Жоао Кабрал де Мело Нето, из Пернамбука, био је дипломата и песник – али, чак и ако је био несклон изливању сентименталности и емоционалним изливима, поштено је рећи да је Кабрал био један од најмоћнијих покретача модерности у бразилској поезији.

У својој стогодишњици, завршеној данас, 9. јануара 2020, ових 100 година Кабрала носи димензију 20. века у коме је живео и који је, у бразилској поезији, помогао да се осмисли. У његовом изводу из матичне књиге рођених је писало да је рођен 6. јануара, али је песник увек инсистирао да је рођен три дана касније, 9. – и са њим славимо.

Власник ригорозне и сажете поезије уопште, Кабрал са Карлосом Друмондом де Андрадеом и Мануелом Бандеиром дели највиши олимп националне поезије.

Међутим, није поштено сводити га на такву строгост и одбацивање сентименталности (легенда каже да није волео музику и да је носио сталну главобољу која је на крају обележила његову личност и писање, што га је натерало да напусти професионални фудбал и целог живота узима 6 аспирина дневно) – Кабрал је радио све у поезији, од надреалних стихова до друштвене критике, расправљајући о садржају и форми, животу и смрти, времену и простору, до стварања па чак и љубав – чак и ако се чини да ' једе' све око себе.

Од мисли, од идеје, Кабрал је стварао страсну поезију без страсти –тајна;

градити отворена врата, у вратима;

куће искључиво врата и кров.

Архитекта: оно што се отвара човеку

(све би се очистило од отворених кућа)

врата кроз где, никад врата- против;

где, слободно: ваздух светло прави разлог.

Док га толико слободних плаши,

порицао је да живи на чистом и отвореном.

Тамо где се отварају празнине, решавао је

непрозирно да би се затворио ; где стакло, бетон;

док се човек не затвори: у капелу материце,

уз удобност мајке, опет фетус”.<4

Кабрал у његовом поседу на Бразилској академији књижевности, 1968.

Кабрал је умро 9. октобра 1999. године у 79. години, скупљајући награде и признања ( чињеница да није добио Нобелову награду за књижевност је сигурно једна од великих неправди Шведске академије).

Дела као што су 'Ос Трес Мал-Амадос' , из 1943., ' О Цао сем Плумас' , из 1950., ' Морте е Вида Северина ' , из 1955, 'Ума Фаца Со Ламина' , из 1955, ' А Едуцацао Пела Педра' , из 1966. и многи други дају димензију не само величине једног од највећих песника 20. века, али јединствености и неизмерности бразилске поезије и књижевности.

У знак сећања на тај датум биће организована и објављена нова антологија са комплетним делом Жоаоа Кабрала, у организацији Антонија Карлоса Сечина, укључујући две постхумне књиге и десетине никада раније објављених песама. Осим тога, у првој половини ове године требало би да буде објављена детаљна и потпуна биографија која оживљава песников живот, чији је аутор професор књижевности Иван Маркес, са УСП.

„Ко чита ту поезијудобро формализовано замишља особу у реду са самим собом. Али он је био дубоко биће, са великим потешкоћама у практичном животу. Могуће је да је његов рад својеврсни покушај хармонизације овог унутрашњег поремећаја” , каже Иван у интервјуу листу О Глобо.

На дан када би напунио 100 година, овде издвајамо 8 Кабралових песама како бисмо се сетили једног од највећих песника португалског језика свих времена – као непобитног позив свима који желе да се врате или први пут зароне у дело из којег никада нећемо отићи.

'Крај света'

„На крају меланхоличног света

мушкарци читају новине

Мушкарци равнодушни према једу поморанџе

које горе као сунце

Дај ми јабука за памћење

смрт. Знам да градови телеграфски

траже керозин. Вео који сам гледао како лети

пао је у пустињи.

Завршну песму нико неће написати

овог посебног света од дванаест сати.

Уместо коначне пресуде, брине ме

коначни сан.”

'Ткати јутро'

„Петао сам не тка јутро:

увек ће му требати од других петлова.

Оног који ухвати тај вапај он

и баци га другом; другог петла

који први ухвати крик петла

и баци га другом; и други петлови

који самноги други петлови укрштају

сунчеве нити свог петлова вапаја,

тако да се јутро, од танке мреже,

плете, између свих петлова.

И отелотворивши себе у платну, између свих,

подижући шатор, где сви улазе,

забава за све, на тенди

(јутро) која клизи без рамова.

Јутро, тенда од тако прозрачне тканине

која, исплетена, сама се диже: балон светлост”.

'Образовање кроз камен'

„Образовање кроз камен: кроз поуке;

Учити од камена, учестало га;

Ухватити његов ненаметљив, безлични глас

(Дикцијом она почиње наставу).

Морална поука, њен хладни отпор

На оно што тече и да тече, да буде савитљива;

поетика, њено конкретно месо;

Економија, њено компактно згушњавање:

Поуке из камена (од споља ка унутра,

Нема књижица), за свакога ко спелује то.

Још једно образовање кроз камен: у Сертао

(изнутра напоље, и преддидактично).

У Сертаоу камен чини не знам да учим ,

А да сам учио, ништа не бих учио;

Тамо се камен не учи: тамо камен,

А родни камен, продире у душу”.

'Пас без перја (одломак)'

„Град пролази поред реке

као што улицу

прође пас;

плод

мач.

Река је с времена на време подсећала

на нежни језик пса

понекад на тужни стомак пса,

повремено друга река

од водене тканине прљаве

од псећих очију.

Та река

била је као пас без перја.

Ништа није знала за плаву кишу,

азуру фонтана -ружичаста,

од воде у чаши воде,из врча воде,

од рибе из воде,

од поветарца у води.

Да ли сте знали за ракове од блата и рђе

.

Знао је за блато

као слузокожу.

Требало је да зна за народе.

Знао је сигурно

грозничаве жене која насељава остриге.

Та река

никада се не отвара за рибу,

светлост,

немир ножа

који је у риби.

У риби се никад не отвара”.

'Три Мал-Амадос'

„Љубав је појела моје име, моје идентитет,

мој портрет. Љубав је појела моју потврду о годинама,

моју генеалогију, моју адресу. Љубав

је појела моје визит карте. Љубав је дошла и појела све

папире на којима сам написао своје име.

Љубав је појела моју одећу, моје марамице, моје

кошуље. Љубав је појела дворишта и дворишта

кравата. Љубав је појела величину мојих одела,

број мојих ципела, величину мојих

шешира. Љубав је појела моју висину, моју тежину,

боју мојих очију и косе.

Љубав је појела мој лек,мој

медицински рецепти, моје дијете. Појео је моје аспирине,

моје кратке таласе, моје рендгенске снимке. Појео је моје

менталне тестове, моје тестове урина.

Љубав је појела све моје књиге

поезије са полице. Цитати

у стиховима су јели у мојим прозним књигама. Појео је у речнику речи које

могу да се саставе у стихове.

Изгладнела, љубав је прогутала прибор моје употребе:

чешаљ, бријач, четке, маказе за нокте,

перонож. Још гладна, љубав је прогутала

моје посуђе: моје хладне купке, оперу која се певала

у купатилу, бојлер на мртву ватру

али то је изгледало као електрана.

Љубав је појела плодове стављене на сто. Пио је

воду из чаша и литара. Хлеб је јео са

скривеном сврхом. Попио је сузе из очију

које су, нико није знао, биле пуне воде.

Љубав се вратила да поједе новине у којима сам

опет непромишљено написао своје име.

Љубав је гризла моје детињство, прстима умрљаним мастилом,

коса ми падала у очи, чизме никада нису сијале.

Љубав је гризла дечак неухватљив, увек по ћошковима,

и који је гребао књиге, гризао оловку, ишао улицом

ударајући камење. Он је јео разговоре, поред бензинске пумпе

на тргу, са својим рођацима који су знали све

о птицама, ожена, о маркама аутомобила

.

Љубав је појела моју државу и мој град. Одводио је

мртву воду из мангрова, укинуо плиму. Јео је

коврџаве мангрове са тврдим лишћем, јео је зелену

киселину биљака шећерне трске које покривају

правилна брда, исечена црвеним баријерама,

мали црни воз, кроз димњаке. Јео је мирис

сечене трске и мирис морског поветарца. Појео је чак и оне

ствари за које сам очајавао да не знам како да о њима

говорим у стиховима.

Љубав је јела до још ненајављених дана у

лишћу. Појео је минуте унапред

мој сат, године које су линије моје руке

уверавале. Појео је будућег великог спортисту, будућег

великог песника. Појео је будућа путовања по

земљи, будуће полице по соби.

Љубав је појела мој мир и мој рат. Мој дан и

моја ноћ. Моја зима и моје лето. Појео је моју

тишину, моју главобољу, мој страх од смрти”.

'Оштрица само ножа (извод)'

„Баш као метак

закопан у тело,

што га чини дебљим

са једне стране мртве особе;

баш као метак

тешког олова,

у мишићу човека

тежи више на једној страни

као метак који је имао

живи механизам,

метак који је имао

активно срце

као у сату

потопљен у неки тело,

оно живог сата

и такође одвратно,

сат који имао

оштрицу ножа

и сву безбожност

са плавичастом оштрицом;

као нож

који би без џепа или корице

постао део

ваше анатомије;

као интимни нож

или нож за унутрашњу употребу ,

који борави у телу

као и сам скелет

човека који је имао то,

и увек, болно,

од човека који се рани

против своје кости.

Било то метак, сат,

или оштрица колере,

је ипак одсуство

оно што овај човек узима.

Али шта није

у њему је као метак:

има гвожђе од олова,

исто компактно влакно.

То није оно што је

у њему је као сат

који пулсира у свом кавезу,

без умора, без беспослице.

Оно чега нема

у њему је као љубоморни

присуство ножа,

било ког новог ножа.

Зато је најбољи

од коришћених симбола

је окрутна оштрица

(боље акоЗадивљен):

јер ниједан не указује на

тако страствену одсутност

као што је слика ножа

који је имао само оштрицу,

ништа боље не указује

то похлепно одсуство

од слике ножа

сведеног на уста,

од слике ножа нож

потпуно се предао

глади за стварима

које ножеви осећају.”

'Цатар Феијао'

„Цатар пасуљ је ограничен на писање:

баци зрна у воду у чинији

и речи на листу папира;

и онда баци све што плута.

У реду, све речи ће плутати на папир,

замрзнута вода, тако што води свој глагол:

јер да покупиш тај пасуљ, дуни на њега,

и баци светлост и шупљину, сламу и јеку .

Па, у брању пасуља постоји ризик:

да међу тешким житарицама може бити

било зрна, коштица или непробављива,

зрно које се не жваће, зубе које ломи.

Нисам сигуран када бирам речи:

камен даје реченици најживље зрно:

пречи реку , променљиво читање,

побуђује пажњу, мами као ризик“.

‘Басна о архитекти’

„Архитектура је као грађевинска врата,

за отварање; или како изградити отворено;

градити, а не како острво и причврстити,

нити градити како затворити