મરિના અબ્રામોવિક આપણા સમયના અગ્રણી, અને દલીલપૂર્વક સૌથી પ્રસિદ્ધ, પ્રદર્શન કલાકારોમાંની એક છે. શરીર અને મનના પ્રતિકારને ચકાસવા માટે જાણીતી, તેણીએ માનવ મનોવિજ્ઞાન અને પ્રકૃતિ વિશે ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ આંતરદૃષ્ટિ આપવા ઉપરાંત, લગભગ 50 વર્ષો સુધી તેના પ્રદર્શનથી પ્રેક્ષકો અને વિવેચકોને પ્રભાવિત કર્યા છે.

નીચે, અમે તમને અબ્રામોવિકના માર્ગ વિશે વધુ વિગતો જણાવીએ છીએ અને તેમના કેટલાક મુખ્ય કાર્યો બતાવીએ છીએ.

- ગર્ભપાત પર મરિના અબ્રામોવિકના નિવેદનના કારણોને સમજો

મરિના અબ્રામોવિક કોણ છે?

અબ્રામોવિક શ્રેષ્ઠ પ્રદર્શન કલાકારોમાંના એક છે

મરિના અબ્રામોવિક એક પર્ફોર્મન્સ કલાકાર છે જે તેના પોતાના શરીરનો ઉપયોગ અભિવ્યક્તિના વિષય અને સાધન તરીકે કરે છે. તેમના કાર્યોનો સામાન્ય ઉદ્દેશ્ય છે: મનુષ્યની શારીરિક અને માનસિક મર્યાદાઓની તપાસ કરવી. તેણી ઘણીવાર પોતાને "પ્રદર્શન કળાની દાદી" તરીકે ઓળખાવે છે, પરંતુ વિશિષ્ટ વિવેચકો દ્વારા "પ્રદર્શન કલાના ભવ્ય દામ" તરીકે પણ ઓળખાય છે.

અબ્રામોવિકનો જન્મ 1946માં બેલગ્રેડ, સર્બિયા (ભૂતપૂર્વ યુગોસ્લાવિયા)માં થયો હતો અને તેણે 1970ના દાયકાની શરૂઆતમાં તેની કારકિર્દીની શરૂઆત કરી હતી. ભૂતપૂર્વ યુગોસ્લાવ કમ્યુનિસ્ટ પાર્ટી ગેરિલાઓની પુત્રી, તેણીએ સખત ઉછેર મેળવ્યો હતો અને વિશ્વની દુનિયામાં રસ લીધો હતો. ખૂબ જ નાની ઉંમરથી કળા.

- બેંક્સી: જે આજે સ્ટ્રીટ આર્ટમાં સૌથી મોટા નામોમાંનું એક છે

તેણે એકેડેમીમાં પેઇન્ટિંગનો અભ્યાસ કરવાનું પસંદ કર્યું1965 માં રાષ્ટ્રીય રાજધાનીમાં બેલાસ આર્ટેસ, પરંતુ ટૂંક સમયમાં શોધ્યું કે પ્રદર્શન તેમનું કલાત્મક અભિવ્યક્તિનું આદર્શ સ્વરૂપ છે. સાત વર્ષ પછી, તેણે ક્રોએશિયાના ઝાગ્રેબમાં એકેડેમી ઓફ ફાઈન આર્ટસમાંથી સ્નાતક થયા.

તેમની મુખ્ય વ્યાવસાયિક ભાગીદારી જર્મન કલાકાર ઉલે સાથે હતી, જેની સાથે તેમનો સંબંધ પણ હતો. 1976 થી 1988 સુધી, બંનેએ એકસાથે અનેક કૃતિઓ બનાવી, ત્યાં સુધી કે જેણે દંપતી તરીકે તેમના અલગ થવાની જાહેરાત કરી. ચીનની મહાન દિવાલની વિરુદ્ધ બાજુઓ પર સ્થિત, તેઓ સ્મારકની મધ્યમાં મળ્યા અને ગુડબાય કહ્યું ત્યાં સુધી તેઓ એકબીજા તરફ આગળ વધ્યા. પ્રદર્શનને "ધ લવર્સ" નું બિરુદ મળ્યું.

અબ્રામોવિકની મુખ્ય કૃતિઓ

મરિના અબ્રામોવિકની તેના કાર્યોનો ઉલ્લેખ કર્યા વિના તેની વાત કરવી વ્યવહારીક રીતે અશક્ય છે, કારણ કે તે શરીરને કલાત્મક સંશોધનના સ્થળ તરીકે અર્થઘટન કરે છે, પછી ભલે તે તમારું સ્વાસ્થ્ય પરિણામે સમાધાન થઈ શકે છે. તેણીનું પ્રદર્શન લાંબા સમય સુધી ચાલતું હોય છે અને ઘણીવાર કલાકારને પીડા અને ભયની આત્યંતિક પરિસ્થિતિઓને આધિન હોય છે.

અબ્રામોવિકની કળા માટેનો અન્ય એક કેન્દ્રીય મુદ્દો એ છે કે લોકો સાથેનું એકીકરણ. તે કલાકાર અને દર્શક વચ્ચેના જોડાણના મહત્વમાં માને છે. આ કારણોસર, તે લોકોને તેમના પ્રદર્શનમાં ભાગ લેવા માટે આમંત્રિત કરવાનું પસંદ કરે છે, તેમને સહયોગીઓમાં ફેરવે છે.

- SP

રિધમ 10 (1973): તે પ્રથમ છેશ્રેણી "રિધમ્સ" નું પ્રદર્શન અને સ્કોટલેન્ડની રાજધાની એડિનબર્ગ શહેરમાં થયું. તેમાં, અબ્રામોવિકે તેની આંગળીઓ વચ્ચેની જગ્યામાં છરીની બ્લેડ ચલાવી. દર વખતે તેણીએ ભૂલ કરી અને આકસ્મિક રીતે પોતાને નુકસાન પહોંચાડ્યું, તેણીએ છરીઓ બદલી અને ફરીથી બધું શરૂ કર્યું. ધાર્મિક વિધિઓ અને પુનરાવર્તનની હિલચાલના સંદર્ભમાં, સમાન ભૂલોને ફરીથી બનાવવાનો હેતુ હતો.

રિધમ 5 (1974): આ પ્રદર્શનમાં, કલાકારે બેલગ્રેડ સ્ટુડન્ટ સેન્ટરના ફ્લોર પર એક વિશાળ સ્ટાર આકારનું લાકડાનું માળખું મૂક્યું હતું. પછી તેણે વાળ અને નખ કાપી નાખ્યા અને બાંધકામની કિનારીઓ દ્વારા ઉત્પન્ન થતી જ્વાળાઓમાં તેને કાઢી નાખ્યા. છેલ્લે, અબ્રામોવિક તારાની મધ્યમાં સૂઈ ગયો. શુદ્ધિકરણના વિચારના રૂપક તરીકે કાર્ય કરતા, કલાકાર દ્વારા ખૂબ ધુમાડો શ્વાસમાં લેવાથી અને ભાન ગુમાવ્યા પછી પ્રસ્તુતિમાં વિક્ષેપ પાડવો પડ્યો.

રિધમ 0 (1974): એબ્રામોવિકના જીવન માટે જોખમી પ્રદર્શનમાંનું એક. ઇટાલીના નેપલ્સમાં, ગેલેરિયા સ્ટુડિયો મોરામાં, કલાકારે ટેબલની ટોચ પર સિત્તેરથી વધુ વસ્તુઓ મૂકી. તેમાંથી, પેઇન્ટ્સ, પેન, ફૂલો, છરીઓ, સાંકળો અને લોડેડ હથિયારો પણ હતા.

તેણીએ જાણ કરી હતી કે છ કલાકના સમયગાળામાં જનતા તેણીને જે ઈચ્છે તે કરી શકે છે. અબ્રામોવિકને છીનવી લેવામાં આવી હતી, ઉઝરડા કરવામાં આવ્યા હતા અને તેના માથા પર બંદૂક પણ હતી. આ પ્રદર્શન સાથે કલાકારનો હેતુ હતોલોકો વચ્ચેના શક્તિ સંબંધો પર સવાલ ઉઠાવો, મનોવિજ્ઞાનને સમજો અને મનુષ્યો વચ્ચેના જોડાણોની રચના કરો.

ઇન રિલેશન ઇન ટાઇમ (1977): શહેરમાં સ્થિત સ્ટુડિયો G7 ખાતે કલાકાર ઉલે સાથે ભાગીદારીમાં આ પર્ફોર્મન્સ અબ્રામોવિક દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું. બોલોગ્ના, ઇટાલી. 17 કલાક સુધી, બંને એકબીજાની પીઠ સાથે બેઠા હતા અને તેમના વાળ એકસાથે બાંધ્યા હતા. કાર્ય પાછળનો હેતુ સમય, થાક અને સંતુલન પર પ્રતિબિંબને પ્રોત્સાહન આપવાનો હતો.

બ્રીથિંગ ઇન/બ્રેથિંગ આઉટ (1977): ઉલે સાથેનું બીજું સંયુક્ત પ્રદર્શન, આ વખતે બેલગ્રેડમાં બતાવવામાં આવ્યું છે. અબ્રામોવિક અને તે સિગારેટના ફિલ્ટર દ્વારા તેમના નસકોરાને અવરોધિત કરીને એકબીજાની સામે ઘૂંટણિયે પડ્યા અને તેમના મોંને એકસાથે દબાવ્યા. આમ, તેઓ માત્ર એક જ હવામાં શ્વાસ લઈ શકતા હતા.

પ્રેઝન્ટેશન 19 મિનિટ સુધી ચાલ્યું: તે સમય હતો જે તેઓ વહેંચેલો ઓક્સિજન પૂરો થવા માટે જરૂરી હતો અને યુગલ લગભગ આઉટ થઈ ગયું હતું. કામ સાથે દુઃખની લાગણી અનુભવતા, બંનેએ પ્રેમાળ પરસ્પર નિર્ભરતા પર ચર્ચાને પ્રોત્સાહિત કરવાનો પ્રયાસ કર્યો.

રેસ્ટ એનર્જી (1980): ફરી એકવાર સાથે કામ કરતાં, અબ્રામોવિક અને ઉલે પરસ્પર વિશ્વાસ પર પ્રતિબિંબ પ્રસ્તાવિત કરવા માંગતા હતા. એમ્સ્ટરડેમ, હોલેન્ડમાં યોજાયેલા પ્રદર્શનમાં, તેઓએ ધનુષ્યને પકડીને તેમના શરીરના વજનને સંતુલિત કર્યું, જ્યારે એક તીર કલાકારના હૃદય તરફ દોરવામાં આવ્યું હતું.

માઇક્રોફોન્સસમય પસાર થતાં તણાવ અને ગભરાટ સાથે દંપતીના હૃદયના ધબકારા કેવી રીતે ઝડપી થાય છે તે બતાવવા માટે તેનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો. પ્રદર્શન માત્ર ચાર મિનિટ ચાલ્યું અને, અબ્રામોવિકના જણાવ્યા મુજબ, તે તેની કારકિર્દીની સૌથી જટિલ હતી.

આર્ટિસ્ટ ઇઝ પ્રેઝન્ટ (2010): પોર્ટુગીઝમાં "A Artista Está Presente", લાંબા ગાળાનું પ્રદર્શન છે અને સૌથી તાજેતરનું યાદી અને વિશ્વભરમાં ઘણા પ્રત્યાઘાતો મેળવ્યા. ન્યૂ યોર્કના મ્યુઝિયમ ઑફ મોર્ડન આર્ટ, MoMA ખાતે તેની લગભગ ચાલીસ વર્ષની કારકિર્દી વિશેના પ્રદર્શન દરમિયાન, અબ્રામોવિક ખુરશી પર બેસીને એક મિનિટ માટે મૌન રાખીને જાહેર જનતાને તેની સાથે રૂબરૂ આવવા આમંત્રણ આપશે. પ્રદર્શનના ત્રણ મહિનામાં, કલાકારે કુલ 700 કલાક સુધી પ્રદર્શન કર્યું.

જે લોકો પર્ફોર્મન્સમાં ભાગ લેવા માટે સંમત થયા હતા અને અબ્રામોવિકને આશ્ચર્યચકિત કર્યા હતા તેમાંથી એક ઉલે હતો, જે તેના ભૂતપૂર્વ ભાગીદાર હતા. બંને પુનઃમિલનથી પ્રભાવિત થયા હતા અને પ્રસ્તુતિના અંતે હાથ પકડ્યા હતા.

મરિના અબ્રામોવિક અને ઉલે MoMA, ન્યુ યોર્ક (2010) ખાતે "ધ આર્ટિસ્ટ ઇઝ પ્રેઝન્ટ" પ્રદર્શન દરમિયાન.