ਮਰੀਨਾ ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਸਾਡੇ ਸਮੇਂ ਦੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ, ਅਤੇ ਦਲੀਲ ਨਾਲ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਸਰੀਰ ਅਤੇ ਮਨ ਦੇ ਵਿਰੋਧ ਨੂੰ ਪਰਖਣ ਲਈ ਜਾਣੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਉਸਨੇ ਮਨੁੱਖੀ ਮਨੋਵਿਗਿਆਨ ਅਤੇ ਕੁਦਰਤ ਬਾਰੇ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਸਮਝ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਨ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਲਗਭਗ 50 ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨਾਲ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਅਤੇ ਆਲੋਚਕਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ ਹੈ।

ਹੇਠਾਂ, ਅਸੀਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਦੇ ਟ੍ਰੈਜੈਕਟਰੀ ਬਾਰੇ ਹੋਰ ਵੇਰਵੇ ਦੱਸਦੇ ਹਾਂ ਅਤੇ ਉਸਦੇ ਕੁਝ ਮੁੱਖ ਕੰਮ ਦਿਖਾਉਂਦੇ ਹਾਂ।

– ਗਰਭਪਾਤ ਬਾਰੇ ਮਰੀਨਾ ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਦੇ ਬਿਆਨ ਦੇ ਕਾਰਨਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝੋ

ਮਰੀਨਾ ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਕੌਣ ਹੈ?

ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਸਭ ਤੋਂ ਮਹਾਨ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ

ਮਰੀਨਾ ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਇੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾਕਾਰ ਹੈ ਜੋ ਆਪਣੇ ਸਰੀਰ ਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇ ਅਤੇ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦੇ ਸਾਧਨ ਵਜੋਂ ਵਰਤਦੀ ਹੈ। ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦਾ ਇੱਕ ਆਮ ਉਦੇਸ਼ ਹੈ: ਮਨੁੱਖਾਂ ਦੀਆਂ ਸਰੀਰਕ ਅਤੇ ਮਾਨਸਿਕ ਸੀਮਾਵਾਂ ਦੀ ਜਾਂਚ ਕਰਨਾ। ਉਹ ਅਕਸਰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ "ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਦੀ ਦਾਦੀ" ਆਖਦੀ ਹੈ, ਪਰ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਆਲੋਚਕਾਂ ਦੁਆਰਾ "ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾ ਦੀ ਮਹਾਨਤਾ" ਵਜੋਂ ਵੀ ਜਾਣੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ।

ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਦਾ ਜਨਮ ਬੇਲਗ੍ਰੇਡ, ਸਰਬੀਆ (ਸਾਬਕਾ ਯੁਗੋਸਲਾਵੀਆ) ਵਿੱਚ 1946 ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਉਸਨੇ 1970 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਆਪਣਾ ਕੈਰੀਅਰ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਸੀ। ਸਾਬਕਾ ਯੂਗੋਸਲਾਵ ਕਮਿਊਨਿਸਟ ਪਾਰਟੀ ਦੇ ਗੁਰੀਲਿਆਂ ਦੀ ਧੀ, ਉਸਨੇ ਇੱਕ ਸਖਤ ਪਰਵਰਿਸ਼ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਉਸਦੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਬਣ ਗਈ। ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਛੋਟੀ ਉਮਰ ਤੱਕ ਕਲਾ.

- ਬੈਂਕਸੀ: ਜੋ ਅੱਜ ਸਟ੍ਰੀਟ ਆਰਟ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਨਾਮਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ

ਉਸਨੇ ਅਕੈਡਮੀ ਵਿੱਚ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦਾ ਅਧਿਐਨ ਕਰਨਾ ਚੁਣਿਆਬੇਲਾਸ ਆਰਟਸ ਨੇ 1965 ਵਿੱਚ ਰਾਸ਼ਟਰੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਵਿੱਚ, ਪਰ ਜਲਦੀ ਹੀ ਖੋਜ ਕੀਤੀ ਕਿ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਦਾ ਉਸਦਾ ਆਦਰਸ਼ ਰੂਪ ਸੀ। ਸੱਤ ਸਾਲ ਬਾਅਦ, ਉਸਨੇ ਜ਼ਗਰੇਬ, ਕਰੋਸ਼ੀਆ ਵਿੱਚ ਅਕੈਡਮੀ ਆਫ ਫਾਈਨ ਆਰਟਸ ਤੋਂ ਗ੍ਰੈਜੂਏਸ਼ਨ ਕੀਤੀ।

ਉਸਦੀ ਮੁੱਖ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਭਾਈਵਾਲੀ ਜਰਮਨ ਕਲਾਕਾਰ ਉਲੇ ਨਾਲ ਸੀ, ਜਿਸ ਨਾਲ ਉਸਦਾ ਰਿਸ਼ਤਾ ਵੀ ਸੀ। 1976 ਤੋਂ 1988 ਤੱਕ, ਦੋਵਾਂ ਨੇ ਇਕੱਠੇ ਕਈ ਕੰਮ ਬਣਾਏ, ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਇੱਕ ਜੋੜੇ ਵਜੋਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਵੱਖ ਹੋਣ ਦਾ ਐਲਾਨ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ। ਚੀਨ ਦੀ ਮਹਾਨ ਕੰਧ ਦੇ ਉਲਟ ਪਾਸੇ ਸਥਿਤ, ਉਹ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਵੱਲ ਸ਼ੁਰੂ ਹੋ ਗਏ ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਉਹ ਸਮਾਰਕ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਨਹੀਂ ਮਿਲੇ ਅਤੇ ਅਲਵਿਦਾ ਕਿਹਾ। ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਨੂੰ "ਪ੍ਰੇਮੀ" ਦਾ ਖਿਤਾਬ ਮਿਲਿਆ।

ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਦੀਆਂ ਮੁੱਖ ਰਚਨਾਵਾਂ

ਮਰੀਨਾ ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਦੀ ਉਸ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦਾ ਜ਼ਿਕਰ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ ਗੱਲ ਕਰਨਾ ਅਸੰਭਵ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਸਰੀਰ ਨੂੰ ਕਲਾਤਮਕ ਖੋਜ ਦੇ ਸਥਾਨ ਵਜੋਂ ਵਿਆਖਿਆ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਭਾਵੇਂ ਤੁਹਾਡੀ ਸਿਹਤ ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ ਸਮਝੌਤਾ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਉਸਦੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੱਕ ਚੱਲਣ ਵਾਲੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਅਕਸਰ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਦਰਦ ਅਤੇ ਖ਼ਤਰੇ ਦੀਆਂ ਅਤਿਅੰਤ ਸਥਿਤੀਆਂ ਦੇ ਅਧੀਨ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।

ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਦੀ ਕਲਾ ਦਾ ਇੱਕ ਹੋਰ ਕੇਂਦਰੀ ਬਿੰਦੂ ਜਨਤਾ ਨਾਲ ਏਕੀਕਰਨ ਹੈ। ਉਹ ਕਲਾਕਾਰ ਅਤੇ ਦਰਸ਼ਕ ਵਿਚਕਾਰ ਸ਼ਮੂਲੀਅਤ ਦੇ ਮਹੱਤਵ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਇਸ ਕਾਰਨ ਕਰਕੇ, ਉਹ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਣ ਲਈ ਸੱਦਾ ਦੇਣਾ ਪਸੰਦ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਸਹਿਯੋਗੀਆਂ ਵਿੱਚ ਬਦਲਦਾ ਹੈ।

– ਅਸੀਂ SP

ਰਿਦਮ 10 (1973): ਇਹ ਪਹਿਲੀ ਹੈਲੜੀ "ਰਿਦਮਜ਼" ਦਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅਤੇ ਸਕਾਟਲੈਂਡ ਦੀ ਰਾਜਧਾਨੀ ਐਡਿਨਬਰਗ ਸ਼ਹਿਰ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ। ਇਸ ਵਿੱਚ, ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਨੇ ਚਾਕੂ ਦੇ ਬਲੇਡ ਨੂੰ ਆਪਣੀਆਂ ਉਂਗਲਾਂ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਵਾਲੀ ਜਗ੍ਹਾ ਵਿੱਚ ਚਲਾਇਆ। ਹਰ ਵਾਰ ਜਦੋਂ ਉਸਨੇ ਗਲਤੀ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਗਲਤੀ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਨੁਕਸਾਨ ਪਹੁੰਚਾਇਆ, ਉਸਨੇ ਚਾਕੂ ਬਦਲੇ ਅਤੇ ਦੁਬਾਰਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰ ਦਿੱਤਾ। ਰੀਤੀ ਰਿਵਾਜਾਂ ਅਤੇ ਦੁਹਰਾਉਣ ਦੀ ਗਤੀ ਦੇ ਸੰਦਰਭ ਵਿੱਚ, ਉਹੀ ਗਲਤੀਆਂ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਇਰਾਦਾ ਸੀ।

ਰਿਦਮ 5 (1974): ਇਸ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਬੇਲਗ੍ਰੇਡ ਸਟੂਡੈਂਟ ਸੈਂਟਰ ਦੇ ਫਰਸ਼ 'ਤੇ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਤਾਰੇ ਦੇ ਆਕਾਰ ਦੀ ਲੱਕੜ ਦੀ ਬਣਤਰ ਰੱਖੀ। ਫਿਰ ਉਸਨੇ ਵਾਲਾਂ ਅਤੇ ਨਹੁੰਆਂ ਨੂੰ ਕੱਟ ਦਿੱਤਾ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਉਸਾਰੀ ਦੇ ਕਿਨਾਰਿਆਂ ਦੁਆਰਾ ਪੈਦਾ ਹੋਈ ਅੱਗ ਵਿੱਚ ਸੁੱਟ ਦਿੱਤਾ। ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਤਾਰੇ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਲੇਟ ਗਿਆ। ਸ਼ੁੱਧਤਾ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਲਈ ਇੱਕ ਅਲੰਕਾਰ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਕਲਾਕਾਰ ਦੁਆਰਾ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਧੂੰਆਂ ਸਾਹ ਲੈਣ ਅਤੇ ਹੋਸ਼ ਗੁਆਉਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਵਿੱਚ ਵਿਘਨ ਪਾਉਣਾ ਪਿਆ।

ਰੀਦਮ 0 (1974): ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਦੇ ਜਾਨਲੇਵਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ। ਇਟਲੀ ਦੇ ਨੈਪਲਜ਼ ਵਿੱਚ, ਗੈਲਰੀਆ ਸਟੂਡੀਓ ਮੋਰਾ ਵਿਖੇ, ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਇੱਕ ਮੇਜ਼ ਦੇ ਉੱਪਰ ਸੱਤਰ ਤੋਂ ਵੱਧ ਵਸਤੂਆਂ ਰੱਖੀਆਂ। ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿਚ ਪੇਂਟ, ਪੈਨ, ਫੁੱਲ, ਚਾਕੂ, ਜ਼ੰਜੀਰਾਂ ਅਤੇ ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਇੱਕ ਲੋਡਡ ਹਥਿਆਰ ਵੀ ਸਨ।

ਉਸਨੇ ਦੱਸਿਆ ਕਿ ਜਨਤਾ ਛੇ ਘੰਟਿਆਂ ਦੇ ਅੰਦਰ-ਅੰਦਰ ਉਸ ਨਾਲ ਜੋ ਵੀ ਚਾਹੇ ਕਰ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਨੂੰ ਲਾਹ ਦਿੱਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਕੁਚਲਿਆ ਗਿਆ ਸੀ ਅਤੇ ਉਸ ਦੇ ਸਿਰ 'ਤੇ ਬੰਦੂਕ ਵੀ ਰੱਖੀ ਗਈ ਸੀ। ਇਸ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਨਾਲ ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਉਦੇਸ਼ ਸੀਲੋਕਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਸ਼ਕਤੀ ਸਬੰਧਾਂ ਬਾਰੇ ਸਵਾਲ ਪੁੱਛੋ, ਮਨੋਵਿਗਿਆਨ ਨੂੰ ਸਮਝੋ ਅਤੇ ਮਨੁੱਖਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਸਬੰਧਾਂ ਦੇ ਗਠਨ ਨੂੰ ਸਮਝੋ।

ਇਨ ਰਿਲੇਸ਼ਨ ਇਨ ਟਾਈਮ (1977): ਇਹ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਦੁਆਰਾ ਕਲਾਕਾਰ ਉਲੇ ਦੇ ਨਾਲ ਸਟੂਡੀਓ ਜੀ 7 ਵਿਖੇ ਸਾਂਝੇਦਾਰੀ ਵਿੱਚ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ, ਜੋ ਕਿ ਸ਼ਹਿਰ ਵਿੱਚ ਸਥਿਤ ਹੈ। ਬੋਲੋਨਾ, ਇਟਲੀ. 17 ਘੰਟੇ ਤੱਕ ਦੋਵੇਂ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਨਾਲ ਪਿੱਠ ਦੇ ਕੇ ਬੈਠੇ ਰਹੇ ਅਤੇ ਵਾਲਾਂ ਨਾਲ ਬੰਨ੍ਹੇ ਹੋਏ ਸਨ। ਕੰਮ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਦਾ ਇਰਾਦਾ ਸਮੇਂ, ਥਕਾਵਟ ਅਤੇ ਸੰਤੁਲਨ 'ਤੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕਰਨਾ ਸੀ।

ਸਾਹ ਲੈਣਾ/ਸਾਹ ਲੈਣਾ (1977): ਉਲੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਹੋਰ ਸੰਯੁਕਤ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ, ਇਸ ਵਾਰ ਬੇਲਗ੍ਰੇਡ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ। ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਅਤੇ ਉਸ ਨੇ ਸਿਗਰੇਟ ਦੇ ਫਿਲਟਰਾਂ ਦੁਆਰਾ ਬੰਦ ਕੀਤੀਆਂ ਨੱਕਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਗੋਡੇ ਟੇਕ ਦਿੱਤੇ ਅਤੇ ਆਪਣੇ ਮੂੰਹ ਨੂੰ ਇਕੱਠੇ ਦਬਾਇਆ। ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਉਹ ਇਕੋ ਹਵਾ ਵਿਚ ਸਾਹ ਲੈ ਸਕਦੇ ਸਨ.

ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ 19 ਮਿੰਟ ਚੱਲੀ: ਇਹ ਉਹ ਸਮਾਂ ਸੀ ਜੋ ਉਹਨਾਂ ਦੁਆਰਾ ਸਾਂਝੀ ਕੀਤੀ ਗਈ ਆਕਸੀਜਨ ਦੇ ਖਤਮ ਹੋਣ ਲਈ ਲੋੜੀਂਦਾ ਸੀ ਅਤੇ ਜੋੜਾ ਲਗਭਗ ਖਤਮ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ। ਕੰਮ ਨਾਲ ਪਰੇਸ਼ਾਨੀ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਦਾ ਅਨੁਭਵ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਦੋਵਾਂ ਨੇ ਪਿਆਰ ਭਰੇ ਆਪਸੀ ਨਿਰਭਰਤਾ 'ਤੇ ਬਹਿਸ ਨੂੰ ਉਤਸ਼ਾਹਿਤ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕੀਤੀ।

ਰੈਸਟ ਐਨਰਜੀ (1980): ਇੱਕ ਵਾਰ ਫਿਰ ਇਕੱਠੇ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹੋਏ, ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਅਤੇ ਉਲੇ ਆਪਸੀ ਵਿਸ਼ਵਾਸ 'ਤੇ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਦਾ ਪ੍ਰਸਤਾਵ ਕਰਨਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਸਨ। ਹਾਲੈਂਡ ਦੇ ਐਮਸਟਰਡਮ ਵਿੱਚ ਹੋਏ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਇੱਕ ਕਮਾਨ ਨੂੰ ਫੜ ਕੇ ਆਪਣੇ ਸਰੀਰ ਦੇ ਭਾਰ ਨੂੰ ਸੰਤੁਲਿਤ ਕੀਤਾ, ਜਦੋਂ ਕਿ ਇੱਕ ਤੀਰ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਦਿਲ ਨੂੰ ਨਿਸ਼ਾਨਾ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ।

ਮਾਈਕ੍ਰੋਫੋਨਇਹ ਦਰਸਾਉਣ ਲਈ ਵਰਤਿਆ ਗਿਆ ਸੀ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਜੋੜੇ ਦੇ ਦਿਲ ਦੀ ਧੜਕਣ ਤਣਾਅ ਅਤੇ ਘਬਰਾਹਟ ਦੇ ਨਾਲ ਤੇਜ਼ ਹੋ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਸਿਰਫ ਚਾਰ ਮਿੰਟ ਤੱਕ ਚੱਲਿਆ ਅਤੇ, ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਦੇ ਅਨੁਸਾਰ, ਇਹ ਉਸਦੇ ਕਰੀਅਰ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਸੀ।

ਕਲਾਕਾਰ ਮੌਜੂਦ ਹੈ (2010): "A Artista Está Presente", ਪੁਰਤਗਾਲੀ ਵਿੱਚ, ਇੱਕ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਹੈ ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਤਾਜ਼ਾ ਸੂਚੀ ਅਤੇ ਦੁਨੀਆ ਭਰ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕੀਤੇ। MoMA, ਨਿਊਯਾਰਕ ਵਿੱਚ ਆਧੁਨਿਕ ਕਲਾ ਦੇ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਵਿੱਚ ਉਸਦੇ ਲਗਭਗ ਚਾਲੀ ਸਾਲਾਂ ਦੇ ਕਰੀਅਰ ਬਾਰੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦੇ ਦੌਰਾਨ, ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਇੱਕ ਕੁਰਸੀ 'ਤੇ ਬੈਠਣਗੇ ਅਤੇ ਇੱਕ ਮਿੰਟ ਲਈ ਚੁੱਪ ਵਿੱਚ ਜਨਤਾ ਨੂੰ ਉਸਦੇ ਨਾਲ ਆਹਮੋ-ਸਾਹਮਣੇ ਆਉਣ ਲਈ ਸੱਦਾ ਦੇਵੇਗੀ। ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦੇ ਤਿੰਨ ਮਹੀਨਿਆਂ ਵਿੱਚ, ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਕੁੱਲ ਮਿਲਾ ਕੇ 700 ਘੰਟੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ।

ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਣ ਲਈ ਸਹਿਮਤ ਹੋਏ ਅਤੇ ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਨੂੰ ਹੈਰਾਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਲੋਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਉਲੇ ਸੀ, ਉਸਦਾ ਸਾਬਕਾ ਸਾਥੀ। ਦੋਵੇਂ ਰੀਯੂਨੀਅਨ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਹੋਏ ਅਤੇ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਹੱਥ ਫੜੇ।

ਮੌਮਾ, ਨਿਊਯਾਰਕ (2010) ਵਿਖੇ "ਦਿ ਆਰਟਿਸਟ ਇਜ਼ ਪ੍ਰੈਜ਼ੈਂਟ" ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੌਰਾਨ ਮਰੀਨਾ ਅਬਰਾਮੋਵਿਕ ਅਤੇ ਉਲੇ।