マリーナ・アブラモヴィッチ は、現代を代表する、おそらく最も有名なパフォーマンス・アーティストです。 心身の耐久性を試すことで知られる彼女は、約50年にわたり、そのパフォーマンスで観客や評論家に衝撃を与え、また、人間の心理や性質について非常に重要な洞察を与えています。

以下、アブラモビッチの軌跡を詳しくお伝えするとともに、主な作品をご紹介します。

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マリーナ・アブラモヴィッチとは？

アブラモヴィッチは、現代の最も偉大なパフォーマンス・アーティストの一人です。

マリーナ・アブラモヴィッチ は、自らの身体を主題とし、表現の道具とするパフォーマンス・アーティストである。 彼女の作品は、人間の肉体的・精神的限界を探るという一般的な目的を持つ。 彼女は通常「パフォーマンスアートの祖母」を自称するが、評論家からは「パフォーマンスアートの大女王」とも呼ばれることがある。

アブラモヴィッチは、1946年にセルビア（旧ユーゴスラビア）のベオグラードに生まれ、1970年代前半から活動を開始しました。 旧ユーゴスラビア共産党ゲリラの娘として厳しい教育を受け、幼い頃から美術界に興味を持ちました。

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1965年、首都圏の美術アカデミーで絵画を学ぶが、すぐにパフォーマンスこそが自分の理想の芸術表現であることに気づく。 7年後、クロアチアのザグレブにある美術アカデミーで大学院を受講することになる。

彼の主な仕事上のパートナーは、ドイツのアーティストである ユーレイ 1976年から1988年まで、二人はいくつかの作品を共に制作し、夫婦の別れを告げる作品となった。 万里の長城の反対側に位置する二人は、互いに歩み寄り、記念碑の真ん中で出会って別れを告げる。 このパフォーマンスは、「The Lovers」と名付けられた。

アブラモビッチの主な作品

マリーナ・アブラモヴィッチは、健康が損なわれようとも、身体を芸術的探求の場として解釈している。 彼女のパフォーマンスは通常長時間に及び、しばしば痛みや危険といった極限状態に置かれる。

アブラモヴィッチの芸術のもう一つの中心は、観客との一体化です。 彼女は、アーティストと観客の間の関わりの重要性を信じています。 そのため、彼女は自分のパフォーマンスに人々を参加させ、彼らを協力者にすることを好みます。

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リズム10（1973年）： スコットランドの首都エディンバラで行われた「Rhythms」シリーズの最初のパフォーマンス。 アブラモヴィッチは、指の間にナイフの刃を入れてパスをし、失敗して思わず傷つけてしまうたびにナイフを交換してやり直す。 儀式や繰り返しの運動になぞらえて、同じ失敗をやり直すことを意図している。

リズム5（1974年）： このパフォーマンスでは、ベオグラード学生会館の床に星形の巨大な木造建築物を置き、髪や爪を切って建築物の端から出る炎の中に捨て、最後に星の中心で横になった。 浄化のアイデアの隠喩として機能したこのパフォーマンスは、中断せざるを得なかった。が煙を吸い込みすぎて意識を失ってしまったため。

リズム0（1974年）： イタリア・ナポリのガレリア・スタジオ・モーラで、絵の具、ペン、花、ナイフ、鎖、装填された銃器など、70点以上の物をテーブルの上に置き、アブラモビッチの命を最も危険にさらしたパフォーマンスの1つです。

アブラモビッチは全裸にされ、傷だらけになり、リボルバーを頭に向けられた。 このパフォーマンスの目的は、人と人との力関係を問い、心理や人間同士のつながりの形成について理解することであった。

In Relation in Time』（1977年）： イタリア・ボローニャのスタジオG7で、アブラモヴィッチがアーティストUlayと共同で行ったパフォーマンス。 17時間、2人は背中合わせに座り、髪で縛られた。 この作品の意図は、時間、疲労、バランスについての考察を促すことであった。

ブリージング・イン／ブリージング・アウト』（1977年）： ベオグラードで行われたウレイとのパフォーマンスでは、アブラモヴィッチと彼は、タバコのフィルターで鼻の穴をふさぎ、同じ空気しか吸えないように口をくっつけて対面した。

発表時間は19分で、その間に共有の酸素が切れて失神しそうになり、作品に苦悩しながらも、愛ある相互依存の議論を促そうとしました。

レストエナジー（1980年）： オランダのアムステルダムで行われたパフォーマンスでは、アブラモヴィッチとユーレイは、互いの体の重さを弓のようにバランスさせながら、アーティストの心臓に矢を放つという、相互信頼に関する考察を提案しようとしました。

アブラモビッチによると、このパフォーマンスは4分間で、彼のキャリアの中でも最も複雑なものだったそうです。

The Artist is Present（2010年）： "The Artist Is Present"（ポルトガル語）というロングランパフォーマンスは、このリストの中で最も新しく、世界中で多くの反響を呼んでいます。 ニューヨーク近代美術館（MoMA）で約40年のキャリアを紹介する展覧会の中で、アブラモヴィッチは椅子に座り、観客に1分間沈黙して自分と対面するように促しました。 3ヶ月間の中でを開催し、全700時間の公演を行いました。

アブラモビッチ氏を驚かせながら出演を快諾してくれたのが、かつてのパートナーだったウレイ氏。 再会に感動した2人は、公演の最後に手をつないでいました。

MoMA、ニューヨークでのパフォーマンス「The Artist Is Present」時のマリーナ・アブラモヴィッチとウレイ（2010年）。