത സാന്നിദ്ധ്യം, അഡീലിയയ്ക്കും മറ്റ് പല പേരുകൾക്കുമെതിരെ ചരിത്രം ചെയ്ത അന്യായമായ മായ്ച്ചുകളയൽ വ്യക്തമാക്കുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം അവളുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ശക്തിയെ അടിവരയിടുന്നു, അത് ഇന്നും തുടരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കരിയറിലെ ഡസൻ കണക്കിന് ഹ്രസ്വവും ഫീച്ചർ സിനിമകളും.

6. ഗ്രേറ്റ ഗെർവിഗ്

ഈ ലിസ്റ്റിലെ ഏറ്റവും പ്രായം കുറഞ്ഞ സാന്നിദ്ധ്യം ഇവിടെ അവതരിപ്പിക്കുന്നത് അവളുടെ കഴിവിനും സംവിധായിക എന്ന നിലയിൽ അവളുടെ അരങ്ങേറ്റ ചിത്രമായ ലേഡി ബേർഡിന്റെ നിലവാരത്തിനും മാത്രമല്ല 9>, മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആധികാരിക കൃതിക്ക് അംഗീകാരം ലഭിക്കാൻ തുടങ്ങിയ നിമിഷത്തിനും. നിരവധി സിനിമകളിൽ അഭിനയിച്ചതിന് ശേഷം, അമേരിക്കൻ ഗ്രെറ്റ ഗെർവിഗ് അഭിനയത്തിലൂടെ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ അറിയപ്പെട്ടു ഫ്രാൻസ് ഹാ ൽ. 2017-ൽ, ഹോളിവുഡിൽ മാത്രമല്ല, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള സ്ത്രീ സ്ഥിരീകരണത്തിന്റെ ഉന്നതിയിൽ, അവർ ലേഡി ബേർഡ് എന്ന ചിത്രത്തിലൂടെ രചയിതാവും സംവിധായികയുമായി അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു - അത് നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യപ്പെടാതെയും വിഭാഗത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട അവാർഡുകൾ നേടുകയും ചെയ്തു. നിരൂപകർ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സമീപകാല ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്ന്.

7. Kathryn Bigelow

ഓസ്‌കർ ഇന്ന് കലാപരമായ ശക്തിയേക്കാൾ കൂടുതൽ വാണിജ്യ ശക്തിയുള്ള ഒരു അവാർഡാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് അവാർഡുകൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്ന രാഷ്ട്രീയവും വിമർശനാത്മകവുമായ സ്പോട്ട്ലൈറ്റിന്റെ വലുപ്പത്തെയും അവാർഡിലൂടെ ഒരു സിനിമയ്ക്ക് നേടാനാകുന്ന സാംസ്കാരിക സ്വാധീനത്തെയും കുറയ്ക്കുന്നില്ല. ഇക്കാരണത്താൽ, അമേരിക്കൻ സംവിധായിക കാതറിൻ ബിഗലോ, ഹോളിവുഡിൽ വിജയം നേടുന്നതിനായി പുരുഷ ഭൂരിപക്ഷം ഇടയിൽ ശക്തമായ ഒരു പേരായി ഇടം കീഴടക്കിയതിന് മാത്രമല്ല, വിജയിച്ച ആദ്യ വനിതയായതിനും - ഇതുവരെ ഏകയായതിനും തന്റെ പ്രാധാന്യം ഉറപ്പിക്കുന്നു. 2009-ൽ മാത്രം, The War on Terror എന്ന ചിത്രത്തിലൂടെ അമേരിക്കൻ ഫിലിം അക്കാദമിയുടെ മികച്ച സംവിധായകനുള്ള അവാർഡ്.

8. Lucrecia Martel

1990-കളുടെ അവസാനം മുതൽ അർജന്റീനിയൻ സിനിമ ഒരു നവോത്ഥാനം അനുഭവിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ അത് ഇന്ന് ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും രസകരമായ ഒന്നായി ഉയർത്തുന്നു, അതും ഈ പ്രവർത്തനത്തിന് നന്ദി. സംവിധായകൻ ലുക്രേസിയ മാർട്ടലിന്റെ. 2002-ൽ ലാ സിനാഗ എന്ന ചിത്രത്തിലൂടെ സംവിധായികയായും രചയിതാവായും അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചപ്പോൾ, മാർട്ടലിനെ ലോകമെമ്പാടും അംഗീകരിക്കുകയും അവാർഡ് നൽകുകയും ചെയ്തു. അസംസ്‌കൃതവും ഹൃദയസ്പർശിയായതുമായ ഒരു സത്യം തേടി, സംവിധായകനും നിർമ്മാതാവുംഅർജന്റീനിയൻ എഴുത്തുകാരി ബൂർഷ്വാസിയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയും അവളുടെ രാജ്യത്തെ ദൈനംദിന ജീവിതത്തെയും ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള തന്റെ വിവരണങ്ങൾ സാധാരണയായി പ്രചരിപ്പിക്കുന്നു, അവളുടെ പ്രീമിയർ ഈ ദശാബ്ദത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ ചിത്രമായി അമേരിക്കൻ നിരൂപകർ കണക്കാക്കി. 51-ആം വയസ്സിൽ, ലുക്രേസിയയ്ക്ക് ഇപ്പോഴും ഒരു നീണ്ട കരിയർ മുന്നിലുണ്ട്, ഇന്നത്തെ ഏറ്റവും രസകരമായ സംവിധായകരിൽ ഒരാളായി.

9. Jane Campion

Bigelow പോലെ, ന്യൂസിലൻഡുകാരൻ Jane Campion ഒരു സംവിധായിക എന്ന നിലയിൽ അവളുടെ അവിശ്വസനീയമായ പ്രവർത്തനത്തിന് മാത്രമല്ല അംഗീകാരം അർഹിക്കുന്നു - വ്യക്തമായി. 1993 മുതൽ ദി പിയാനോ എന്ന മഹത്തായ ചിത്രത്തിന് ഊന്നൽ നൽകി - അക്കാദമികളിലും അവാർഡുകളിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതീകാത്മകവും രാഷ്ട്രീയവുമായ നേട്ടങ്ങൾക്കും. ഓസ്‌കാറിന് നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യപ്പെടുന്ന നാല് പേരുകൾ മാത്രമുള്ള ഒരു ചെറിയ ലിസ്റ്റിൽ നിന്ന് രണ്ടാമത്തേത് കാംപിയനായിരുന്നു, കൂടാതെ ദി പിയാനോ എന്ന ചിത്രത്തിലൂടെ വിജയിച്ച ആദ്യത്തെ (ഇതുവരെ ഒരേയൊരു) വനിതയായി. 1993-ലെ കാൻസ് ഫിലിം ഫെസ്റ്റിവലിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സമ്മാനമായ പാം ഡി ഓർ. അതേ ചിത്രത്തിന്, മികച്ച ഒറിജിനൽ തിരക്കഥയ്ക്കുള്ള ഓസ്‌കാറും അവർ നേടി.

10. അന്ന മുയ്‌ലേർട്ട്

ബ്രസീലിയൻ സിനിമയിലെ അന്തസ്സിലും അംഗീകാരത്തിലും അന്ന മുയ്‌ലേർട്ടുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുന്ന ചുരുക്കം ചില പേരുകൾ ഇന്നുണ്ട്. Durval Discos , É Proibido Fumar എന്നിവ സംവിധാനം ചെയ്‌തതിന് ശേഷം, Que Horas Ela Volta? , 2015 എന്ന മാസ്റ്റർപീസിലൂടെ അന്ന ലോകമെമ്പാടും വാണിജ്യപരവും നിരൂപണപരവും പുരസ്‌കാരപരവുമായ വിജയം നേടി. a യുടെ ആത്മാവിനെ വിവേകപൂർവ്വം പിടിച്ചെടുത്തുബ്രസീലിലെ സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ പൊട്ടിത്തെറിയുടെ പ്രശ്‌നകരമായ സമയം - ഇന്നുവരെ നാം അതിൽ നിന്ന് ഉരുത്തിരിഞ്ഞതായി തോന്നുന്നില്ല - , ക്യൂ ഹോറസ് എല വോൾട്ട? (ഇത് ഇംഗ്ലീഷിൽ ദി സെക്കന്റ് എന്ന കൗതുകകരമായ തലക്കെട്ട് ലഭിച്ചു മദർ , അല്ലെങ്കിൽ രണ്ടാമത്തെ അമ്മ) രാജ്യത്തെ വർഗ്ഗങ്ങളെ വേർതിരിക്കുന്ന ചരിത്രപരമായ സംഘട്ടനങ്ങളുടെ ഒരു അടിസ്ഥാന ഭാഗത്തെ പൂർണ്ണമായി സൂചിപ്പിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, അത് ഇന്നും ഇവിടെ വ്യക്തിപരവും തൊഴിൽപരവും സാമൂഹികവുമായ ബന്ധങ്ങളുടെ ടോൺ സജ്ജമാക്കുന്നു.